其實最初設定的亞瑟王並沒有性轉。呆毛王的出現純粹是因為武內社長比較想畫妹子……
2017年可以說是型月官方發糖的一年，僅公布的動畫作品就有5部之多。
其中10月14號在日本上映的《Fate/stay night：Heaven's Feel》劇場版第一章以炸裂的口碑登頂首日票房冠軍，並成功突破10億大關，躋身深夜動畫總榜第六。
而去年播放的TV動畫《Fate Apocrypha》（以下稱FA）也可以說是人氣爆棚，就在軍閥割據的月球各勢力還在圍繞《fate stay night》（以下稱fsn）和《fate zero》（以下稱fz）誰更強唇槍舌劍時，《fa》一出立刻平息了爭議：「對不起我不是針對誰，要比爛，在場的各位都是垃圾」，從此fate系列TV動畫墊底再無爭議，可喜可賀。
讓不擅長刻畫女性的東出佑一郎來寫貞德，結果就是一場噩夢
同時，這兩年全球持續火熱的氪金手遊《fate grand order》（以下稱fgo）也將在年內完結1.5部新章劇情並開啟第二部的篇章，可以想見，在未來很長一段時間內，fate依舊會保持很高的話題度。
從2004年一款名為《FSN》的遊戲誕生以來，經過十幾年時間，fate系列已經成長為一個有著龐大粉絲群和成熟產業鏈的帝國，涵蓋了無數相關衍生漫畫，動畫，遊戲，乃至廣播劇等作品。
如今的fate很難從一兩個作品去窺探全貌，想要正確認識fate的話，首先我們需要跳出單個動畫或者遊戲，以通達多元的視野來看待這個「古今英靈絢爛大戰」的傳奇世界。
對於克蘇魯背景的新五星英靈，玩家紛紛表示教練我要學開鎖
帝國的起源：一個中學生的腦洞
二十多年前，一個日本中學生突然奇想，如果通過某種方式，把各個時代的英雄聚集起來，一同放在現代的舞臺上，為了某種目的相互競技廝殺，那會是一個怎麼樣的故事？
於是，這個中學生憑藉充沛的想像力，設置了一個七位魔術師召喚七位來自不同時代的英靈，以爭奪能實現任何願望的聖杯為目的展開角逐的戲碼，其中以女性魔術師沙條綾香及男性亞瑟王作為敘事主體。
這個未完成的故事就是《Fate/Prototype》（以下稱為FP），它是整個fate系列的起點，後來被製成短片。
雖然《FP》在故事方面略顯稚嫩，但其七位「魔術師+從者」的組合陣容以及圍繞爭奪聖杯展開的設定不可謂不經典，後世幾乎所有的類fate作品都繼承沿用了這個故事框架，包括我國知名翻譯家郭敬明老師的魔幻大作《爵跡》。
而這個中學生，就是月世界的締造者：奈須蘑菇。
最初的亞瑟王並不是妹子，阿爾託莉雅的出現純粹是武內社長比較想畫妹子
說到fate，就不得不說月世界。所謂月世界，是以型月（type-moon）社團出品的遊戲、動畫所共同構築起的龐大幻想世界，而fate系列只是這個龐大世界觀下的一個分支。
型月社核心成員有兩個人：社長兼畫師——武內崇，以及製作人兼腳本家——奈須蘑菇。
蘑菇負責寫文開腦洞，武內負責畫畫將腦洞具象化成遊戲畫面，一人塑骨，一個填肉，至今仍是夫唱婦隨的黃金拍檔。
奈須蘑菇作品的特點是：每一部都相對獨立，但都是沿用同一世界觀，而且每部作品都會用大量筆墨去描述設定和世界觀，他擅長將各種宗教、哲學理念吸收融合，納入自身的體系內，打磨每一個設定。
正是奈須蘑菇對於「設定」的執著，使得那些作品不再是只講一個個故事，而是通過故事將這個龐然世界的一隅展現給你。
敢於在故事裡大段大段堆砌設定的作家不多，奈須蘑菇可謂其中翹楚，對月世界而言，設定是其不可或缺的魅力之一。
