原創 乘以0 經典947
本周的《947愛樂廳·歐洲現場》節目將繼續為大家帶來「2020英國BBC逍遙音樂節」系列音樂會。
©gramophone
周日的節目中,大提琴家謝庫·坎涅-梅森將和姐姐、鋼琴家伊莎塔·坎涅-梅森聯袂帶來四部作品,既有貝多芬的《C大調第四大提琴奏鳴曲》,也有俄國作曲家拉赫瑪尼諾夫所創作的唯一一首大提琴奏鳴曲《g小調大提琴奏鳴曲》。
這部作品寫於1901年,作曲家歷經了創作中的重大挫折,後又重拾信心,再度對音樂燃起熱情,因此該作旋律優美動聽,和聲豐富多彩,充滿了憂鬱壯闊感,大提琴內斂的音色似乎也與拉赫瑪尼諾夫多愁善感的特質相吻合。
作曲家喬治·沃克:只有不妥協的態度,才能真正保有自己的藝術個性
10月23日的節目中也有一位作曲家值得一提——喬治·沃克,20世紀美國作曲家、鋼琴家、管風琴家,生於華盛頓一個牙買加裔家庭,我們將聽到他的《為弦樂而作的抒情曲》
1946年,沃克的祖母不幸離世後,為了表達哀悼之情,他寫下了自己人生中的第一部管弦樂作品《為弦樂而作的抒情曲》,音樂風格深受他柯蒂斯的同學塞繆爾·巴伯代表作《為弦樂而作的柔板》的影響。晚年的沃克曾回憶道:「我從未演奏過任何弦樂器,但不知為何,弦樂始終深深地吸引著我」。
喬治·沃克(1922-2018) ©pulitzer
回望喬治·沃克的一生,他的履歷中很多都帶有「第一位黑人…」的字眼,他是伊士曼音樂學院第一位獲得博士學位的黑人學生,也是第一位獲得普立茲獎的黑人作曲家。
不過,「作曲的想法在很長一段時間內都從未進入我的腦海,我一直想成為一名職業鋼琴家」,沃克曾表示。年輕時,周圍的人都以為他會像他父親一樣去當醫生,不過,沃克卻對鋼琴表現出極大的興趣,家庭內也有濃濃的藝術氛圍,「父親自學了鋼琴,而母親喜歡唱歌,充滿了藝術情操。每個周日,我都會從一本民歌集中挑幾首試著為她伴奏,這些都是我們家庭生活的點點滴滴」。
好學加天賦,沃克進步很快,14歲就開辦了第一場鋼琴演奏會,同年高中畢業,並獲得了歐柏林音樂學院四年鋼琴學習的獎學金,並在那裡通過擔任教堂管風琴師的經歷對即興演奏和作曲產生了興趣。
畢業後,他又在柯蒂斯音樂學院追隨魯道夫·塞爾金深造,但對其教學方法不以為然。為了鞏固自己的音樂理論,他又開始上作曲課,老師們紛紛被這個年輕人與生俱來的對位天賦所折服,而沃克本人也說「我發現作曲對我來說極其容易,我可以很快地在規則內操作任何音樂素材,並得到最大的效果」。
©classicfm
不過,他依然執著於成為鋼琴家,且十分堅定,很快,他履歷上又增添了多條「第一」——第一個在紐約市政廳首演成功的黑人鋼琴家、第一個與費城管弦樂團合作的黑人鋼琴家(1945年在奧曼迪執棒下演奏了拉赫瑪尼諾夫《d小調第三鋼琴協奏曲》)。
但也就在此時,他意識到種族的烙印影響甚巨,先前的這些成功並不具備太多可持續性,事業開始變得看不到出路——「我在柯蒂斯的同齡人每個樂季可以有25到30場音樂會,而我能有7場就很幸運了,我感受到了自己的不受歡迎,我以前沒有焦慮過,但如今我面臨著一個不可逾越的障礙,無論我做什麼,都無法打通一個無情的音樂會世界,無法以我想要的方式謀生」。
