從文學洞見人性
吳曉聆
Proximity天勢中國CEO
在她的帶領下，宏盟旗下數據驅動廣告公司天勢中國服務了阿里巴巴集團旗下全球奧運項目、淘寶、賓利汽車、TommyHilfiger、寶潔、阿迪達斯、拜耳等客戶。她在業內以敏銳的洞察力、創造性、開放式創新以及以目標為導向落實每一個創新項目而聞名，天勢廣告在2018年被WARC100評為全球第34名最有實效的數字及社群媒體營銷廣告代理。
這幾年，大部分時間都花在手機和電腦上，坦白說，我看的書越來越少了。
記得小時候在臺灣，父親每個月都會帶我去小鎮上的書店，讓我自己挑三本書來買。直到小學畢業，累積了快兩百本書，有《唐詩三百首》、《基督山恩仇記》、《格林童話》等。那時候，書對我而言更像是啟蒙，讓我在平時的學習之外，激發想像力。
進入中學後，青春叛逆期加上功課的壓力，讓我覺得自己很厭世。上世紀八十年代正是日本偶像文化盛行的時候，我也在這個時候開始接觸到日本文學。被譽為日本二十世紀前半葉文壇巨匠之一的芥川龍之介，其作品充滿頹廢主義下人性的彷徨與矛盾。在他早期的作品《羅生門》中，藉由幾個社會底層的角色，在羅生門這個人不人、鬼不鬼的空間裡，因為個人的利己主義而產生的荒謬對話，進而讓人反思什麼是小惡，什麼是大惡。當人的利己無限放大時，每個人的小惡，可能是別人的大惡。
書中提出的「利己主義」觀點，給青春期的我帶來很大的震撼，我甚至認為其相當程度地減輕了我的叛逆或憂鬱，因為不管是學業上的困擾還是跟同學間因觀點不同的爭執，歸諸於《羅生門》都似乎是非常好的解答。同時，這也讓我學會了同理心，即，在任何事情上如果能站在別人的角度來看，也許會有不同的解讀，如果一個人能多維度思考，做事也能比較面面俱到。
利他主義說的是人性，它在破敗頹廢無用的狀態下生存、開花。做廣告其實就是一門洞察人性的工作。抓的住洞察，才能開出創意的花朵。這本書給我的思考，一直影響到現在。
雖然現在真正在讀書上花的時間少了，但我還是會利用每晚睡前、周末懶散時光以及出差坐飛機的時間，逼自己一個月看一本書，即使是娛樂性比較高的東野圭吾的書。我最近在看張超英先生的口述歷史《宮前町九十番地》。他是「富三代」，其父張月澄先生是研究臺灣近代歷史文化的抗日人士。張超英先生出生在日本，求學於香港，又居住過上海，還在上海喝了人生中的第一口可口可樂。看一個世家子弟在那個複雜歷史年代的奇幻之旅，還有搭配的很多老照片，非常有趣。
我不太看工具書，還是喜歡文學作品，包括翻譯文學，可以讓大腦或心情跳脫到另一個次元。而且我總覺得，手摸著書，一頁頁地去翻，會比用電子設備看書更有儀式感，特別是圖書封面的設計，摸著可以讓人感覺到作者的靈魂。我認為書的這種價值是不會被取代的，唯一要提醒自己的應該就是多分點時間去感受吧！
漫畫裡的簡單道理
Ong Kien Hoe
VMLY&R中國執行創意總監
從馬來西亞到中國上海，他在廣告行業奮鬥的二十年中，為所服務的廣告公司贏得傲人的殊榮，2013~2016年，其所帶領的揚羅必凱中國不論是在亞太區行業獎項中還是坎城獅子國際創意節中，都在獲獎最多的廣告公司榜單上名列前茅。
平時比較喜歡畫漫畫的我，想推薦給大家美國漫畫大師Gary Larson和他的一系列漫畫作品。
出版於上世紀八十年代的《遠側畫廊》（The Far Side Gallery）是Larson的經典漫畫集，收錄了他的許多優秀作品。「遠側」系列最早出現在報刊連載上。它以一種超現實主義的創作方式講述與每個人相關的日常生活故事，以此告訴讀者，如果用心觀察，就會發現，許多有趣的事情就發生在我們身邊，用不同的視角看待事物將會是另一番景象。這些故事引導著讀者去思考，其結尾又常會讓讀者會心一笑，讓讀者各自體會而不是強行灌輸觀點。
作為一個創意人，我覺得Larson的書能帶給我很多靈感。它用最簡單的方式來敘述故事，卻能給讀者留下深刻、有趣而又難忘的印象，這啟發我開始思考如何從不同的角度看待事物和思考問題。
同時我還認識到，如果能夠足以用心地觀察日常生活，我們完全可以做到真正了解生活、了解大眾，進而用最簡單的方式去打動他們。要知道在廣告界，就算是當今數位化的資訊時代，故事的敘述方式依然是一門藝術。我們沒有像電影一樣充裕的時間給觀眾展現故事，而是需要用最快、最簡單的方式去打動目標客戶群體。
因此，每當我感覺缺乏靈感的時候，都會拿起Larson的書去讀，從中尋求靈感。