如果說，近兩年大紅大紫的手遊《fgo》所展現的是fate系列的冰山一角，那麼整個fate系列所展現的，也只是月世界的冰山一角。
早在fate誕生之前，月世界本身就已經有一定的基礎，這和日後fate的成型與發展有著千絲萬縷的關係。
帝國的崛起：殺人鬼和吸血鬼的世界
前面說到那個寫下了一個叫《Fate/Prototype》的半成品故事的中學生，後來他考入一家普通的大學，普通地畢業，找了份普通的工作，就和那個年代的很多青年一樣，他有些迷茫，並不知道未來究竟做什麼。
就在這個時候，一部動畫改變了無所事事的他：《EVA》。
這部動畫在業界的影響力和對於當時日本青年的感召力無需筆者多言，《EVA》中充滿了這個青年所喜歡的元素，他頓時找到了方向：「沒錯！我也要做出這樣的東西！」
於是，這個青年在1996年的冬天提筆寫下第一部長篇小說《魔法使之夜》，興致衝衝跑去投稿，結果因為頁數怎麼刪都超出字數要求只得作罷。
這本極具蘑菇個人風格的小說被認為是整個「月世界」的開端，相比不成熟的《Fate/Prototype》，本作正式確立了「月世界」的世界觀，其中的人物形象，劇情設計都是包括fate系列在內的所有型月作品的源頭所在。
遠坂凜、黑桐鮮花等角色的原型，就是蒼崎青子
《魔法使之夜》在2012年被改編為galgame，不論劇本，演出都素質極高。
作為蘑菇的第一作，沒有受到任何商業化氣息沾染的《魔法使之夜》可以說是最體現他本人氣質的故事，他曾聲稱自己只有三部作品拿得出手，一是《魔法使之夜》、二是《空之境界》、三是還未出版的短篇小說《冰之花》。
1998年，蘑菇和中學好基友武內崇久別重逢，兩人組成同人團體「竹帚」。
武內這個人也非泛泛之輩，他從小酷愛漫畫《幽遊白書》並確立了漫畫的理想，早在1996年便一舉拿下SE（沒錯，就是史克威爾-艾尼克斯）旗下的漫畫大獎，後來鬱郁不得志，直到遇到好友蘑菇，兩人一拍即合：你寫我畫，豈不美哉？
在1998年至1999年的兩年間，蘑菇在「竹帚」的個人網站上連載《空之境界》小說，這本小說同樣將蘑菇的個人風格揮灑得淋漓盡致：錯綜顛倒的非線性敘事、晦澀清冷的語言風格、複雜難懂的設定，以及深邃的世界觀。
他將佛教、西方哲學、東方美學、心理學等元素融合塑造了一個極富想像力的異常世界，以及一個極富個人魅力的殺人鬼角色——兩儀式。
型月花旦之一的兩儀式開創了夾克外套和服的新派著裝風格
《空之境界》在2008年被改編成劇場版動畫，由ufotable（飛碟社）操刀。
值得一提的是，日本動畫界知名作曲家梶浦由記在看完《空之境界》的小說後，主動跑去找蘑菇請纓為《空之境界》配樂，並推掉了當年大多數作曲工作。
在梶浦由記和飛碟社的雙劍合璧下，這部被蘑菇認為極難動畫化的《空之境界》最後呈現給觀眾的故事和音樂都擔得上「驚豔絕倫」四字。
在完成《空之境界》小說後，蘑菇和武內兩人攜手正式進軍galgame界，於2000年以型月社名義發表同人遊戲《月姬》。
這部後來被稱為「三大同人奇蹟」之一（另外兩者為東方、寒蟬）的galgame描述了一個有著完整吸血鬼理論的世界，並以出色的劇情設定、人物刻畫成為當時業界的裡程碑，型月社從此名聲大噪，並順勢推出資料片《歌月十夜》和改編自同人漫畫的格鬥遊戲《MELTY BLOOD》（月姬格鬥）。
月姬格鬥曾是日本最大格鬥遊戲賽事「鬥劇」的官方比賽項目
月世界發展到這時，已經具備鮮明的色彩：
