2019年4月，中國漫畫家林帝浣出版漫畫集《小林漫畫：人間治癒術》
在網站開啟銷售的當日即賣出20000冊，一周內銷售量高達50000冊
這套以「治癒」為主打的國漫
非常受到年輕讀者的喜愛
作者小林也成為「中國節氣申遺畫作第一人」
扒蒜姐：你覺得你是個「幸運兒」嗎？
小林：努力和成功的關係，我覺得更重要的是你要想達到更好的成功，應該改變對成功的定義。我也一直沒有覺得自己有任何修飾成功的。我覺得更重要的是我自己過得是否開心、有趣。我覺得人生最大的成功應該是讓自己成為一個有趣的人，至於說能賺多少錢或者有多大名氣，我覺得都是一些，意外的禮物，或者是說人生次要的目標。
扒蒜姐：透過你的新書《小林漫畫：人間治癒術》，你覺得你最想傳遞給讀者的東西是什麼？
小林：《人間治癒術》這本書呢，名字的來源，其實是因為很多的朋友看到我的漫畫給我留言。說，感覺挺日常可能負能量滿滿，然後看到了漫畫之後覺得輕鬆開心，或者一天特別疲勞，然後呢，看完之後會覺得放鬆，然後心情變好。有很多，現在我聽到有很多的，比如說患了病的人或者是患者，他們會臨摹我的漫畫，作為一種治療的方式。那麼我想其實利用漫畫的方式去療愈，它也是一種可能。然後這也是一種可以探索的方向，所以會把書名定為《人間治癒術》。至於為什麼大家都會喜歡臨摹我的漫畫呢，因為我的漫畫畫的比較簡單，也沒什麼，技術含量也比較普通。所以呢，大家覺得比較容易入手話，可能就是寥寥幾筆，所以大家覺得可以，很快也很像。可能是因為畫的太簡單，太普通了，所以大家都很喜歡那人臨摹著我的漫畫。
扒蒜姐：你平常靈感都從哪裡來？
小林：平常的靈感通常來自於人生的兩大特點，第一個是窮。所謂「生於憂患，死於安樂」，一般有錢人的思想比較簡單，窮人思想比較複雜，我就是那個思想複雜的窮人。第二點就是醜，所謂醜人多作怪，一個漂亮的人，長得顏值高的人，腦子是比較簡單的，但是醜的人就會有很多心思，這是我創造的兩大來源，就是窮和醜。
扒蒜姐：你如何評價當下的中國漫畫？
小林：中國的漫畫在前幾十年，在改革開放之前其實有一個特別輝煌的時期，像中國的水墨動畫，大鬧天宮、小蝌蚪找媽媽。那個是中國的水墨動漫的一個巔峰。這幾十年以來，我們受到了歐美或者是日韓的漫畫的影響。我們可能發展的相對緩慢，但是這十多年來，我們中國的動漫產業一直在蓬勃的發展。目前，因為我最近參加組織國務院新聞辦的中國動漫日本行的活動，那麼在這個活動裡面，我看了很多國內的目前最新的一些創作，我感覺中國目前的動漫，其實是生機勃勃，充滿了活力。當然可能在整體的成就或者水平上面，可能還比不上歐美，或者是比不上日本。但是我覺得在未來的，五年、十年。我覺得中國的動漫應該會有一個大爆發。而且，我們現在已經可以看到這種爆發前夕，中國未來的動畫動漫，我是很有信心，我覺得不會太差。
扒蒜姐：你的漫畫很幽默，現實中你也是一個幽默感很強的人嗎？
小林：我覺得，幽默感這個事情可能大家都覺得我挺搞笑的，我也不知道為什麼，其實我是一個特別正經的人。我覺得這種用幽默感或者叫搞笑，他可能來自於一種價值觀，或者是那個價值觀背後的閱歷或者是你的學識。當你去研究很多問題，然後形成對這個世界獨特的觀點的時候，那麼你會說出來一些，跟別人的一般的觀點不太一樣的話，有時候挺搞笑的。我覺得要做一個有趣的人，如果你人生不太熱愛賺錢，那麼其實你的人生就會變得很輕鬆，也會變得比較有趣。可萬惡錢為首。所以呢，有些為了追求有錢，很多人會變得很無趣。另外一個方面，人生的坎坷，或者是人生的艱難，每個人都會遇到。如果你能夠用一種黑色幽默方式，或者是一些段子去化解那種悲催的生活。那麼他可以說是一種幽默感的來源。
扒蒜姐：你覺得中國漫畫的發展出路是「發揚水墨傳統，將水墨與漫畫結合」嗎？
小林：因為我自己長期是從事中國畫和書法的練習。所以呢，我比較偏好用水墨的方式繪製漫畫，那麼這是我個人的堅持，它或許會對傳統的傳承會會更好，但是我不覺得水墨漫畫就是唯一的出路。
扒蒜姐：你平時也會焦慮嗎？
小林：關於焦慮的問題。焦慮，可能是現代人一個共性，那我自己本身也蠻焦慮的，因為要謀生啊，要掙錢啊，要養家餬口啊。單位工作也很多呀，也經常被人催稿啊，被編輯催稿啊，挺焦慮的。但是我覺得，焦慮它可以是一種不良的情緒，它是一種負能量。但是，負能量和正能量之間往往只有一念之差，那麼把這種焦慮轉化為另外一種動力，我覺得是可能的。那麼通常的情況下，我會把我的焦慮，轉移到編輯的身上，讓他去焦慮。
扒蒜姐：你可以給現在想從事創作工作的年輕人一些建議嗎？
小林：關於正在創作中的年輕人，其實也是因為這一次，中國動漫日本行的活動的組織工作裡面，我接觸了很多年輕的作者。我的感覺就是說，很多的作者他的專業技能是非常棒的，別說他畫漫畫，畫的特別好，造型特別漂亮，色彩感特別好，特別有繪畫的天分。但是呢，我覺得大部分的創作者會有一個問題，就是說，太過於專注於本專業的知識。比如說畫畫的人，整天就去畫畫，練字的人整天就在練字。我覺得這樣是很不好的，那麼因為其實。畫畫的功夫應該在畫畫之外，攝影的學問應該在攝影之外，多涉獵不同的領域，多去學習不同技能的知識，他們觸類旁通，我覺得才能夠更好的保證你的創作。
還是關於年輕創作者的問題。我覺得第一點就是。其實比如說像練書法，你把所有的時間都花在書法上面，我覺得你的書法很難進步的，那你會變成變得匠氣十足，越來越呆板。那麼你應該去在文學，哲學，社會經濟。這些領域去學習知識，甚至是數理化，那麼可能回到書法裡面，你會有更多的感受。第二個呢，我覺得年輕的創造者面臨的另外一個問題就是，會很著急，很著急出名，很著急創作出偉大的作品，很著急去把他變現。但是我覺得創作其實是一個很漫長，很艱苦的過程，不能著急，一定要慢下來。