「好聲音」們出圈，要先抓住「小屏」受眾的心

猛獁新聞·東方今報首席記者 吳淨淨/文圖

11月20日，在武漢體育中心，來自浙江的18歲女孩單依純成為《2020中國好聲音》年度總冠軍。不同於偶像團體選秀，靠演唱實力說話的單依純奪冠，似乎也預示著更多00後實力歌手已成長起來，正逐步接棒成為當下樂壇生力軍。八年九季，節目的賽制不斷創新，導師組合在不斷重組，作為國內收視、關注度最高的電視音樂真人秀，「好聲音」這檔節目也折射出電視節目生存環境的變化，大眾喜愛音樂類型的變化。只是，節目熱度被大熱網綜分流帶來的壓力與困惑，以及專業音樂節目自身發展的瓶頸與優勢，也成為電視人深思的議題。曾經受眾最廣的「流量擔當」們為何變得小眾？曾經作為演唱實力標杆的「好聲音」們，人氣為何不敵現場不敢全開麥的「愛豆」？猛獁記者採訪了見證著國內音樂節目發展的音樂人和樂評人，在他們看來，專業性強的「好聲音」，最缺的就是「有意思」。不過，雖然「好聲音」們當下可能不是爆款，但未來會唱很多爆款的作品。

死忠粉少

前期粉絲不決定選手命運

今年9月14日，「好聲音」在嘉善錄製現場，由媒體人、音樂人、樂評人等組成的51名全國專業評審團參與錄製並投票，聽了現場後不少人感嘆「音樂選秀，現場最穩的還是『好聲音』！」有這樣的感嘆也是因為看過當下太多與音樂相關的真人秀，有媒體人說「聽到比賽無修音的真唱，真是久違了！」同樣，今年拿下冠軍的單依純雖然只有18歲，但唱功無可挑剔，情感細膩充沛，盲選時憑藉一首《永不失聯的愛》刷屏各大音樂榜單，總決賽時又以《好久不見》、《星·Sailing》展現出了超強的可塑性，可以說「年度總冠軍」的頭銜實至名歸，也毫無懸念，奪冠後網友們的評論全是「穿這麼少還能唱得這麼穩，真是天賦型的選手了」。

比賽當晚「想給單依純披件衣服」登上了熱搜，比賽結束後，她發了兩條感謝微博，收到了數千評論的鼓勵，顯示出了這位新晉冠軍的高人氣。只是，如果和其他C位出道的選秀藝人相比，這位外形唱功都不俗的年輕歌手的粉絲似乎過於冷靜。半年前在《青春有你2》中出道的劉雨昕，在成團夜的微博轉發過百萬，評論過十萬，與單依純的19萬微博粉絲相比，她如今的粉絲已超過962萬。事實上，不僅僅是C位出道，其他名次靠後的，哪怕名字並未「出圈」，微博轉發點讚也有數萬，還擁有了大量願意為之氪金的粉絲：幾個月前，新鮮出道的選秀藝人趙小棠、趙粵、曾可妮、謝可寅，就和粉絲們進行了一場聲勢浩大的「搬家」PK。為了讓偶像從微博新星榜搬到微博內地明星榜，正主和粉絲都幾欲瘋狂：粉絲瘋狂「氪金」，藝人瘋狂發微博，毫無意義和營養的內容，以及一天數百條的自評終於引起網友側目，儘管明白這是平臺和商家割粉絲韭菜的套路，但為了不讓自己的愛豆「被嘲」，還是真金白錢的砸了上千萬。

所以，也有人不解，明明「好聲音」們唱功不錯，導師、平臺也很優秀，但與當下的女團男團相比，似乎缺了不少「流量」，在錄製「好聲音」過程中，一位樂評人接受猛獁記者採訪時曾談到這個問題，「好聲音」偏才藝，更重視音樂性，而當下最熱門的是偶像養成類真人秀，「這類節目，偶像本身的粉絲基礎和粉絲的號召力是最關鍵的，選手對粉絲的吸附力和吸引力，是偶像選拔類真人秀最大的模式核心，他們唱得有多好，跳得有多好反而是次要的。」

另外，不同於以往，電視選秀不能投票之後，反而網際網路平臺的粉絲可以用場外投票的方式來參與「愛豆」的養成過程，「對於觀眾來講，你投出的每一票都是在捍衛自己喜歡的偶像明星，這種忠誠度和這種黏連性，也會反過來作用在偶像明星的身上，可以讓他們在節目中一次次脫穎而出，包括節目後的影響力都會帶著這些粉絲一起往前走。」這確實是當下衛視綜藝無法做到的，「好聲音」的宣傳總監在接受猛獁記者採訪時也曾坦言「網絡投票，也是網綜相比電視綜藝的獨特優勢，而且觀眾在觀看網際網路節目之後，同步轉移為網絡話題，幾乎是沒有轉化成本的。而觀看電視節目的觀眾，並不一定完全轉化為網絡上的討論熱度，這方面我們是天然缺失」。

導師成流量擔當

專業性強，最缺的就是「有意思」

八年前，《中國好聲音》第一季一炮而紅，收視率從一開始的破1不斷飆升，最高的時候破了6，一時風光無兩，應該是彼時「流量」最高的選秀節目，劉歡、那英、庾澄慶、楊坤四位非流量的「樂壇老將」坐陣選秀，也開啟了大牌明星當導師的先河。此後，導師們從高資歷到高流量也經歷了多種組合，可以說，這幾年「好聲音」自帶流量的導師們也是節目一大亮點。在錄製現場，觀眾多是四位導師的粉絲，當他們出場、說話時都會引來粉絲尖叫——導師比學員更具吸引力，成了節目的「流量擔當」，今年李宇春加盟後，也成了節目的新晉流量，衝著選手去看現場的粉絲則還未成「氣候」。

