8 個可以立即套用的和弦進行
流行音樂的經典進行
| C | F | C | F | C | Am | F | G |
令人陶醉的超級進行
| C | G | Am | Em | F | C | F | G |
經典名曲懷舊進行
| C | Am | Dm | G | C | Em | F | G |
聽不膩的雅致進行
| C | Dm | Em | F | Em | Dm | G | C |
漂浮的根音進行
| Dm | G | C | Am | Dm | Em | F | G |
哀愁的小調進行
| Am | G | F | Em | Dm | Am | F | C |
經典的悲情進行
| Am | Dm | G | C | F | Bm(b5) | E7 | Am |
適合大合唱的進行
| F | G | Em | Am | Dm | G | C | E7 |
萬能和弦。所謂萬能和弦就是指大部分流行歌曲所用的和弦進行，這些和弦走向非常悅耳動聽，很多歌手都按照這種走向來寫歌，包括JAY啊JJ啊什麼的。。。。
1.萬能和弦--它的和聲構成是：1級-5級-6級-3級-4級-3級-2級-5級-1級~
2.萬能和弦的變體--它的和聲構成是：1級-3級-6級-3級-4級-3級-2級-5級-1級~
3.1-6-4-5加萬能和弦--前面是1級-6級-4級-5級，副歌接萬能和弦1~
萬能和弦大家都知道了~大大們寫歌的時候記得嘗試下啊~真的很爽~
當然，有些人並不滿足或者局限於這種萬能和弦，所以，真正到編配和弦的時候需要了解和弦走向！（以下以C調為例：）
1.C——F ——G 古典和聲優良的正格進行
2.C——G ——F 古典和聲的禁止進行，但現代和聲卻用的很多，非常好聽。小虎隊《愛》，周杰倫《開 不了口》等的前奏~~~《我是一隻魚》
3.C——G——AM——EM——F——C——F——G來自己歐洲的經典和聲啦。《開不了口》《簡單愛》《愛一個好難》《約定》《深呼吸》《光輝歲月》
4.C——AM——F——G 美國的經典鄉村民謠進行。葉蓓《在卻難逃》《純真年代》
5.C——AM——DM——G 鄉村進行變化。〈愛〉
6.C——EM/G——AM——G——F——EM——DM——G 經典根音下行的悲傷歌曲進行。學友的《祝福》等好象大調就這麼多吧~~~~~小調還有些 感*彩，象C ——AM——F——G ，又可以變為C——AM——F—FM——G，用了一個4級小和弦做色彩處理，效果相當好。這個《人鬼情未了》歌曲的結束~~
7.C——AM——F——G，還可以變為C9——AM9——FMAJ7——G9—G—，也相當有追憶住事的味道~~~如《明天我要嫁給你啦》的前奏，它是F調。但和弦功能和級數是一樣的
8.C——AM——F——G ，還可以變為C ——AM——F——降B——G ，用了一個降B和弦，為F和G和弦過渡，典型唯美主義色彩的運用~~~~異常好聽~~~齊秦《花葬》，韓紅〈家鄉〉，周豔泓〈春暖花開》C -F -降B-G等等
9.C--Em7/B--Am7--G7--Fmaj7--Am7/E--Dm7--G9sus4流行很喜歡用的和弦走向，現代很多歌都是這樣的走向 例如《好心分手》《菊花臺》 《揮著翅膀的女孩》《飲歌》 根音走向是1(DO) 7(SI) 6(LA) 5(SO) 4(FA) 3(MI)2(RE) 5(SO) 這個走向就叫做卡農。
吉他作曲基礎部分：
１、嘗試 - 一段曲子的和弦，就如同一幅畫的背景，它的作用是確定主題的基調和烘託氣氛，所以和聲無所謂對錯，不同的編配產生不同的效果。「嘗試」是配和弦的第一步，也是最後一步。把所有常用的和弦都試一遍，聽聽哪個最舒服，是一個辛苦但有效的辦法。所有關於編配和聲的理論都是為了縮小嘗試的範圍。下面列出以C為根音的常用和弦：
C(協和，明亮),Cmaj7,C7,C9,C6,Csus2,Csus4
Cm(協和，暗淡),Cm/M7,Cm7,Cm9,Cm6
C+(緊張，擴張),C+maj7,C+7,C+9,C+6
C-(緊張，收縮),C-maj7,C-7,C-9,C-6.
