網易雲TFBOYS演唱會落地,在線音樂演出起飛

「有TFBOYS演唱會的夏天才是真正的夏天」。

自7月19日網易雲音樂官宣「TFBOYS日光旅行七周年演唱會」將於8月22日晚在其平臺獨家上線後，一位歌迷在微博上如是說到。 

作為三位成員與粉絲之間的周年約定以及情誼象徵，TFBOYS一年一度的合體演唱會對粉絲的重要意義不言而喻。但在今年疫情影響之下，線下演出行業遭到重創。在眾多歌手藝人紛紛取消、推遲演唱會之際，不少粉絲也在猜測TFBOYS組合將以何種方式與粉絲共赴七年之約，好在TFBOYS選擇在網易雲音樂上通過線上直播的形式舉辦演唱會，補足了粉絲這一期待。

據相關數據顯示，隨著8月6日零點演唱會主視覺海報的發布，「TFBOYS七周年演唱會」引發粉絲關注。當微博話題「TFBOYS七周年演唱會主視覺海報」登上微博熱搜榜以後，閱讀量立馬達到了5.8億，討論量更是高達137萬。而在「日光旅行」開售首日，售出門票即超過500000張。 

從各大社交媒體過億的討論量和門票售賣速度，也不難看出粉絲對TFBOYS七周年線上演唱會的期待。這種現象出現不僅由於TFBOYS本身的影響力，還有對網易雲音樂精細化運營的認可，這無疑也給當下火熱的線上演出一些啟示。 

事實上，現場音樂演出這一古早就存在的表演形式，在今年疫情影響下猝不及防地開始了線上化的過程，雖然不同平臺不同藝人間呈現出千姿百態的場景，但在主流藝人層面，似乎一直還在探索能兼顧粉絲、音樂性、現場呈現以及商業性的突破點。 

而從行業觀察者角度的來看，網易雲音樂舉辦的這場TFBOYS七周年線上演出，很可能會成為線上音樂演出正式走上歷史舞臺的一個標誌性事件。

從1.0到3.0：線上音樂演出的進化論

進入2020後，在疫情影響下，線下演唱會延期或取消成為常態，與此同時，或是化身音樂主播，或是開啟「雲演唱會」成為了當下不少歌手和音樂人繼續營業的新方式，也直接促進了線上演出的火熱。 

但事實上，線上演出並非是疫情才催生出的新鮮事物。 

早在2014年時，樂視音樂便以在線直播形式與歌手汪峰合作打造了「峰暴來臨」超級巡迴演唱會，拉開了線上音樂節的序幕，在此後的時間裡，樂視音樂的線上音樂會直播，包攬了一大批國內一線當紅歌手甚至國際巨星。

在彼時，雖然線上演出在短期內收穫了不少用戶關注，但受限於硬體、數據、技術等問題，這個階段的線上演出並未持續多久。而在技術之外，更深層次的原因在於當時播送形式過於傳統，歌手藝人的線上直播更多是作為線下演唱會的渠道補充，這使得演出沒有直播感，用戶和歌手藝人之間也缺乏互動性，於是在少數明星試水後就已銷聲匿跡。

而在2019年以來，隨著移動端直播的成熟直至今年疫情的催化下，線上音樂演出也進化到了第二階段。 

這一時期出現了兩種類型的直播演出方式。 

其一為「居家型」的音樂演出，場景更多集中在臥室或者客廳，歌手在演唱的同時也能與用戶在線上交流，但在演出呈現上有所限制，更偏向主播化靠攏；在這一浪潮中，B站開啟「宅草莓不是音樂節」，快手、抖音、唱吧也先後試水。而其中網易雲音樂推出的「雲村臥室音樂節」，也在1個月內報名音樂人超7000組，音樂直播間湧進1600萬人，帶動音樂人試水音樂直播。

其二是在體育館或者劇場等專業的場所進行的線上演出，雖然對演出環境和整體表演上有著較高呈現，但也只是對線下體驗儘可能的復刻，藝人和粉絲間缺少對應的互動驅動，雙方間的連接性較弱。更重要的點在於，此類線上演出前期往往需要較大的投入，但卻缺少合理的商業模式，很難持續運營下去。

如何突破線下模式的限制，在線上音樂直播中凸顯出現場性的同時，融入互動性，成為了擺在行業面前的難題。

直至今年4月份網易雲音樂啟動的「點亮現場行動」，開始探索線上音樂演出的獨特價值，給到了行業一個示範，也開啟了線上演出的第三階段。

不同於此前更多局限於居家形式的「雲音樂節」或是「雲蹦迪」，「點亮現場行動」無論從舞臺、音效抑或是燈光、畫面感都更貼近線下音樂現場；而又具有線上直播的優勢，比如虛擬實境技術的運用、混合現實的嘗試等，用戶基於音樂內容的實時互動十分活躍。隨後摩登天空「草莓星雲」計劃、大麥「平行麥」現場也幾乎同步開啟了相關的模式探索。

在加強直播專業化的基礎上，「點亮現場行動」融入了直播現場感、沉浸感、科技感、互動感，更重要的在於開始了向付費模式的探索，在保障了音樂人收益的同時，也給線上演出的持續運營提供了動力。

