終於寫到《異形4》了，從《異形1》寫成的5月3日距今已經過去了大半年，每當引用到主創們設計靈感並付諸文字向大家介紹時，都由衷感嘆這個系列的偉大；每當在一遍遍重看中發現新的巧妙細節時，都開心得像意外得了糖果的孩子。
寫到第四部的時候，算是暫時完成了一個小小的心願，但一想到接下來還要寫的《普羅米修斯》、《異形：契約》、《羅馬》、《時時刻刻》……還要看的那麼多永遠看不完的書，還是忍不住有點興奮。
《異形》是我最愛的系列，這個前後跨度18年的史詩級作品分別由四位大導完成，每一任講述異形故事的導演都小心謹慎地用鏡頭語言表達著對前作的尊重，又大膽狂放地釋放著個人審美，而其中風格最怪異，腦洞最奇特的當屬法國人熱內執導的《異形4》。
以下可能是你看過的關於《異形4》的最全面的介紹。
一，惡趣味
很多人把《異形3》視作《異形》系列中的離經叛道者，可在我看來，《異形4》更加邪乎，千奇百怪的人物造型，黏糊糊、血淋淋的人體器官，曖昧而錯位的人物情感，導演皮埃爾·熱內滿滿的惡趣味在影片幾乎每一個橋段中肆意狂笑。
將軍對陣亡的手下敬軍禮，腦後一涼，他摸出了一塊被異形戳破的腦仁。
以至於影片最後，熱內好像想把所有剩下的血漿和粘液全部用上，當拍到異形寶寶（導演稱之為逆種）拍碎士兵腦袋的畫面鏡頭時，熱內都沒勇氣看監視器，過了三年後，他再看這個片段，還覺得想吐。
有趣的是，在某些場面本該作嘔的場面裡，竟然催生出了浪漫的美感。
西格尼韋弗也表示這是《異形》系列中她最難忘的一幕。
《異形4》也是這個沉重系列中笑點最多的一部。
關押異形的房間門只認將軍的口氣，容錯率還挺低。
異形越獄後，將軍驚醒，而我卻被他濃密的肩毛驚呆了。
「貝蒂」號船長似乎有著特殊的情趣愛好。
暴躁老哥強納幹掉異形後起身，撞見了一隻小小的蜘蛛，嚇得他開槍射擊。
二，《異形4》的誕生
其實，如果你看過導演熱內和馬克·卡羅拍的《黑店狂想曲》，就能領略到法式黑色幽默的魅力。
福克斯也正是看中了熱內腦子裡瘋狂不羈的想像力，才邀請他執導。
可當初，熱內並非第一人選。
在《異形3》結尾，隨著雷普利在抓住試圖逃脫的異形躍入火海，這個故事就結束了。
慶功宴上，西格尼韋弗表示就這麼結束真讓人沮喪。
於是《異形4》被提上了日程。
編劇喬斯韋登（《復聯》）是異形的死忠粉，當他接到編寫《異形4》劇本任務時，直言「簡直相當於賜我耶穌的聖杯！」
喬斯韋登編寫的第一版劇本出爐後，沒被福克斯上層看好，因為劇本中並沒有雷普利，喬斯韋登只得重寫劇本。
最大的問題是如何復活雷普利。
喬斯韋登把故事設定在兩個多世紀後，維蘭德-湯谷公司退居幕後，星系聯邦軍克隆了雷普利，並從她體內取出了異形女王。
影片開場的克隆體就是以西格尼韋弗本人10歲的樣子塑造的。
福克斯拿到劇本後，曾接觸過丹尼鮑爾，但他表示「我不擅長拍這類（視覺特效為主）電影」，從而拒絕了這個項目。
還有傳言說，福克斯曾經接觸過彼得傑克遜和大衛科南伯格。
但最終，這個灰燼中重生的故事交給了法國人熱內。
憑藉善於製造視覺奇觀的能力和天然的黑色幽默細胞，熱內名揚法國，當時正在寫《天使艾米麗》的他也想藉此機會認識下好萊塢電影工業體系，於是飛往了洛杉磯。
他還拉上了好基友馬克·卡羅共同執導，但更為完美主義的卡羅與好萊塢體系格格不入，在兩三個星期內，畫了一些草圖，拍了上面這個片段後就回到了法國。
影片於1997年11月6日先在巴黎首映，口碑炸裂，遠好於美國的表現，導演馬修·卡索維茲（《怒火青春》）視之為「一部熱內電影，而非《異形》電影」。
三，水下廚房
本片中最難的一段戲是在一個長38米寬15米的水槽中完成的。
劇情中，眾人必須屏氣遊過這段被水淹沒的廚房，才有機會逃出生天。
開拍前，演員們接受了兩周的潛水訓練，耗時三周拍攝完成。