２、調－注意調性，由各調自然音階構成的和弦最常用。以C大調為例：C(CEG),Dm(DFA),Em(EGB),F(FAC),G(GBD),Am(ACE),B-(BDF)或bB(bBDF). 當轉調時，體現調性的和弦最常用，如轉向 C大調時常用C和弦。
３、解決從不協和到協和，從緊張到放鬆，從懸念到釋然，從壓抑到宣洩，諸如此類叫做解決。音樂不是平淡的，是跌宕起伏的，必須仔細研究旋律，使和弦務必在情緒上與之配合。
４、段落－音樂常會有段落，應該以和弦來體現出段落的變化。比如，一段輕柔的行板過後，進入一段熱情的副歌，這時常用一個大三和弦來開始。又比如，一段甜美的旋律過後，進入一段苦澀的回憶，這時可以用減三和弦來過渡。
５、低音－有時，我甚至覺得低音比和弦更重要，有必要使低音形成自己獨立的聲部（特別是只有一把吉他時），當整首曲子基本配好以後，可以對某些地方的低音做一些調整，有時使之上行，有時使之下行，有時使之保持在一個音上。
６、高音－高音可以產生一些色彩，可以對旋律中的某個音加以強調，可以為演唱者做提示，可以有一小段伴奏旋律。總之，配和弦的理論都是經驗主義的，最好還是多聽多練，學習Beatles的曲子肯定會大有幫助。
第一課：和弦總論
這是本站民謠中級教程的最後一課。和弦在民謠吉他中佔距重要的地位。
我們學習了常用六個調的和弦，吉他上的和弦有九千多個，我們怎麼記億這麼多的和弦呢？先來看看C系列的和弦。
和弦名稱組成音記法
C大三和弦1 3 5C
C小三和弦1 b3 5Cm
C增和弦1 3 #5Caug
C減和弦1 b3 b5Cdim
C掛四和弦1 5 4Csus4
C六和弦1 3 5 6C6
C小六和弦1 b3 5 6Cm6
C大小七和弦1 3 5 b7C7
C小七和弦1 b3 5 b7Cm7
C大七和弦1 3 5 7Cmaj7
C九和弦1 3 5 b7 2C9
C小九和弦1 b3 5 b7 2Cm9
C七減五和弦1 3 b5 b7C7-5
C小七減五和弦1 b3 b5 b7Cm7-5
C大九和弦1 3 5 7 2Cmaj9
C十一和弦1 3 5 b7 2 4C11
C小十一和弦1 b3 5 b7 2 4Cm11
C十三和弦1 3 5 b7 2 4 6C13
C七掛四和弦1 5 b7 4C7sus4
C減七和弦1 b3 b5 bb7Cdim7
這20種是現代音樂中比較常用的和弦。記憶這些和弦是有方法的。
先來看看英文單詞的意思。Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是減的意思。Suspend是掛的意思。major是大調的意思。
我們先來把和弦分為兩類，1 3 5類和1 b3 5類。1 3 5 是C，1 b3 5是Cm。
六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6，Cm6就是1 b3 5 6。
七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7，Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降，組成大二度音1 3 5 7。
九和弦在上面加上七度和九度音。C9就是1 3 5 b7 2。Cm9就是1 b3 5 b7 2。而Cmaj9就是1 3 5 7 2。
同理我們也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。C13就是1 3 5 b7 2 4 6。
什麼是增和弦呢？就是兩個大二度的和弦，Caug的音就是1 3 #5。減和弦就是兩個小二度的和弦，Cdim就是1 b3 b5。
什麼是掛四和弦，掛四和弦就是掛留四度音，1 3 5 變成了 1 4 5 。Csus4就是 1 4 5。
C7-5就是在C7的基礎上降低5度音，音的組成就是1 3 b5 b7。
最後是C減七和弦，Cdim7就是在Cdim的基礎上在減去七度音，音為1 b3 b5 bb7。這樣我們就可以將20個和弦記住。