1：以月為中心意向的神秘、幽邃的宏大世界觀：蘑菇的創作風格受到日本80年代傳奇小說的影響很深（如《吸血鬼獵人D》作者菊地秀行），行文介於傳統文學和輕小說之間，語法艱澀隱喻眾多，複雜的設定滿天飛，雖有一種神秘厚重的美感但極端不親民，好在有武內的畫筆，這種美感通過屏幕更直觀地傳達過來。
2：異常人士的盛宴：月世界是吸血鬼和殺人鬼的世界，這裡不存在正常人的日常，但正因為不尋常，蘑菇筆下的這些人物往往具備其它作品中找不到的魅力。
3：理想和浪漫的內核：幽暗冷徹的宏大背景下所包裝的，往往是單純的「boy meets girl」的故事，如《空之境界》中的兩儀式和黑桐幹也，《月姬》中的志貴和吸血鬼公主愛爾奎特，比起刻畫世界的黑暗，蘑菇更喜歡寫這些少男少女面對困境展現出人性光輝，並最後收穫幸福的故事，正因為世界足夠冷酷，理想的光芒也愈發奪目。
Fate stay Night：帝國的商業神話
2004年1月30日，就在型月走出同人社團正式成為商業化公司後，其第一部作品《fate stay night》橫空出世，作為型月公司的首次亮相，《fsn》的降臨對於整個galgame遊戲界而言，可以說是前無古人，後無來者。
大多數通過06年《fsn》動畫或是11年《ZERO》動畫了解fate的觀眾可能很難想像fsn這部小黃油對於當時業界的衝擊：《fsn》非但是04年的銷量王者，更一舉改寫了PC端galgame歷史最高銷量，越過老牌key社的《clannad》，雄踞綜合銷量榜第一。
《FSN》以17萬的總銷量位於榜首，而05年的資料片《FHA》位居第二，請無視最後的某作謝謝
那麼，奠定了後續一系列fate作品的《fsn》，究竟是怎麼樣的一部作品？
前面說過，由奈須蘑菇架構的月世界兼具浪漫和異常的特質，《fsn》同樣是一部「boy meets girl」的故事，用蘑菇自己的話說，這是一部少男少女面對逆境的故事。
fate，譯作命運，即是不同人的命運交織在一起，那些角色懷抱各自的理想，在冰冷的角逐中貫徹自身的理念，走向或是滿足或是破滅的命運。
《fsn》遊戲本身有繁多的選項導向不同的結局，其中包含有三條主要劇情線：即以阿爾託莉雅為導向的saber線，從遠坂凜展開的UBW線，和圍繞間桐櫻的HF線，玩家所攻略的三位女主引出截然不同的三段劇情，通過複雜的謀篇對整個故事世界形成互補說明，以此形成《fsn》的全貌。
遊戲中有四十多種bad end，很多伏筆和人物關係只有通完三線才揭示
雖然04年《fsn》在日本稱得上是業界的神話，但真正將fate帶入大陸ACG愛好者視線的則是在06年推出的同名TV動畫：《fate stay night》。
這部動畫選取了原作遊戲三條線中的一條：saber線進行改編，並融入其它兩線，主要講述的是整個自小希望成為正義的夥伴的衛宮士郎與英靈阿爾託莉雅相遇的故事。
相比原作遊戲，這部TV動畫就和很多改編動畫一樣，有著刪減、魔改、人物偏離原作等特點，原作巨大的信息量在動畫中被過分壓縮。
同時動畫製作水準也差強人意，除了川井憲次的配樂逆天外罕有亮點，但製作公司Studio DEEN做了一個非常英明的判斷：將saber阿爾託莉雅的刻畫放在第一位，配合原作極其出眾的人設和優秀的劇情底子，這部動畫在獲得巨大的商業成功等同時，也塑造出整個ACG界最深入人心的角色之一——亞瑟王阿爾託莉雅。
因為有著拔掉呆毛就會黑化這個屬性，saber被廣大群眾被戲稱為「呆毛王」
