《為國而歌》導演白海濱：拍「跨文化電影」是我一生的追求

10月18日，為新中國成立70周年獻禮巨製《為國而歌》全國公映，這是一部以人民音樂家聶耳等愛國青年創作《義勇軍進行曲》為主線，講述一段以音符喚醒沉睡舊中國的深情壯歌的主旋律電影。自上映以來，在紅色創新題材影片中持續獲得優質的口碑。該片雙導演之一是70後的邯鄲籍導演白海濱，他說：「拍電影這麼多年，不同的選題給了我不同的人生，它們累積在一起，才成了今天的我，讓我有更強烈的責任感和使命感去創作更好的作品。」

白海濱導演（中）在《為國而歌》北京首映禮上

（一）從拍文藝電影到走向商業市場

1995年，原本在邯鄲市當公務員的白海濱憑著對電影創作的一腔熱血，「跨界」考入中央戲劇學院戲文系，叩開了影視之路的大門，那一年，他23歲。 「從那會兒起，我就想做一名導演。」白海濱說。白海濱的電影之路是從片場摸爬滾打開始的，畢業後，他進入劇組跟隨李少紅當演員副導演，開始自己的影視工作生涯，雖然剛入行，但由於做事細緻認真又謙虛好學，很多行業大咖都向他拋過橄欖枝，比如後來慈文傳媒的創始人馬中駿。那時，因為一心想入「導演門」，便拒絕了很多機會，隨後他考入北京電影學院導演系，期間偶爾到劇組實踐，做副導演、執行導演、演員，成了一名「劇組通」。「對於拍戲，實踐經驗很重要，比如對如何挑選演員、調教演員，我都有一定的經驗，這離不開當年做副導演、演員的經歷。」白海濱說到。

2005年，白海濱看中了傅愛毛的小說《嫁死》，為了成就自己的第一部作品，白海濱負債買下電影兩年的版權進行改編創作，經過重重困難，他拍出了自己的處女作《米香》。影片從一個被丈夫虐待並拋棄的四川女人米香「嫁死」開始，講述了底層人民生活艱辛但依舊為愛和生命無私付出的故事，儘管開頭和結尾都是飽含悲劇色彩，但極具溫暖治癒的力量，其電影語言即使今天看來也相當精妙。處女作技驚四座，《米香》一舉拿下法國南方電影基金大獎，獲年度獎金20萬歐元，成功進入歐洲藝術院線，入圍蒙特婁國際電影節導演處女作單元，入圍臺灣金馬獎最佳改編劇本獎、國際影評人費比西獎，最終獲得最佳原創歌曲獎，大陶紅獲得第17屆北京大學生電影節最佳女演員獎。這讓沉潛積聚3年之久的白海濱一舉成名。此後，白海濱又執導了兒童片《山那邊有匹馬》，藝術電影《生路》，文藝公安電影《來去萬重山》，期間多次獲獎，在業內成為知名的文藝片導演。

《米香》拍攝現場監製兼主演陶紅與導演白海濱

2010年後的中國電影，開始大踏步走向市場，影片的商業性、娛樂性、觀賞性、話題性越來越受到重視，這對擅長文藝片的導演而言，無疑是最強烈的衝擊，如何兼顧藝術深度表達與商業市場成功的平衡，成了白海濱經常思考的問題，他認為，想要在當今電影市場上生存，只有專心做最獨特的好內容，不跟風才能有所成就。

「拍攝《為國而歌》是我探索商業主旋律影片道路上的開端，很榮幸能有機會把《義勇軍進行曲》背後的故事用電影詮釋出來，雖然不夠完美，尚有遺憾，但是我做了件非常有意義的事！這也讓我有信心做好後續的『中國猶太人五部曲』系列影片之一《帝王蝶》，回想這些年，從文藝片到商業片，既是挑戰也是機遇！」白海濱說到。如果說《為國而歌》關注的是以聶耳為代表的那一代共產黨人以無畏精神喚醒沉睡舊中國的史詩故事，那《帝王蝶》則從構建 「人類命運共同體」的角度聚焦二戰時期的中國哈爾濱，取材自歷史真實事件，講述中國老百姓拯救幾萬名猶太難民的感人故事，以世界上兩個最智慧，最苦難的民族在戰火中相互幫助、相互取暖的故事，弘揚當今中國崛起之博愛精神，無論是從主旋律立意高度，還是當今時代審美需求的角度，無疑更開放！更接地氣！更能與年輕一代產生有效溝通！面對國內影視市場巨大的變化，白海濱顯然無所畏懼，為國內拍藝術片的導演們蹚出了一條新路。

（二）從追逐風雲人物到將拍跨文化電影

2018年，為了向新中國成立70周年獻禮，白海濱受聶耳侄外孫青山的邀請，聯合執導表現《義勇軍進行曲》誕生過程的電影《為國而歌》，這對在創作層面上高度靈魂契合的兩個導演並肩站在了一起，相互幫襯，相互成就！從修改劇本、挑選演員到拍攝製作，影片完全按照頂級大片的陣勢來走，特意邀請了國內一線製作團隊，四十多位老中青實力派演員，通過精湛演技的呈現和媲美好萊塢戰爭片的視聽效果讓電影質量更有保證，「這麼多角色，連小人物都出彩兒！」白海濱說到。

為了追逐歷史情境下那些風雲人物最生活化的一面，白海濱在創作上精益求精，比如報童小毛頭的角色，白海濱認為必須要加上這樣的小角色，他認為，通過描述舊社會報童的苦難生活及對光明的渴望，才能襯託出聶耳注重真實生活體驗，真正為底層人民而歌的品質，「每一位英雄首先具有普通人的情感才能打動人！」果不其然，影片中《賣報歌》一出來，就有觀眾跟著唱了起來。「這都是我們以前不曾看到的畫面，用熟悉的經典幫助觀眾共情，才能觸發大家喜歡！」

白海濱在拍攝現場給「小毛頭」說戲

可以說，《為國而歌》折射出導演白海濱在主旋律道路上的創作思維，該片將主旋律電影適度娛樂化、商業化，從中找到了近乎完美的平衡點，成為這類型電影創作的一個新穎的代表。2020年，白海濱也將全面開啟自己電影生涯的主旋律商業大片之路！據悉，他創作了近10年之久的電影《帝王蝶》年內將進入籌備階段，影片劇本已歷經26稿，曾入圍第17屆上海國際電影節創投單元、第2屆福州絲綢之路國際電影節創投單元、第4屆北京國際電影節MPA好萊塢電影大師班創投單元，獲得了多位業內投資人的喜歡與支持。他說：「我希望能像李安導演一樣，拍出商業與藝術完美結合的跨文化電影，《帝王蝶》系列就像是中國版的《辛德勒名單》和《鋼琴師》，能拍這樣題材的電影是我畢生的追求！」

白海濱導演在《為國而歌》拍攝現場

把主旋律拍好不容易，拍得既好又叫座更是難上加難！十年磨一劍，時代是屬於有準備的人，承前啟後的白海濱，把自己的成長軌跡印刻在了電影文化的發展路上，後續作品更加令人期待！