點擊下方藍字搶購書畫優盤
齊白石 花卉蔬果冊 1955年作 設色紙本 27×34cm×12
齊白石
（1864-1957）
齊白石有著「人民藝術家」的稱號，主張藝術「妙在似與不似之間」，生平推崇徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等，繪畫以花鳥草蟲為主，且以工筆、寫意兩種畫風繪於一圖，天趣橫生，造詣頗高，曾與吳昌碩共享「南吳北齊」之譽，名噪一時。
一方面面對家鄉連年的兵匪之亂，另一方面也是因為北京當年書畫市場的繁榮，對藝術理想的執著追求的齊白石雖已年過半百，卻抱著「餓死京華，公等勿憐」的信念，毅然北上移居，以畫謀生，終而通過不懈努力從默默無聞到蜚聲中外。初到京城的齊白石境遇可謂艱難，因其畫風與主流相悖，而頗受冷遇，鮮有問津。在其1920年的畫款中便可知一二，「觀此者，若以尋常觀畫之眼使之，則此畫醜矣。庚申十月廿三日，獨坐無所事事，畫此遣愁」。
陳師曾(左) 齊白石(右)
「如沒有師曾的提攜，我的畫名，不會有今天。」齊白石曾這樣提到他的人生伯樂陳師曾，正是陳師曾的發現和鼓勵提攜，使逆境中的齊白石下定決心衰年變法，自創了「紅花墨葉」的大寫意花鳥畫風格。而後聲名鵲起，成為中國畫壇一座不可逾越的高峰。
齊白石「花卉蔬果冊」1955作
此《花卉蔬果冊》作於1955年，是白石老人的晚年力作，即為其「紅花墨葉」一派的成熟之精作，冊頁共分為十二開，其中花卉有荷花、牡丹、牽牛、梅花、蘭草、菊花、海棠，蔬果則繪梨、葫蘆、枇杷、谷穗、荔枝，這一時期的畫風早已不為旁物所束，隨心所繪，純淨而凝練，實可謂一花一葉掃凡胎，墨海靈光五色開。
此冊係為榮寶齋舊藏，各頁左下方皆鈐有「榮寶齋收藏」之朱文鑑藏印，這就不得不提及榮寶齋與白石老人的交情，早年在齊老尚未成名之時，榮寶齋就極具前瞻性的相中他的潛力，廣購其作，掛於店堂顯眼之處售賣，並設有「筆單」，後又選其精作制於木版水印，這對於老人的書畫藝術推廣普及都起到了間接的作用。齊老於暮年晨起作畫之前第一句話就要問：「有沒有榮寶齋的筆單？」可以說此冊無不飽含著榮寶齋與白石老人的深厚情誼，今可得見，難能可貴也。2015年保利十周年的近現代書畫夜場《「葉隱聞聲」花卉工筆草蟲冊冊頁（十八開）》拍出了1.15億元的新高，這套冊頁即是北京榮寶齋舊藏，置於榮寶齋貴賓室已有四十年。
《花卉蔬果冊》題材皆取自日常之所見，而又寄予了深層的精神內涵，用「紅花墨葉」之法，淡墨染繪枝葉，濃墨勾勒葉筋，使明豔的花卉、果實躍然紙上。從中可見花卉飽蘸洋紅，豔麗而高雅，當時洋紅是進口顏料，價值不菲，老人為體現畫作之韻，毫不吝嗇，紅在其筆下濃淡變化妙趣橫生，使得所表現的花卉、蔬果香豔而不落俗。
其中的《牽牛花》構圖飽滿，筆墨老辣，典型的紅花墨葉風格，畫中牽牛盛開綻放，嬌豔奪目，朵朵向上，朝氣蓬勃。周圍以墨塊繪就大葉，凝重而深淺有至，極富變化，以細筆勾勒莖蔓，用筆婉轉流暢，節奏明快。
《菊花》之上題款識：「秋色。九十五歲白石。」，菊花是齊白石的知音，觀此菊風韻成熟，爛漫多姿，點染之處信手拈來，畫筆縱逸老辣，是其心境畫意的另一種呈現。
《荷花》構圖別出心裁，以近景的荷葉為主體，盛開的荷花芳容半遮，露出幾片花瓣若隱其後，筆墨簡約，意蘊豐厚。
《葫蘆》則延續了白石老人此類題材的典型風格，以黃葫蘆、墨葉的組合方式為多，葫蘆以大筆石黃繪就，不加皴染，直接展現出果實飽滿的形態。闊葉以墨塊呈現，其墨濃淡有度，乾濕分明，藤蔓借用草書線條以縱逸的墨線寫出，筆力遒勁，宛轉如飛。
《梨》之畫面極具文人畫意，頁中右側兩隻黃梨一大一小相依而置，左側長題：「九十五歲，白石。」可謂融書畫於一體，老人常畫梨以記懷往事，深具情味。
白石老人在傳統的文人畫中注入了民間傳統藝術的精髓，總能以筆下的「小物」觸動大眾的情感，將從小就吃過、種過的東西付諸筆下，無不觸及著老人的兒時記憶與思鄉情結，所以他的畫廣受人民喜愛是有原因的。此套《花卉蔬果冊》造型質樸純真，雅俗共賞，筆墨技巧，妙入毫顛，充滿生活氣息和個人風格。畫上題字筆力蒼勁，頗具金石意味，人書俱老，臻至化境。此冊集中體現了齊白石衰年變法後的成熟藝術風貌，是其為萬物寫神的精美之作，正如其所言：「作畫貴寫其生，能得形神俱似即為好矣」！
旋轉手機查看冊頁細節
來源：榮寶齋