現在，科技讓世界發展得更快了，世界也因此而變得更小，同時卻讓人們越來越缺乏耐心。我們可以輕鬆快速地獲取信息，有時候甚至是大批量的信息。信息對於充實我們的知識來說固然是非常重要的，只是這種速效方式下得到的成果並不會讓人感覺那麼地珍惜。
書則不然，它可以幫助我們慢下來，帶來一種「體驗感」，就像是逃離了現實，進入到你正在閱讀的虛擬世界。這時候讀者接觸到的已經不僅僅是信息和數據。書讓一切變得更加鮮活而生動，讓虛幻與現實交織。
遺憾的是，我現在看書的時間比較少，大部分看的可能都是些新聞之類的東西，但近來只要有時間或者需要減壓放鬆的時候，我還是會親自畫些漫畫。
Larson的故事曾給許多創意人源源不斷的靈感，相信現在依然能幫大家打開腦洞，激發想像力。
逃課逃到廣告圈
孫二黑
漢威士中國區首席創意官兼上海總經理
中國最年輕的國際4A公司首席創意官及總經理，首位入選國際4A全球創意理事會（Havas Global Creative Council 2016）和亞太創意理事會（Havas APAC Creative Council2017）的中國本土創意人，曾為漢威士贏得其中國史上第一座坎城金獅。他帶領公司連續多年在Campaign Asia創意排名中保持在中國區前六名。他擔任過評委或評審主席的行業賽事包括Spikes Asia、上海國際廣告節、中國4A金印獎、紐約國際廣告節、倫敦國際廣告節華文創意等等。
我一直提到《第44屆坎城國際廣告節金獎作品集》。看書名就知道，嚴格來說，這並不是一本書，而是現在已經更名為「坎城獅子國際創意節」的當年的獲獎作品集，其中包含了一本書和一張VCD盤。我與這部套裝作品集的結緣，還要從我剛進大學時那段渾渾噩噩的日子說起。
上世紀九十年代，剛入大學的我，由於高考不利，被隨機調劑到廣告學系，這讓我覺得完全找不到北，整日在學校裡無所事事。這時候，校圖書館新建了一個影音室，收藏了很多國外的音樂錄影帶，這裡便成為了我經常逃課的去處，並在無意中發現了坎城獅子那套作品集。它吸引著我反反覆覆地觀看，一直看到圖書館關門。要知道，當時還沒有發達的網際網路，獲取國外最新資訊只能依靠這些傳統介質。
不誇張的說，這套作品集改變了我的人生，因為就在當年我走出圖書館大門的那一刻，我決定這輩子要做廣告，要做作品集中那樣的廣告！
就這樣，原本對廣告無感的我，從此立志要從事廣告事業。這種強烈的意願其實一直陪伴我走到現在，每當回想起那個在圖書館影音室的下午，我還是會不由得笑起來，那是我人生中最快樂的時光之一。
當年看到的那些好作品，不僅點燃了我心中的廣告火焰，還讓我明白，創意人之間的傳承是用作品來延續的。所以我也要留下好作品，讓後輩看到，將這份熱情傳承下去，讓行業生生不息。
現在我比較偏愛心理學和人性題材的書籍，正在讀的《SF短篇完全版》是日本漫畫家藤子.F.不二雄的所有科幻短篇總集，他創作了《哆啦A夢》等作品的。《SF短篇完全版》全八冊，共112個故事，用腦洞大開的科幻講述現實中不堪的醜惡人性，總體來說是一本「少兒不宜」的讀物，推薦現實生活中的大人們閱讀，畢竟每個人都能在裡面找見自己的影子，窺見自己最深層的陰暗。
很奇怪，現在我會經常買書，但不經常看書，如果看，也會在夜深人靜的時候。讀書對我來說還是一種儀式感，一種必須把它讀完的儀式感。
抽絲剝繭般的探求
Felipe Nunes Franco
FF&CO.執行創意總監
來自巴西的Franco，擁有德國背景，熟練掌握多語言，現居上海並經營著自己的獨立廣告公司FF&CO.。他在南美洲、歐洲、中東、東南亞等地區都從事過廣告工作，2019年創立FF&CO.之前曾擔任盛世長城大中華區群組創意總監，負責保時捷、滙豐銀行等客戶。在十多年的廣告生涯中，他收穫的獎項不乏Clio、紐約廣告節、The One Show、Webby等。
重新看清事物，不被表象所蒙蔽——這是我自青少年時代讀了José Saramago（若澤·薩拉馬戈）的《失明症漫記》一書後受到的啟迪！
Saramago是葡萄牙諾貝爾文學獎得主，我當時讀的便是葡萄牙語原著《失明症漫記》。這位語言大師的精湛寫作技巧讓整部書讀起來酣暢淋漓。書中描述了一種流行病，即人們都開始莫名其妙地失明了，整個世界因此而陷入黑暗，並逐漸引發混亂。正是在這個過程中，人性中不好的一面以及最好的一面都被揭示了出來。《失明症漫記》通過天才般的比喻手法，映射出我們所生活的這個社會、我們的生存標準以及技術等大家賴以生存的東西。
