文/夢見烏鴉
這一次，是真的動了心。
記得小時候，86版《西遊記》裡最不喜歡的就是女兒國那集，因為這集兒女情長，猴子神通廣大也使不上勁兒，和尚成了主角，所以不喜歡。不過隨著年齡的增長，對《女兒國》這集是越來越喜歡，原因嘛，大家都懂哈哈。
所以，也就不難理解，在如今這個市場環境之下，為什麼會將《女兒國》作為該IP下的改編對象了。
如今改編自《西遊記》的影視劇這麼多，而這套作品算是很特殊的一類，因為該系列不像早期那些作品走傳統路線，也就是完全按照86版《西遊記》那樣給觀眾先入為主的印象來改編原著；也不如《西遊降魔篇》《伏妖篇》這樣大刀闊斧進行風格上的改編，突出原著的神怪世界，當然更不如《大話西遊》這樣顛覆結構了。
這套作品，從《三打白骨精》上就可以看出，該系列是在傳統風格不變的情況下，對故事進行解構，也就是說，電影呈現的還是我們相對比較熟悉的《西遊記》故事，甚至還有許鏡清的主題音樂，但故事卻是全新的。比如「三打」中，很規矩的講了一個傳統的故事，卻將「三打」中人物關係進行了一次整合，增強了因果和輪迴之說。
到了這部《西遊記之女兒國》中也是一樣，唐僧在女兒國的經歷，原著中並不是我們都熟悉86版《西遊記》的劇情，後者是進行了改編的。原著中唐僧是一個只會念佛、不動聲色的和尚，86版中增強了唐僧的主觀能動性，讓這個角色顯得更加有血有肉，記得在導演楊潔的自傳中，曾經說過，這段改動是頂著很大壓力的，但最終效果卻是出奇的好。
而本片則進行了另一層面的改編，保留了我們熟悉的「說什麼王權富貴怕什麼戒律清規」的故事，但唐僧與女兒國國王之間的情劫，最終不是因妖怪出沒而渡劫，卻依然是「解鈴還須繫鈴人」的因果關係。
唐僧與國王，呼應多年之前國師與忘川河神之間的情感，以情化情，唐僧穿不上的袈裟與結尾處河神誦經千遍超度的誓言之間的對比，苦海行舟之後發現的出路，點出了「情關難過」的核心，為西行路上九九八十一的故事增添了新的註解。
就連我們熟悉的師徒幾人喝子母河水懷胎的搞笑情節，在本片中也有了新的詮釋。潘斌龍飾演如意真仙實力搞笑，「你們去西天取經幹嘛啊？渡眾生啊！可是這些胎兒不也是眾生嗎？每墮一次胎之後我都點一個白色的蠟燭。」一番話頗有深意的話也在他逗趣橫生的演技下變得更富聲色。
電影對《西遊記》傳統化卻又巔峰的改編，才是真正的對《西遊記》的解構，師徒四人為了「取得真經」，路上打死那麼多妖怪，難道妖怪就不是眾生了嗎？世上安得兩全法，不負如來不負卿。「愛一個人，與愛眾生，沒有分別。」一語道破影片精髓所在。
電影前半段搞笑，後半段動情，當然個人最關注的還是視覺場面，電影的班底來自香港，在這個相對比較傳統改編的故事基礎上，該片的港式風格也體現的淋漓盡致，這裡主要體現在配角的設定和特效方面，且電影的特效指導和美術總監一定看過邱玉龍的港漫《大聖王》。
該片在特效風格的展示上，有別於西方好萊塢特效電影美工，也不是純粹的東方理念，而是中西結合的產物，雖然很多特效設定似曾相識（玩網遊的朋友估計都不會陌生），但總體還是呈現出港式漫畫中那種誇張而炫目的視覺風格（其實《西遊降魔篇》中的特效風格也是這樣），也是港漫中獨有的「武俠科幻」理念。
說到特效，令人欣慰的是，電影工業水準在《三打》之後是有著保證的，尤其是結尾大戰，是CG特效中最難以製作的水形特效，為什麼難做，這裡不再多說，只要明白，當年卡梅隆的《深淵》就因為做出來透明水形的外星生物，可是被稱為劃時代的CG特效啊。
同時電影在真人與特效背景結合的問題，以及宏觀場面和細節刻畫切換的問題在電影中得到解決。之前說過，電影的美工和特效很像港漫，說白了就是遊戲風，但比起前作，電影中的特效鏡頭一點也不廉價，最起碼中段大戰蠍子精的效果，以及結尾水漫西梁女國的效果不錯。而那段苦海行舟，好似「少年唐僧的奇幻漂流」。
這是唐僧與國王的初戀啊，馮紹峰與趙麗穎，配一臉。