在先後與數十位不同風格的音樂人合作，推出了數十場自製的高質量在線音樂演出之後，網易雲音樂順勢與國內頂級偶像TFBOYS合作七周年演唱會也在情理之中。基於此前網易雲音樂在線上演出中的嘗試和探索，此次「TFBOYS七周年演唱會」或許也將開啟線上演出和行業的一個新階段。

模式起飛：線上演出市場工業水平的突破點

TFBOYS「日光旅行」七周年演唱會，是年輕的頂流偶像第一次選擇全線上形式舉辦的演唱會。任何一次全新媒介渠道的更迭，都意味著內容產業本身的巨大變革。從這個視角來看，TFBOYS的這一次演唱會，對線上演出市場的價值或許不能低估。

今年又是TFBOYS組合出道的第七周年，距離當初與粉絲十年之約的承諾迫近，也讓這次七周年演唱會變得尤為引人關注。

無論微博上關於七周年演唱會的話題討論度亦或是開票首日即售出50多萬的成績來看，都印證著TFBOYS作為當下內娛頂流的影響力，也預示著這次演唱會或將創造音樂流媒體平臺的最高同時在線人數新紀錄。

更重要的是，在巨大流量的加持下，從工業水平亦或是商業層面而言，這無疑也將是有標誌性意義的一次演出。

技術上，隨著疫情影響，今年TFBOYS的周年演唱會改為了以線上直播的形式呈現，這無疑也對平臺方提出了更高要求：對於平臺方而言，伺服器能否承接的住TFBOYS粉絲龐大的流量壓力；其二，如何在線上直播中對TFBOYS做出更好的現場呈現，滿足粉絲期待。

模式方面，據了解，在此次「日光旅行」演唱會中，網易雲音樂參與到了主題策劃、環節設置、觀眾線上互動等全環節中，探索更多線上演唱會的互動模式，力圖為粉絲帶來全情投入的浸入式線上演唱會觀賞體驗。此外，網易雲音樂還在演唱會開始之前切合主題舉行了「解鎖助力7城地標位置LED大屏」等活動，加大了粉絲對本場演唱會的參與熱情。

概言之，如果說此前各個在線音樂演出尚都處在探索階段的話，那麼通過這次網易雲音樂與TFBOYS聯手打造的「日光旅行」七周年演唱會隨著關注度的增多以及呈現方式上的創新，也很可能會直接抬高行業的基礎設施和技術處理水平，從而推動線演出在技術及模式上的更多可能性，帶來諸多視聽、交互上的革命性體驗，為在線音樂演出翻開新的篇章。

平臺起飛：在線音樂平臺市場布局的機遇點

事實上，無論是主流藝人的在線音樂演出還是音樂人直播這件事本身，在此前並不被業內看好。直至在正式官宣之後，TFBOYS和網易雲音樂之間的合作也出乎了很多人的預料。 

但從網易雲音樂探索在線音樂演出的數據和本次粉絲參與度來看，效果已經足以讓人預期：一個全新的音樂傳播模式和商業化模式有望成功孕育。 

原因在於，從受眾來看，網易雲作為95後年輕人首選的音樂平臺，與TFBOYS的粉絲有極高的契合度。

根據Mob研究院的研究報告《Z世代大學生圖鑑》中顯示，網易雲音樂是年輕用戶中最受歡迎的娛樂APP之一，而年輕用戶對於音樂平臺來說則意味著更高的內容消費能力、更高的音樂內容接納度，這意味著網易雲音樂的用戶更容易接受和傳播新事物，能夠為在線演出這種新的音樂形成帶來更良好的群眾基礎。 

而在艾媒諮詢近日發布的2020中國在線音樂演出用戶喜愛度調查中，點亮現場行動更以75.3%的用戶喜愛度獲得第一，同時也在00後年輕用戶觀看平臺偏愛度中位居第一。 

另一方面，網易雲音樂從誕生之初的定位便是音樂社區，歌手與歌迷、歌迷與歌迷之間的連接性更強。這使得用戶在聽歌之外，可以在歌曲下面分享自己的故事，可以把自己對音樂感知製作成Mlog，也可以直接在雲村和雲圈中與自己喜歡的歌手互動。

這種社區感和氛圍感使得歌迷之間更樂於相互交流，形成獨特的圈層文化；同時也為歌手藝人開闢了一條與歌迷便攜對話的渠道，更利於加深了粉絲、音樂人間的認同感。

這無疑為歌迷參加音樂人的付費直播提供了動力，也為之後與TFBOYS的合作打下了基礎。

另外，與其他在線音樂演出不同的是，網易雲音樂從「點亮現場行動」起，便在國內率先開始了對音樂直播付費化的探索，而付費直播無論對於行業乃至音樂人本身都是至關重要的。

雖然疫情過後諸多平臺紛紛試水在線音樂演出，並以免費觀看的模式推行開來。但其中多數目的是為了吸引流量，並非持續性的輸出。而免費模式可以在短期獲得更大的關注度，但從產業發展來看，培養市場的付費意識和音樂人、音樂平臺的商業運營能力，才是決定線上音樂演出能否持續下去的根基。

也只有這樣，歌手藝人才能生存下去，從而全身心的投入到線上直播演出之中；平臺方才能補足商業化的閉環，更好的推動在線音樂演出行業的發展。

可以預見的是，進入2020年後線上音樂演出市場必將迎來變革。而在通過種種音樂人直播探索並牽手TFBOYS跨入主流藝人圈層後，網易雲音樂或已悄然佔據先機。