青少年時期讀這本書的時候，讓我看到了同樣生活在這個世界上的其他人的生活，也讓我從此改變了看待這個世界的方法。現在在看一件事時，我會真真正正地去觀察、感受並理解它，為了不被金錢和權利蒙蔽雙眼，努力刮破表層、深入肌理地去探究任何事物背後的東西。
在實際生活中，我們都要不時停下來，審視一下到底什麼才是真正重要的。在這一點上，《失明症漫記》總能提點著我，讓我保持清醒。
如今，在快速運轉的數位化世界裡，人們甚至在一件最簡單的任務上都會特別依賴技術，正因為此，才很容易受到各種表面現象的影響。我不是反對技術，相反，甚至可以說我是一個技術男。然而我認為，技術的作用應該是幫助展現出更多人性，而不是減少人性的成分。所以有時候我不禁想，如果大家不那麼受表象驅使，我們的生活會是什麼樣？如果社交網絡突然消失了，那麼我們最重要的資產將以學識、智慧、善意、聯繫等價值為基礎，並以這種價值觀念去對待他人以及作為事物的根本。其實這仍然是《失明症漫記》所揭示的：要將事物看真切，儘量不被第一印象牽著走。
平時我還是比較喜歡影視類作品，除此之外就是會通過閱讀文章、雜誌、新聞、報告、非小說類書籍等，來獲取儘可能更多的信息、學習更多的東西。這些商業、科技、溝通、藝術和設計類的內容，能讓我時刻抓住市場發展的脈搏，獲得信息和靈感，對比各路觀點，從而進一步認識我們所生活的世界。
要掌握上述這些洞穿一切的本領，有時候還要回到事情的本源去探究。
目前我感興趣的是以色列歷史學家YuvalNoah Harari（尤瓦爾·赫拉利）的《人類簡史：從動物到上帝》，身邊有很多人在讀，它將列為我的書單上的下一個任務。
文字帶給廣告匠人的想像
KatTan（陳國安） FCB上海群組創意總監
致力於廣告工藝的KatTan，在新加坡、日本和香港度過了他的早期廣告生涯，先後在奧美、智威湯遜、電通、李奧貝納等廣告公司工作，服務過的全球及地方品牌不下十多個，也攬獲了D&AD鉛筆獎、OneShow、坎城獅子獎、艾菲獎等等。如今，入行二十年的他轉戰中國上海，繼續通過廣告工藝方面的實踐經驗，幫助提升行業標準。
大家應該對日本作家村上春樹不陌生，我一直都特別喜歡他講述故事的方式。他的那些故事不僅可以讓我觸及時下流行文化，同時也能見證魔幻般的現實主義，以及一種焦慮和幽默的特殊並存。
他的《海邊的卡夫卡》有兩條情節交織的故事線。其一是講述一位名叫卡夫卡的15歲少年，從小被母親拋棄，由於內心戀母情結的糾纏而離開父親、踏上尋母之路，經歷一連串冒險之後，在四國甲村圖書館找到了安寧祥和的棲身之地，直因一起殘忍的謀殺案而被警察找上門。另一個故事的主人公是一位叫作中田的老人，因為能與貓交談，而找到了一份尋找流浪貓的兼職工作。在人生中的第一次長途旅途中，中田找不到地圖，也不知道自己終將走向哪裡，此時遇見一位卡車司機，便與其結伴同行，從而成為相互依賴的朋友。
對於這本書，其實要讀上很多很多遍才能真正看懂。書中給讀者編織了各種謎團，卻沒有給出答案，這才是我最喜歡《海邊的卡夫卡》的地方。
雖然這位超現實主義作家的文字並沒有帶給我如故事描述的那般奇遇體驗，但卻改變了我對人生的一些看法，讓我認識到世界上並沒有所謂的一成不變，我們要做的就是珍惜每一天、每一刻，儘自己最大的可能，讓生活充實起來。
也許這個道理聽起來是老生常談，但我仍然覺得生活就應該是這個樣子——順其自然，快樂面對！就像我常提醒一起工作的夥伴們要快樂，因為快樂一定會為你打開意料之外的新世界。
身為藝術工作者，看書總能激發出我更多的想像，因為書的主要呈現方式還是文字，而不是視覺圖片，這就需要去想像。現今從網絡上獲取信息是如此容易，也不知道紙質書是否還擁有大量讀者，即便工作忙，也著實不應該成為沒時間讀書的藉口，但不得不說，我已經幾乎不會再去完整地讀一本書。即便如此，我偶爾還是會抽出時間瀏覽兩個我喜歡的新聞網站——Futurism.com（科學主義）和NowThisNews.com（新聞隨時看）。「科學主義」網站帶給我全球新聞、產品以及當下及未來故事，真的很酷！「新聞隨時看」其實主要是以年輕人為驅動的社交媒體，我在這裡會讀到很多雖然不是主流但卻很有趣的新聞。時常在這些網站上獲取信息，讓我能夠跟上時代，也能隨時保持年輕態！