的確，這幾年，網綜的崛起，不可避免分流了年輕人的關注度，對於衛視綜藝來說，收視率整體下滑也是不爭的事實。相反，《偶像練習生》、《創造101》、《明日之子》、《青春有你》等幾檔大熱音樂類網綜則做出了現象級的節目，從中火起來的選手，不少已迅速成為新鮮的「流量擔當」，包括《中國有嘻哈》以及燦星自己製作的三季《這！就是街舞》，都成為新「流量」的出口。儘管有的「流量」來的快也去的快，但在當下能氪金的粉絲還是相當可觀。相比而言，這幾年電視綜藝很難打造出「爆款節目」和「爆款新人」。

說到原因，圈內知名音樂人胡小健分析，《中國好聲音》最主要還是以「好聲音」為維度，「節目比較單一，選手塑造不太立體和豐富，不同於團體選秀節目，會融合了人設、舞蹈、唱跳、綜藝感，更有利於話題發酵」。他坦言，「好聲音」最大的優勢是品牌效應以及「我也可以」的平民音樂夢，但短板則是舞臺呈現過於單一，注重歌曲而不注重選手的性格特點展示。以實力說話最大程度上屏蔽了炒作的可能性，但也不太利於圈粉，有網友開玩笑說，相比其他注重外型多於才藝的偶像選秀，現在的「好聲音」更像是以前的「青歌賽」，「娛樂性一般，但選手的實力確實厲害」。

的確，「好聲音」為了保證選手的專業性，前期是導師選人，中期是由全國專業評審團投票，直到9進7才新增了300位觀眾評審，總決賽上現場觀眾選出了前兩名，但最後的巔峰對決時，99名全國專業評審團仍會上臺投票。而平時的晉級賽多是唱完即時投票，一首歌定勝負，有一場比賽大家印象頗深，就是18進9導師混戰賽，兩晚錄製後，學員們譁譁走了一半，有媒體人覺得衝擊不小，感嘆「我這一票太重要了」。只是對於粉絲來說，沒有參與感的話，忠誠度和黏連性也會大打折扣，所以在胡小健看來，專業性更強的「好聲音」，最缺的就是「有意思」，「現在的舞臺和節目形式呈現很難達到『有意思』」。

堅守音樂本質

為樂壇穩定輸入實力歌手

有人說「好聲音」熱度下降不是節目不行，是電視綜藝的整體衰落和網綜的興起，也是樂壇的不景氣。也有人說，時代在變，觀眾群體在變，選秀綜藝形式也在變化，但「好聲音」除了導師的變化幾乎再也沒什麼變化，有網友說「不是說電視綜藝沒有出路，而是要多去了解年輕人的喜好，學習現在網綜的模式並且加以創新，利用好網際網路這個強有力的工具，多去和網際網路平臺進行合作」。

事實上，「好聲音」的賽制每年都會有創新，比如今年新增了原創賽道，來自河南的歌手賈翼騰就憑著多首原創作品殺進了七強，也首次開闢樂隊的參賽通道，讓更多音樂形式在好聲音的舞臺呈現。只是，這個變化的前提是對音樂品質的堅持，在接受猛獁記者採訪時，「好聲音」宣傳總監曾強調過，和其他選秀相比「我們有一個本質區別，就是『好聲音』從來不是一個偶像選秀節目，它是一個電視音樂真人秀節目，我們更注重的是音樂傳播力。」節目組希望選擇的是，未來能夠代表華語樂壇唱出更多好歌曲的人才，而不僅僅是一個未來可能會進入偶像產業的人才。

在這個基調上，節目組這些年向國內樂壇輸送了一批優質新人，周深、張碧晨、吳莫愁、梁博、袁婭維、吉克雋逸……都活躍在當下的樂壇中，這在不少圈內人士看來，這是這檔節目最大的價值和貢獻。曾為不少「快男」「快女」寫歌、製作歌曲的胡小健，也見證了選秀這些年的變化，當下最熱門的選秀節目中「評委的話不再具有決定性，數據和粉絲才是前進的動力」，正因為如此，這些專業人士更會覺得「好聲音」們的珍貴。

節目總導演金磊曾說過一句話「時間很公平，它最終會出答案。曾經你播撒下去的種子，現在開花結果了……」可以看到，很多在「好聲音」陪伴下成長起來的年輕人，在節目指引下不斷追夢，也登上了「好聲音」的舞臺。這些年，從節目中人氣選手的風格也可以看出，年輕人對於音樂審美的變化。「年輕音樂人現在變得不太在意傳統的眼光，喜歡做創新的音樂形式，更具有獨立精神。總的來說年輕人更多的在考慮怎麼『玩兒』音樂，讓音樂更有氛圍感。」胡小健覺得，「好聲音」如果要繼續辦下去，需要抓住的是年輕電視觀眾的心，要了解他們想看什麼，「最需要解決的問題是在大屏幕一路走低的趨勢下，如何抓住小屏受眾，如果能做到大屏和小屏用戶良好互動轉換，我想這其實也是每個電視工作者都在思考的問題」。

這些年，燦星製作除了打造出《中國好聲音》、《蒙面唱將》、《中國好歌曲》等多檔音樂節目的IP外，也在打造著包括音樂製作、線下演出、音樂人才孵化等在內的音樂產業基地，他們籤約的100多位歌手可能不是爆款，但會唱很多爆款的作品，比如周深版的《大魚》、張碧晨的《涼涼》。對於節目組來說，相比出道即巔峰的「流量」們，他們更希望歌手們細水長流，佳作不斷。

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