在他轉向作曲後,與自己認識和崇拜的第一位黑人作曲家託馬斯·傑斐遜建立了親密的友誼,也認同他那句擲地有聲的名言——「如果你不能公正地演奏我的音樂,那就不要演奏」,只有不妥協的態度,才能真正保有自己的藝術個性。
沃克直言作曲是很私人化的事情,與上世紀那些有著各自「陣營」的作曲家,如勳伯格、斯特拉文斯基、科普蘭或欣德米特等,沃克並不站在其中任何一方,他不拘一格,從流行曲、民歌和黑人音樂中汲取各種養分,納入嚴肅創作中。
聆聽那些疫情期間創作的作品
除了上述這首喬治·沃克《為弦樂而作的抒情曲》,今晚音樂會還將呈現英國作曲家傑伊·卡佩勞爾德的《晝夜循環的疊歌(黎明前的172天)》,作品用172個小節來表示作曲家本人從開始隔離到該作首演的172個日夜,曲中暗淡而反覆的音型表現禁足期間人們單調的生活狀態,直到樂曲的結尾終於透露出一絲光明,象徵著這首作品的首演日對於作曲家個人而言是精神上「黎明」的到來。
傑伊·卡佩勞爾德 ©Johnstone Press Resell
在本周二這場音樂會上,我們還呈現了西蒙·拉特攜倫敦交響樂團演繹了加布裡埃裡的《十二聲部曲》,四組銅管樂手分立而站,似乎在提醒人們空間音樂的概念至少可以追溯至16世紀;在埃爾加為弦樂四重奏與弦樂隊而作的《引子與快板》中,四重奏坐在前方,弦樂團則站在後面(大提琴除外),而這部作品的構思最早是由埃爾加《謎語變奏曲》中第九變奏「尼祿」背後的人物、出版社奧古斯特·傑格委約,他建議埃爾加為剛剛成立的倫敦交響樂團譜寫一曲,音樂輝煌且快速,顯然最終的成品正符合他的心意。
同時,還有一部微型的鋼琴協奏曲——庫塔格·捷爾吉的《...如幻想曲般的...》,短短十分鐘的音樂有著巨大的表現力,樂隊被分散成五組,與獨奏鋼琴形成不同的間距,標題取自貝多芬《「月光」奏鳴曲》的原標題,常常接在《「月光」奏鳴曲》第一樂章的後面演奏。
©Chris Christodoulou
10月24日(周六)20:00放送
指揮:帕沃·雅爾維
愛樂管弦樂團
鋼琴:班傑明·葛羅斯文諾
小號:傑森·埃文斯
拉威爾《庫普蘭之墓》
蕭士塔高維奇《c小調第一鋼琴協奏曲》
莫扎特《C大調第四十一交響曲「朱庇特」》
2020英國BBC逍遙音樂節
10月25日(周日)20:00放送
大提琴:謝庫·坎涅-梅森
鋼琴:伊莎塔·坎涅-梅森
貝多芬《C大調第四大提琴奏鳴曲》
巴伯《大提琴奏鳴曲》
布裡奇《旋律》
拉赫瑪尼諾夫《g小調大提琴奏鳴曲》
由經典947(FM94.7)與歐洲廣播聯盟(EBU)合作呈現,全國唯一一檔每天播出來自歐洲名家名團與音樂節最新現場音樂會實況的節目。自開播之日起就受到聽眾和業內專家的密切關注與一致好評,頗具影響力。
廣播收聽方式:上海地區聽眾可打開收音機調至FM94.7收聽
手機收聽方式:下載阿基米德APP,搜索「947愛樂廳 歐洲現場」,進入節目社區收聽及回聽往期節目
主播/統籌:周婕
編輯製作:周婕、小鈴、晨曦、應玥、長纓
融媒體:應玥、晨曦
監製:舒強、顧振立、紅柳
撰文:x0
原標題:《947愛樂廳·歐洲現場 | 疫情當下,聆聽逍遙音樂節不一般的眾「聲」相》
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