目前對於《後來的我們》的評價呈現兩極化趨勢，有人說拍的真好，簡直是深入人心，有人說拍的什麼啊，沒看一半就走人了；有人被林見清和方小曉之間的感情，感動的一塌糊塗，痛哭流涕，力挺劉若英，有人覺得男主太渣，女主太作，劉若英三觀不正；有人在片中看到了自己，對過去的自己慢慢釋懷，有人不知影片所云為何物，甚至還在心疼那50塊錢的電影票錢。
也許這就是當前有情懷的電影所遭遇的共同尷尬吧，你不懂我，無法走進我的世界，正如我不懂你，無法走進你的世界一樣。
說到情懷，它一定和一個詞分不開，那就是經歷，只有擁有過相同經歷的人才能產生情懷，引發共鳴。情懷不像其他東西那樣，會有一個好壞的標準，它完全取決於個人的感受。再有情懷的電影，我不喜歡，它的情懷對我來說就是零；再沒情懷的電影，我喜歡，它的一切對我來說都是高尚的情懷。所以說，電影的情懷和電影的好壞一樣，起之於自己終之於自己，他人無從置喙。
就像好多人看完這部片子，會不明白為什麼方小曉當初要拒絕林見清，一個愛她，以她為中心，為了她想要的生活而努力奮鬥，甚至於最終變成她喜歡的那個樣子的男人，現在的女的也太作了吧？
沒錯，產生這個疑問的大多數是男性觀眾。這大概就是男女的差異吧？作為女性的我一眼就能看出方小曉需要的是什麼。
一開始她沒有遇到愛的人，所以她考慮的都是現實問題，對方只要滿足北京戶口、有房有車，她就願意和他在一起。
後來她有了愛的人，他的理想和純真洗滌了她身上的社會味兒，讓從小生活在單親家庭，母親總是不知所蹤的方小曉，第一次意識到愛情的美好，第一次意識到原來物質不是最重要的東西。所以她變了，從一個物質女變成了一個願意陪著心愛的人過苦日子，願意陪著他成長的女強人。
也許這就是愛情的力量吧，它很美好，讓兩個陌生人彼此靠近，同時又跟他們開了一個殘酷的玩笑。
同樣的時間點上，林見清遭遇創業失敗，當遊戲客服被客戶嘲笑毆打，回老家請客被說裝闊，賣盜版碟被抓進監獄，甚至還有女房東命令他立刻搬走的致命一擊。這一切都導致林見清的變化，讓他從一名理想純真的大學生變成了比方小曉還社會的社會人。
我想，正是因為他們的成長不同步，沒有跟上對方的步伐，才讓他們越來越不懂對方，越來越無法走進對方的內心世界，直至最終的分離。愛情讓他們都活成了對方原來的模樣，而對方已經不是原來的模樣。
有一句話是這樣說的：懂比愛更重要。只是在你尚未經歷現實的苦與痛的時候，你何以懂得愛情的甜與酸？
正如劉若英自己，跌跌撞撞嘗過了無數愛情的苦，才在40歲的時候等到了剛剛好的人，擁有了一段剛剛好的婚姻。
有人曾問她，到底怎樣才算「學會了如何去愛」？
劉若英笑著回，「就是始終去愛，始終在愛裡學習和成長。」
我們又何嘗不是如此呢？
寫過一些人的名字，又被另一些人寫下過名字；虧欠過一些人，又被另一些人虧欠，踏錯一步便再看不到來時的路，於是只能咬緊牙關繼續向前。
時過境遷， 也終於明白：
如果不是那些遺憾，我們怎能學會如何去愛？如果不曾在深夜因想念痛哭，我們又怎能學會真正珍惜？
這大概就是，為什麼《後來》這首歌唱了20年，仍然會讓人一聽到就淚流滿面的原因吧。
最後用一句見清爸爸寫給小曉的信作為收尾吧，「緣分這事，能不負對方就好，想不負此生，真的很難，這些可能都得等到你們老了，才能體會得到。」
所以，你不懂我，我不怪你！