20世紀鋼琴大師演奏風格極簡指南
鋼琴家齊柏絲坦
齊柏絲坦（Lilya Zilberstein，1965-）俄羅斯女鋼琴家（如今生活在德國），生於莫斯科，5歲開始學琴，之後12年於莫斯科格涅辛音樂學院與陶布女士（Ada Traub）學習，1971—1983年在格涅辛音樂學院從薩茨（Alexander Sats）學習，曾獲多種國際比賽獎（1987年布索尼首獎，傳聞阿格裡奇曾說：還好自己沒去參賽！），並在世界各地廣泛演出。
1991年在阿巴多指揮下，齊柏絲坦首度與柏林愛樂合作，指揮=後維持了長期的合作關係。此後，她與芝加哥交響樂團、倫敦交響樂團、德勒斯登國家交響樂團等國際許多知名樂團合作。
齊柏絲坦先後為德國DG唱片公司灌錄過8張唱片，包括獨奏曲、格裡格鋼琴協奏曲、拉赫瑪尼諾夫第2、3號鋼琴協奏曲，也參與該唱片公司首次錄製蕭邦作品全集，並於1999年發行。齊柏絲坦現致力於教育年輕音樂家，經常在巡演期間也同時在大學或音樂學院安排大師班。2015年起，她成為奧地利維也納音樂與表演藝術大學全職教授；2011年夏天起，齊柏絲坦於義大利齊吉亞那藝術學院舉行大師班。
她的演奏，在體現出色的技巧的同時，追求鋼琴在力度與幅度上的表現力與音色的變化多端，演繹的李斯特、拉赫瑪尼諾夫、穆索爾斯基等無懈可擊，是目前俄羅斯學派鋼琴家中的佼佼者。
編者按：音樂之光為大家推出【20世紀鋼琴大師演奏風格極簡指南】，每次通過千餘字，來給大家介紹一位鋼琴家及其演奏風格或理念。歡迎大家關注！
第一期：鋼琴家阿勞：「演奏是什麼？」
第二期：鋼琴家利帕蒂：「原始樂譜很重要，但對作品內在精神的解讀更重要。」
第三期：鋼琴家米凱蘭傑利丨「我不為別人而演奏，我只為我自己演奏」
第四期：鋼琴家範·克萊本丨他是贏得蘇聯鋼琴大獎的「美國英雄」
第五期：鋼琴家波利尼丨「這孩子要比我們所有評委都彈得好。」
第六期：鋼琴家佩拉希亞丨忠實於作品的三重含義
第七期：鋼琴家古爾德丨「演奏不是一個比賽，而是一場戀情。」
第八期：鋼琴家皮爾斯丨「彈琴就是跟朋友說話。」
第九期：鋼琴家魯賓斯坦丨他是「真正的蕭邦代言人」
第十期：波蘭鋼琴家齊默爾曼丨他永遠謙虛而自信，發出不凡的智慧光採。
第十一期：鋼琴家波格雷裡奇丨他對樂譜的忠誠遠不及對愛情
第十二期：俄羅斯鋼琴家涅高茲丨你應該趕緊讀讀他的兩本書
第十三期：鋼琴家吉列爾斯丨令人陶醉的俄羅斯原汁原味風格
第十四期：鋼琴家密拉·海絲丨一位哲學式的女鋼琴家！
第十五期：鋼琴家哈絲姬爾丨她一生與疾病相伴，卻具有一塵不染的純淨
第十六期：鋼琴家帕德雷夫斯基丨他為何「越混越差勁」？
第十七期：鋼琴家施納貝爾丨他忠實於音樂作品的精神而非術語
第十八期：弗朗索瓦演奏蕭邦丨20世紀鋼琴大師演奏風格極簡指南
第十九期：鋼琴家布赫賓德丨「當指揮家年紀輕輕就擁有所有東西，六十歲該怎麼辦？」
第二十期：奧地利鋼琴家古爾達丨「演奏者首先必須把握作品內在的愛和感情」。
第二十一期：鋼琴家巴克豪斯丨「最簡單的樂曲，要做得完美也是困難的，也要多加練習。」
第二十二期：鋼琴家弗萊舍丨他的演奏綜合了知識的力量、熱情的情感、優雅的品位。
第二十三期：鋼琴家拉扎爾·貝爾曼丨他的柴科夫斯基的《第一鋼協》是權威性的版本。
第二十四期：俄羅斯鋼琴家加夫裡洛夫丨儘管他彈奏的速度相常快，卻從來不會失控
第二十五期：鋼琴家普萊特涅夫丨他在鋼琴和指揮兩方面都業績非凡
第二十六期：鋼琴家基辛丨「我們鋼琴家非常幸運，鋼琴演奏的曲目是如此之多。」
第二十七期：鋼琴家吉澤金丨他的德彪西你不可不聽
第二十八期：鋼琴家德慕斯都師從過哪些好老師？
第二十九期：鋼琴家老塞爾金丨他的人格和演奏技藝贏得了世人的尊敬和崇拜。
第三十期：鋼琴家布倫德爾丨「學者型」鋼琴家的典範
第三十一期：鋼琴家沃格特丨他希望自己的莫扎特詮釋呈現出一種透明的質感。
第三十二期：鋼琴家霍洛維茨丨他既能發出鏗鏘有力的金屬聲音，又有夢幻般的柔美音色。
第三十三課：鋼琴家肯普夫丨他的演奏給我們一種端莊、神聖的塑像般的效果。
第三十四課：鋼琴家尼古拉耶娃丨她的巴赫與蕭士塔高維奇最值得借鑑
第三十五課：鋼琴家科瓦塞維奇丨「現在的演奏家太浮躁。」
第三十六課：鋼琴家貝洛夫丨他極少公開演奏1900年以前的作品。
第三十七課：鋼琴家卡琴丨對勃拉姆斯作品理解獨到
第三十八課：「只有麗莉·克勞斯才是我真正的繼承人。」
第三十九課：鋼琴家魏森伯格丨他與卡拉揚合作尤其出色