關於香港電影，從1997到2020

適逢國慶，今年是新中國成立71周年，也是香港回歸的第23年。

這次就讓我們從香港回歸那一年的港產片聊起——1997到2020，由本土頹靡轉而北上求生，香港電影死沒死不知道，不過這批一早就經歷過困境磨練的香港電影人，確實是打不死的。

1997年，陳果奏響了最後的《香港製造》。

《春光乍洩》上映後，成了王家衛和張國榮最後一次的合作。

1997年金像獎，《甜蜜蜜》大獲全勝，獨攬九座獎盃，創下新的奪獎紀錄。

謝君豪的南海十三郎錚錚風骨，拿下金馬獎影帝，所謂天才在左瘋子在右，一線之隔。

蔣天養在《古惑仔》第四部裡指點江山，感慨道：「香港地，真系夠吸引。」

1998年，《風雲雄霸天下》打開了華語特效片的新大門，在技術突破的同時， 香港電影人已經開始探索北上發展的可能。

隨著古惑仔題材的泛濫，最佳拍檔的《古惑仔》系列也已不如前兩年受歡迎，第五部1287萬的票房已給這個系列刻上警醒二字。

1998年，吳彥祖初出茅廬，在《美少年之戀》結尾的回頭，顯得格外驚豔。

1999年，星爺終成《喜劇之王》，張栢芝第一部戲驚為天人，從此最動聽的情話不再是「愛你一萬年」，而是那個男孩子對你說：「我養你啊！」

成龍和周星馳出現在對方戲裡，相互客串，功夫和無釐頭擦身而過，雙龍一會。

2000年，《孤男寡女》票房上大獲全勝，鄭秀文帶著她的都市愛情故事閃亮登場，這個題材在香港還要大熱好幾年。

這一年，帝後終於正式過招，在王家衛瑰麗復古的鏡頭下，蘇麗珍旗袍搖曳，周慕雲指尖有迷霧，那正是梁朝偉和張曼玉的《花樣年華》。

杜琪峯神來之手，《槍火》助吳鎮宇在金馬獎上贏得最佳男主角，另一邊，《暗戰》令劉德華在金像獎拿到第一個影帝。

那年金像獎的影后是「龍婆」羅蘭，至今仍是該獎項最高齡影后記錄保持者。龍婆拎著獎座在臺上不忘打趣：「多謝鎮宇哥在拍戲時候提點我。」逗得一旁的吳鎮宇一陣臉紅。

千禧年，永盛即將退出大眾視野，嘉禾也離結業近了，銀河映像浮出水面，成龍、周潤發遠赴好萊塢發展，周星馳開始多年磨一劍。

2001年，周星馳憑藉《少林足球》重出江湖，大破記錄同時也讓自己首次成功殺入日韓市場，並取得極高票房。

「做人如果沒夢想，跟鹹魚有什麼區別！」

銀河映像的荒誕喜劇片相當受歡迎，槍戰喜劇雙行路線由此拉開。

香港導演關錦鵬拉著胡軍、劉燁兩個內地男演員，拍出了同性題材電影《藍宇》，並雙雙提名金馬影帝，最後劉燁奪魁。很多年後，他們還會一起上一個綜藝叫做《爸爸去哪兒》。

香港做出了屬於自己的動畫片，《麥兜故事》。可愛的畫風之下，滿滿都是對成人世界的控訴，不想長大啊，只想做一隻無憂無慮，萬事有媽媽的麥兜豬。

麥兜還會在2015年的金馬獎上打敗那年的大熱對手《大聖歸來》，拿下最佳動畫長片。喔，麥兜他不是低能，他只是善良。

2001年金像獎頒獎典禮當晚，梁朝偉喝醉了，拿到影帝的他只說了一句：「多謝王家衛啊，多謝。 」

2002年不景氣的香港電影市場，《無間道》猶如黑夜的流星，把香江點了個燈火通明，卻也真的只是一閃而過，並未能挽救港片頹勢。

鄭秀文上位成為最具票房號召力的女演員。

2003年，嘉禾出品完《行運超人》後，正式結束34年的電影製作生涯。

英皇電影開始出現，主打青春偶像的電影大行其道，TWINS、謝霆鋒、陳冠希活躍於大銀幕上。

2003年非典肆虐，金像獎險些遭遇停辦，但最終都決定繼續做下去。當晚，洪金寶、成龍、周星馳、梁朝偉、四大天王……大家都來了。

司儀曾志偉看著底下高朋滿座，揮著手說：「今天的晚會是一定要做。無論華南水災、大地震，我們香港演藝界從來都是衝在最前面，幫人家籌款。今天我們自己家裡有事，我們怎麼能夠退縮。我一定要站出來告訴給大家聽——我愛香港！」