俗話說「十萬月廚，百萬王廚」，saber這個人物能夠凌駕作品本身，可見這個角色絕不僅僅是利用亞瑟王傳說和性轉來取巧吸引人氣，淺陋的刺激多半趨向被快速遺忘和替代。
一個成功的角色之所以能長久沉澱在人心中，是因為角色本身已經成為一個不可被替代的寄託和象徵，saber取材於亞瑟王傳說，卻又書寫了屬於自己的傳說。
「──我問你，你是我的主人嗎？」
「遵從您的召喚而來。從此我的劍與您同在，您的命運與我相存。──於此，契約完成」
遊戲開始的一幕，哪怕過了十數年，依舊讓人印象深刻
作為整個fate系列的看板娘，saber這個角色可以說是fate乃至月世界人物的典型，值得書寫一番：
戲劇的核心是衝突，悲劇的美學是不可調和的矛盾和對立，這兩點在saber身上充分體現了出來：騎士精神、堅強、英勇、王者氣概，這些本屬於男性的元素被賦予一個嬌小的少女。
這個想要守護人民的少女，自拔出石中劍起，便許下崇高的誓言，以王的外衣直面恐懼、背叛和一切荊棘，以瘦弱之軀背負一個國家的未來，一顆少女的心靈，在無數磨礪後，依舊保有高潔。
儘管有人不屑一顧：多麼不切實際的設定，簡直要引人發笑，一個清麗柔弱的少女怎麼可能撐起一個龐大國家的滄桑？一個國家的統治者怎麼可能懷揣如此幼稚的正義感？一個人怎麼可能在經過如此多的苦難後，依舊高潔到一塵不染？
事實上，saber並不是理想主義溫室下的偶像，她懂得世故，懂得為了保護更多人而放棄少數人，懂得拋棄無法挽救的百姓，更懂得放棄作為人的感情，為了國家用盡手段，並承受非議和責難，以至於被人說「亞瑟王不懂人心」。
但是，她一切的一切，只為了一個信念：守護國家的人民，哪怕最後被背叛，被圍攻，折戟卡姆蘭，至死都沒有實現理想。
英雄的理想故事早已被演繹了千百遍，人們始終熱衷於看到英雄，但與經歷磨難最終收穫幸福的英雄相比，抱著理想折戟沉沙的悲劇英雄往往更令人唏噓。
兼備高尚與世俗，以現實的手段來貫徹理想，這種富有層次感的對立使得saber不同於那些空中樓閣，她從神壇走下，走進人們心中，從一個遙不可及的王者變成身邊共同進退，至死都不會拋棄你的少女，只是她的堅強，她的正直，連同她少女的一面，一起展現在你面前。
這個時候,saber已經不再依附於亞瑟王這個傳說人物本身，而是成為一個擁有獨立靈魂的的人物，雖然她脫胎於亞瑟王的名號，但她的真名叫阿爾託莉雅，是一個有血有肉的少女，月世界中孤獨而高潔的騎士王。
川井憲次一首《騎士王的榮耀》述盡少女的一生，成為06年動畫版的烙印
這就是《fsn》角色的魅力：貫徹理想卻不空洞，足夠豐滿細膩的刻畫讓那些英靈的信條成為玩家們可知、可感、進而產生共鳴的實體。
在動畫《fsn》成功後，型月並沒有停下腳步，而是利用阿爾託莉雅統治級別的人氣，對中毒已深的王廚不斷推出漫畫、周邊等相關衍生作品，同樣收穫巨大的市場效益。
時至今日，阿爾託莉雅的商業價值依舊不可估量，型月在這時候已經成為炙手可熱的大公司，初具帝國雛形，為日後進一步的擴張奠定基礎。
手辦愛好者肯定知道saber在手辦界的恐怖號召力，這款理想鄉的初版曾被炒上原價4,5倍的價格
至於這個原本由阿爾託莉雅所統領的國家，日後如何分裂成群雄割據的眾多勢力？並在月內戰爭不斷的情況下保持不斷擴張的勢頭，變成ACG界疆土面積最遼闊的超級帝國之一呢？
請看下回——百家爭鳴的騙氪之路：Fate風雲錄（下）
ps：明天同一時間放出哦~
作者｜旺達
微信編輯｜小愛
網易愛玩百萬稿費活動投稿，轉載請註明出處
都看過人家了，點個zan好嗎？＞ 3＜