在拍攝現場，演員們隨時要面臨著窒息、觸電的危險，巨大的心理壓迫感一度讓有幽閉恐懼症的韋弗打了退堂鼓。
扮演生化人考爾的薇諾娜賴德12歲時還有過一次瀕死的溺水經歷，她曾提出要找替身，但最終還是自己上了。
很多鏡頭都是連續拍攝的，在畫面之外備有長長的氧氣管，演員們吸著氧氣等著導演喊開始，拔掉管子後還要等氣泡消失才能繼續。水池裡的演員又多，每個人的憋氣時間又不一樣，還有人在裡面尿尿，拍攝難度可想而知。
水下廚房這段戲中，異形第一次展示了出色的遊泳能力，點亮了新的技能。
四，異形的進化
從雷德利斯科特開始，接棒的詹姆斯卡梅隆、大衛芬奇、皮埃爾熱內都以自己的理解不斷完善這種生物。
《異形1》中奠定了蛋——抱臉蟲——異形幼蟲——成年異形這套完整的生物鏈，揭示了其超強的隱蔽能力、突擊能力和酸液體質。
《異形2》中，異形疑似會主動掐斷電源，在被雷普利舉槍威脅時能做出退避的最優選擇。
《異形3》中的異形第一次顯示了飛簷走壁的奔跑能力。
《異形4》中的異形學會了規避傷害；
捨身取義；
簡單地使用工具。
最厲害的莫過於搶盡風頭的異形寶寶，在僅有的幾分鐘出場中，展現出了豐富的情感，它看著詭異的世界，難辨的母親，憤怒、撒嬌、祈求、絕望的表情層次分明地流露了出來。
我們第一次在異形身上看到了眼睛，也第一次感受到了異形的情感。
熱內堅持要給異形寶寶設計出性器，上映前被福克斯做特效去掉了，不過，坊間還是有很多步兵逆種的圖片，感興趣的話可以去搜搜。
五，影片特效
1997年，特效還沒有大行其道，再加上捉襟見肘的投資，《異形4》中仍然大量地使用機械設備、可操縱傀儡，輔以電腦特效。
比如原先熱內設計了一個橋段：一隻蚊子叮了雷普利一口，立刻化作了輕煙，卻因為預算的原因不得不取消。
負責影片特效的是「藍天工作室」（《冰河世紀》、《裡約大冒險》），他們創造出了第一隻全cg的異形。
臺灣的一個特效公司也參與了製作。
這個特效就是由他們完成。
六，你可能感興趣的其他細節
1.導演共設計了5個版本的結局
我們常見的一個版本是雷普利和考爾回到地球，看著廢墟中的艾菲爾鐵塔。
熱內原想把結尾和逆種的大戰安排在降落後的飛船墳場中，分鏡草圖都畫好了，但因為預算的問題放棄了。
2.影片用光受到風格怪誕的英國畫家弗朗西斯·培根的影響，在培根的畫中，光源常常不知從何而來，這種魔性的審美讓熱內格外著迷。
3.這個鏡頭裡的異形女王模型是某位收藏家在喀麥隆買到的，借給了劇組使用。
4.這段吃檸檬、抽菸的戲拍了好多條，恩，牙齒都酸掉了。
5.老大聽見異響去尋覓的戲致敬了第一集裡船員找貓的橋段。
6.影片裡有一個我至今難忘的鏡頭，雷普利打倒眾人後轉身瀟灑離開，一個背投三分，空心落袋，帥爆了！
韋弗投籃練習達到了背投6中1的水準，但為了節約時間，包括導演在內的攝製組都求她不要自己投了，這並不是nba全明星賽，用機械或者特效都能解決。
拍攝當天，韋弗在6米外一次投中！
故事還沒完，因為韋弗身邊的朗·普爾曼驚得一臉見了鬼的表情嚴重出戲，得重新拍。好啦，其實後來對男演員的表演做了剪輯，順利一條過。
7.為了突出雷普利身上的異形特質，韋弗摸薇諾娜萊德臉的動作，是模仿異形的。
8.熱內給異形重新加上了第三部中去掉的背管。
9.韋弗的片酬為1100萬美元,和1979年《異形》的拍攝成本基本持平。
10.薇諾娜·瑞德在沒看到劇本之前就同意出演本片。
11.神槍手克裡斯蒂的角色本來是喬斯·韋登為周潤發而寫,被周潤發的經紀人回絕了。
12.熱內曾表示他最愛大衛芬奇執導的《異形3》。
每個人都有自己最愛的那部《異形》，都有關於《異形》或害怕、或讚嘆的片段回憶。
無論如何，我都由衷地感謝雷德利斯科特、詹姆斯卡梅隆、大衛芬奇、皮埃爾熱內他們共同打造的異形宇宙，塑造了那隻永遠討論不完的黑暗中的怪物。