韋小寶這個角色，顯示了周星馳無可匹敵的傳神功力

11月15日晚，馬進導演，張一山、唐藝昕、張天陽等人主演的電視劇《鹿鼎記》開播，儘管這部劇在前期幾乎未作任何宣傳，但是還是引起了廣泛的關注，其當晚拿下多個熱搜就是最好的證明。

到了11月16日早，豆瓣竟然出了2.7的分數，等到扒姐下筆，這個分數變成了2.6。

無數的網友紛紛加入了吐槽的隊伍，很多觀眾調侃道：「現在我突然發現，韓棟和黃曉明版的韋小寶，真的是良心之作！」

當然，更多的觀眾認為，周星馳、梁朝偉、張衛健版的韋小寶才是自己心目中的韋小寶。

這三人之中，尤以周星馳的呼聲最高，並且這部觀眾信誓旦旦，不接受反駁。

客觀地說，《鹿鼎記》在周星馳的演藝生涯，只算是一部「尋常之作」。其豆瓣評分，要排在《大話西遊》《喜劇之王》《唐伯虎點秋香》《功夫》《國產凌凌漆》等片之後。

這些觀眾為何堅定地認為，周星馳版的韋小寶才是最「正宗」的韋小寶呢？

因為，韋小寶這個角色，顯示了周星馳無可匹敵的傳神功力！

《鹿鼎記》是金庸的封筆之作，這部作品是「飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛」中的最後一部作品。

該書在報刊上連載伊始，很多人表示看不明白金庸的意圖——畢竟，金庸其它作品展現出來的都是「俠之大者」的傳統武俠之風，而這部作品卻風格迥異。

1984年，杜琪峯集結梁朝偉、劉德華、劉嘉玲、毛舜筠、商天娥等多位當紅演員，嘗試用劇版去解讀金庸的意圖。

查先生看完之後，呵呵一笑：「梁朝偉很帥，女演員們很漂亮！」

這絕非扒姐杜撰，在當時的娛樂圈，翻拍金庸作品要先徵求他意見，拍完之後詢問他的態度，是當時影視市場上不成文的一條規定。

換言之，金庸先生對梁朝偉版《鹿鼎記》演員的顏值還是很滿意的，至於是否達到他心中的期望值，不言而喻。

既然杜琪峯沒完成這個任務，後來者肯定要發起挑戰，這個人是王晶。

彼時的王晶早已憑藉《賭神》《賭俠》《五億探長雷洛傳》等影片，成為最賣座的商業片導演，他完全可以不用拍這部「吃力不討好」的電影，但當時意氣風發的他還是決定試一試。

按照慣例，拍之前王晶先找到金庸。

查先生直接就問：「你如何理解看待韋小寶這個人呢？」

王晶信誓旦旦地說：「對待高層次和理解力較強的人，這都不是問題！」

查先生又問了王晶幾個敏感的問題，王晶對答如流。

既如此，金庸點頭授權讓王晶拍電影版《鹿鼎記》。

而王晶口中「高層次、理解能力較強的人」，正是當時的票房擔當——周星馳！

王晶為何這麼自信周星馳就是演韋小寶的不二人選？一方面是因為王晶曾和周星馳合作了《賭俠》《整蠱專家》《逃學威龍》等多部電影，兩人起到了良好的化學反應；另一方面是因為王晶對周星馳這個人，實在是太過了解。

當時的王晶還在幕後寫劇本時，周星馳還在跑龍套；王晶當時副導演的時候，周星馳又當了兒童節目的主持人；等到王晶成名的時候，周星馳也已家喻戶曉。

換言之，王晶是見證了周星馳是如何從一個龍套演員成長為喜劇之王的。同時，他對周星馳曲折的人生經歷、演藝經歷實在是太過了解。

而韋小寶這個角色呢，他出生於風月場所，連自己的爹是誰都不知道；他對功夫充滿崇拜，自己卻能力不濟；他對朋友時而兩肋插刀，時而插朋友兩刀；他對愛情看似玩世不恭，實則一往情深；他的處世哲學看似雲淡風輕，實則非常務實......

