徐克的《智取威虎山》、林超賢的《湄公河行動》、劉偉強的《建軍大業》，這幾部叫好叫座的主旋律電影，都是出自香港導演之手。
這三部影片，博納影業集團老總於冬都是出品人之一。《建軍大業》導演劉偉強，更是他所推薦的。對此，於冬解釋，與香港導演合作較多與自己的「經歷」有關。「業內人知道，我的『業務出身』是以拍攝和發行內地香港合拍片為主的，有人也稱我是『港片暴發戶』。這些年，我確實見證了香港電影的頹勢與局限，而我希望通過拓寬內地電影的題材領域，把香港影人帶回到內地廣闊的市場中來。『主旋律商業大片』是一個我們能夠與香港導演一起成長、拓展的領域。」
近來幾部票房表現不錯的主旋律影片都出自香港導演之手，對此，《建軍大業》的監製黃建新卻認為理所應該：「我們從上世紀90年代初合作就已經不分（內地、香港）了，外界卻老在分，我們覺得這不是一回事嗎？大家在一起工作就是一個團隊。好萊塢影片的導演大多不是美國的，吳宇森去拍過，劉偉強也去拍過，陳可辛也去拍過。沒這個概念，這個概念早過時了。」
黃建新還從另一個角度解讀了為什麼《建軍大業》這樣的題材會選擇劉偉強來執導：「一個好的劇本、好的故事是可以由任何一個導演完成，不是說一定要你出生、生長在這兒才完成的。對於這個題材，劉偉強有新鮮感。很多感覺我經常找不準，他找得非常準，這構成了這部電影的優勢。另一方面，香港導演在他們的職業生涯裡，永遠在面對來自市場的挑戰。他們永遠要使自己電影的語言發生新的變化，以跟觀眾建立更密切的敘述關係。這一點，他們比內地導演走得更快，因為他們始終為生存而奮鬥。電影籌備過程中，我向劉偉強比劃：『你瞧，我看了這麼厚的史料。』可他說他看了這個的十倍以上。我這已經幾百萬字了，十倍是多少？可想而知。這是一種精神，有了這種精神所以他能拍得好。」
用香港導演拍主旋律之外，對於主旋律影片，於冬還有自己的心得，他說，「我們這代人從小就有英雄主義情結，始終會把責任和擔當放在心裡。既然現在具備了一些實力，我就希望能夠用作品來宣揚主流價值觀和主流文化傾向。好萊塢電影總能夠有拯救人類的主題，中國的電影作品中也應有這種正義昂揚的精神。很多電影人一提主旋律就已經給自己劃定了界限，就已經在膽戰心驚地繞開市場走。其實在我理解，主旋律就是弘揚正氣，這與商業毫不矛盾，反而應該成為商業大片的主流，具備高觀賞度，可以與好萊塢的《拯救大兵瑞恩》、《速度與激情》平起平坐」。
在於冬看來，主旋律與商業的融合應該具備幾個要素：首先，一定要有當紅的明星擔綱，比如《湄公河行動》有張涵予、彭于晏，而《建軍大業》則有50多位明星。第二個要素是先進的電影拍攝手法。黃建新也認為劉偉強的電影語言很現代，更貼合現在的年輕觀眾：「他比我們（黃建新與韓三平）拍得好。你沒有覺得劉偉強導演的《建軍大業》這部電影語言非常現代嗎？他的電影語言非常新、非常現代化，這種語境關係會使電影變得更受大家的喜愛。」第三個因素就是製作班底，大製作，於冬說：「當年3D版本的《智取威虎山》已經達到了相當高的水準，《湄公河行動》全劇組百餘人更是跨越重重險境，輾轉四地取景拍攝。我們對於製作是毫不吝嗇的，用2億來投資這部主旋律作品，就說明我們是在傾盡力氣真的去拼，而不是像一些單位靠著政府的補貼畏畏縮縮地拍一部不敢挑戰市場、缺乏新意，只能在紀念日應景上映的主旋律影片。」
《建軍大業》中，劉偉強大膽起用了歐豪、劉昊然等更為年輕的演員，理由是「青春是無法表演的」，他啟用新的團隊來拍攝戰爭場面――擅長製造爆破等熱血場面的劉偉強此次可謂是「炸出新花樣」，僅南昌起義一場戰役的拍攝鏡頭數就近乎3000個，最終整部戲的戰爭戲份佔全片近40%；在三河壩戰役中，創造出單鏡頭200炸點在一分鐘內同時引爆的壯觀景象。
來源丨北京青年報