香港電影人又一次大團結，他們在這一年辦出了最好的一屆頒獎典禮。

但與此同時，我們永遠失去了張國榮和梅豔芳，1997年前的那個時代，真正終結。

2004年，周星馳《功夫》再破記錄，而且是各地破紀錄。

成龍回港拍《新警察故事》，成績不錯，但已經不復九十年代連霸第一的雄風。

王家衛的《2046》終於上映，蘇麗珍的三生三世完結，所有的記憶都是潮溼的。

2004年金像獎影后是張栢芝，這裡的第一個80後最佳女主角。那時候香港上一輩女演員，張曼玉王祖賢張敏等，基本息影。

2005年《頭文字D》拿下香港票房冠軍，香港電影也一路向北，成龍的《神話》唱響大江南北。

杜琪峯的執導的《黑社會》，在內地更名為《龍城歲月》上映。

2006年，葉念琛愛情三部曲第一部《獨家試愛》上映，葉念琛式結局反轉讓人中毒，愛情很殘酷，愛情很荒誕。

出走好萊塢十年的周潤發重回華語影壇，拍攝了《姨媽的後現代生活》《滿城盡帶黃金甲》。

周杰倫也把這年在電影裡的際遇寫進了《聽媽媽的話》的歌詞：「對了我會遇到周潤發，所以你可以跟同學炫耀賭神未來是你爸爸。」

2007年劉青雲結束陪跑生涯，憑《我要成名》在金像獎上摘得影帝。

梁朝偉在李安的鏡頭裡化身成最迷人的漢奸，與湯唯共譜《色·戒》，在香港拿下年度票房冠軍。

2008年《長江七號》上映，這是周星馳最後一次出現在幕前，此後周氏無釐頭失去宿主，威力小了一百倍。

吳宇森帶《赤壁》回歸，鴿子還在，江湖卻已不再是他的江湖。

宇宙最強甄子丹開始要打十個。

2008年《證人》的上映，助張家輝橫掃金像、金馬在內的七個影帝，這個從前的配角、小人物，一躍成為香港電影如今的中流砥柱。

渣渣輝要爆紅，耶穌也攔不住！

2009年陳可辛監製、陳德森執導《十月圍城》的成功，讓香港導演逐漸摸清拍紅色電影的道路。

此後還會有劉偉強的《建軍大業》，林超賢的《湄公河行動》《紅海行動》，徐克的《智取威虎山》……

2010年，《歲月神偷》苦苦支撐港產片情懷——「最緊要保住個頂！」

姣婆遇上脂粉客，張志明遇上了餘春嬌，本土片開始重新回歸大眾視野。

金像獎首屆影后惠英紅時隔28年後，終於再次站到最佳女主角的位置，在臺上泣不成聲。往後的惠英紅，將是這個領獎臺的常客，一次次為觀眾上演「幸運是我」、「幸運還是我」、「幸運永遠是我」。

2011年，金像獎30歲了，謝霆鋒成為第一個80後影帝。

2012年，話題大片《寒戰》上映，帶來驚人票房，也打開了香港警匪片的新格局。只可惜至今我們仍未等到《寒戰3》。

2013在張家輝的三部作品《激戰》《掃毒》及《同謀》的推動下，年度大盤較去年不降反升。

且《逃出生天》《風暴》《一代宗師》及《西遊·降魔篇》等本土大片集中在這一年上映，可謂迎來了千禧年來的又一個高潮。

麥浚龍的《殭屍》大爆，讓人不由記起二三十年前，港片曾還是殭屍片的天下，林正英已經離開我們許久了。

2013年金馬獎50歲，諸多故人重聚在此——這個曾經港片的半壁江山，一轉眼，前塵往事成雲煙。

2014年金像獎上，《一代宗師》包攬12個獎項，打破了《甜蜜蜜》保持17年的記錄。從此只有眼前路，沒有身後身。

2015年，《華麗上班族》上映，杜琪峯首次嘗試歌舞片。《阿郎的故事》鐵三角重現，周潤發和張艾嘉25年後再聚首。

好一個輕飄飄的舊時光。

劉青雲在金像獎稱帝時，對著郭藹明說：「每次當我揸住太空船，飛到宇宙唔知邊度，你總有辦法令我安全返回地球。」所有人都被影帝的情話深深擊中。

2016年，《踏血尋梅》在金像獎上斬獲7項大獎，郭富城首奪金像影帝，春夏成為首位90後影后。

天王站在臺上，擲地有聲：「郭富城，來自香港！」

周星馳的《美人魚》以33.9億成績打破內地電影票房紀錄。

2017年，成龍的《功夫瑜伽》拿下春節檔票房冠軍，意味著從2013年開始，連續五年的春節檔票房冠軍，仍由雙周一成實現。

澤東電影公司迎來25周年紀念，王家衛放言將會放出那些年被剪掉的膠片來慶祝這個日子，至今仍不見蹤影。

真的念念不忘，必有迴響嗎？

在80年代將香港電影攪個天翻地覆的新藝城七人小組重聚，他們在金像獎上還原奮鬥房，在金馬紅毯時喊出那句：「新藝城出品，觀眾有信心！」上演了一場大型回憶殺。

英雄本色應猶在，只是朱顏改。

2018年，古天樂拿下金像獎影帝，新一代電影大亨誕生。

《無雙》世出，讓所有人重新見識到周潤發的王者風採。

這一年，卻相當黑色。10月末，武俠大家金庸逝世；11月，嘉禾創辦人鄒文懷離世；隔天，藍潔瑛在寓所暴斃；12月，「風雲三部曲」導演林嶺東去世。

香港電影又一次向著過去告別，輝煌的年代漸行漸遠，我們能做的，只有不要忘記。

2019年，古天樂6部電影上映，在並不高產的港產片年代，已屬罕見。

《特警新人類》劇組20年後重聚，當看到吳彥祖、李燦森、馮德倫、謝霆鋒四個人一起站在臺上，很難不令人想起曾經這四個青春的少年，是我們曾以為的香港電影的未來。

2020年，拍出了《天若有情》的陳木勝導演去世了，香港影壇又失去了一位以警匪片見長的優秀導演。

因為疫情，金像獎也首次取消頒獎典禮，並且會在明年，停止舉辦一年。

香港回歸這23年，即便香港電影人都已經大部分北上，但如王晶的採訪，卻還深深以自己是香港導演而自豪著。或許，依然還有人不忘初心。

我也依然不忘年少時，遇見港片的那份歡喜，是熱烈的、赤誠的、長久的……

我們常說港片變了，但變了又如何。

愛香港電影需要理由嗎？不需要嗎？需要嗎？