你看看：韋小寶這個角色，分明就是為了周星馳「量身定做」的嘛！

於是，王晶和周星馳一拍即合，兩人拍了這部經典之作——92版《鹿鼎記》。

一開始，永盛電影公司還擔心王晶拍不好，給其配了一個助理導演——精於武俠片的程小東！

在用人方面也很是謹慎，在保持周星馳、吳孟達這對「黃金搭檔」之外，配了張敏和邱淑貞——兩人當時都是永盛旗下的藝人！

現在我們看來，這部《鹿鼎記》好像拍得很輕鬆，當時實際上加了多重「保險」：投資少、用人謹慎、拍攝周期短。

考驗周星馳的時候到了！

電影一開始，周星馳和吳君如飾演的韋春花就產生了激烈的碰撞：兩大喜劇天才，用幽默詼諧的方式，寥寥幾個鏡頭就將韋小寶這個玩世不恭的市儈形象給立起來了。

可這還不夠啊，韋小寶這個人物的角色實在太過複雜、性格太過多變。

那麼王晶又安排了周星馳跟劉松仁飾演的陳近南、吳孟達飾演的海大富、溫兆倫飾演的康熙，等多個演員「過招」。可憐這些演技實力派，在其它影視劇中可能都能「獨當一面」，面對周星馳只能被碾壓——因為周星馳塑造的韋小寶，實在是太傳神了！

但是金庸刻畫韋小寶這個角色，並不是用來搞笑的，而是有著深刻的隱喻和主題，這又該如何表現出來呢？

對於周星馳來說，這都不叫事！一個表情、一個動作、一句臺詞——此中的深意，自行去體會吧！

周星馳看似「無釐頭」的背後，實則是把韋小寶這個角色吃透了。金庸看後，大為歡喜。

很快，《鹿鼎記2：神龍教》又被拍出來了，這次王晶給周星馳配的都是如日中天的女神：林青霞、李嘉欣、邱淑貞、袁潔瑩、陳德容、張敏......毫不誇張地說，王晶當時把自己能請動的女神，全請來了。

沒想到，這部電影上映後，又獲得了票房和口碑的雙豐收。

很多看過原著或是沒看過原著的人認為：韋小寶就是周星馳，周星馳就是韋小寶！

其傳神功力，可見一斑。

回頭我們來看，金庸作品被改編成影視劇的數不勝數，但《鹿鼎記》被改編的卻並不多。我們羅列完梁朝偉、周星馳、張衛健、韓棟、黃曉明、張一山版的韋小寶之後，你還會想起誰呢？

這種原因是多方面導致的：首先，韋小寶這個角色的性格太過複雜，對演員的挑戰極大；其次，《鹿鼎記》表面上看是一部喜劇作品，實際上有著更深刻的隱喻，尺度不好把握；然後，這部作品的改編難度大，包含的影視元素太多：喜劇、動作、古裝、歷史、懸疑......最後，周星馳珠玉在前，後人難以望其項背。

那麼以此來解讀張一山版的韋小寶，不就簡單的多了嗎？

作為童星出道的青年演員，張一山的人生閱歷和演藝經歷，不足以讓他去深刻理解韋小寶這個角色；作為編劇和導演，他們或是由於自身問題、或是由於審核原因，沒有深刻闡釋出《鹿鼎記》的主題；而服化道方面，由於對角色的認知偏差，導致了問題頻出，比如開頭韋小寶戴綠帽子出場，就讓人覺得匪夷所思。

但是這部劇也並非一無是處，比如很多細節，在尊重原著方面，它也有很多可圈可點的地方。

但影視作品的口碑，畢竟是多個維度綜合考慮的結果，它面向市場的本質，就是面向觀眾——觀眾們覺得你不好看，你就是不好看！

所以，張一山版《鹿鼎記》遭遇口碑滑鐵盧，也給我們的影視市場提了個醒——拍一部戲之前，先考慮考慮普通觀眾們的感受吧。

周星馳的標杆立在那，不就是給後者來學習、超越的嗎？

這次張一山沒成功，希望下一次能成功。

莫負演員二字，莫負觀眾！