這是C系列的和弦，其它象B系列，我們只要用首調唱名的方法。B為1 3 5 ，這樣就可以推出其它和弦。
如何記憶和弦在吉他上的把位，這說幾點必須記憶的內容，更好的方法在高級教程中在論述。
我們必須記憶的常用和弦：
1.第一把位的大三和弦，C、D、E、F、G、A及它們的七和弦。
2.第一把位的Cmaj7、Damj7、Emaj7、Fmaj7、Gmaj7、Amaj7和弦。
3.第一把位的C9、D9、E9、F9、G9、A9和弦。
4.第一把位的C6、D6、E6、F6、G6、A6和弦。
5.第一把位的Am9、Dm9、Em9和弦。
6.第一把位的Am6、Dm6、Em6和弦。
7.第一把位的Csus4、Dsus4、Esus4、Gsus4、Asus4及掛四七和弦。
8.第一把位的Ddim7、Eaug和弦。
和弦的按法可參閱本站和弦表。
可以利用封閉和弦推導其它的和弦，我們知道吉他的一個把位是半音關係，那麼就可以利用大橫按推出其它的和弦，如第三把位上的E就是G和弦。
（附加延伸的內容）包含各類音階
和弦配置方法
一、決定調性
一首歌曲首先要分清是大調還是小調。一般大調的曲子多以135其中的某一音開始，也多以15其中的某一音結束；小調歌曲則以36開始，以6作結束。因此，如果一首歌曲結束在主音1上它多半是大調，結束在主音6上它多半是小調。但如果歌曲的結束不是1也不是6，就要分析歌曲旋律中調性的傾向。旋律中經常出現135這些音，則可斷定為大調；經常出現613這些音，則可斷定為小調。
和弦計算公式，大三、掛四、九、十一、十三和弦光這幾個就老記不住，這裡總結了一個和弦從大三到十三和弦的36種變化特點，總結成計算式，讓小草們可以像做計算題一樣算和弦，再也不用擔心樂理了（附和弦配置、16種音階等）
和弦標記 和弦名稱 和弦內音 和弦公式
C 大三和弦 135 大三度+小三度
Cm 小三和弦 1b35 小三度+大三度
C-5 大三減五和弦 13b5 大三度+增二度
C+5,C+,Cang 增和弦 13#5 大三度+大三度
Cdim,C-,C° 減和弦 1b3b56 小三度+小三度+小三度
Csus4,Csus 掛四和弦 145 純四度+大二度
C6 大六和弦 1356 大三和弦+大二度
Cm6 小六和弦 1b356 小三和弦+大二度
C7 七和弦 135b7 大三和弦+小三度
Cmaj7,CM7 大七和弦 1357 大三和弦+大二度
Cm7 小七和弦 1b35b7 小三和弦+小三度
Cm#7 小升七和弦 1b357 小三和弦+大二度
C7+5,C7#5 七增五和弦 13#5b7 增和弦+大二度
C7-5,C7b5 七減五和弦 13b5b7 大三減五和弦+大三度
Cm7-5 ,Cm7b5 小七減五和弦 1b3b5b7 減三和弦+大三度
C7sus4 七掛四和弦 135b74 七和弦+純四度
C7/6 七六和弦 135b76 七和弦+大六度
Cm79 大七九和弦 13572 大七和弦+小三度
Cmaj9,CM9 大九和弦 13572 大七和弦+小三度
C9 九和弦 135b72 七和弦+大三度
C9+5 九增五和弦 13#5b72 七增五和弦+大三度
C9-5 九減五和弦 13b5b72 七減五和弦+大三度
Cm9 小九和弦 1b35b72 小七和弦+大三度
C7+9 七增九和弦 135b7#2 七和弦+純四度
Cm9#7 小九增七和弦 1b3572 小升七和弦+小三度
C7b9 七減九和弦 135b7b2 七和弦+小三度
C7-9+5 七減九增五和弦 13#5b7b2 七增五和弦+小三度
C7-9-5 七減九減五和弦 13b5b7b2 七減五和弦+小三度
C69 六九和弦 13562 大六和弦+純四度
Cm69 小六九和弦 1b3562 小六和弦+純四度
C11 十一和弦 135b724 九和弦+小三度
Cm11 小十一和弦 1b35b724 小九和弦+小三度
C11+ 九增十一和弦 135b72#4 九和弦+大三度
C13 十三和弦 135b7246 十一和弦+大三度
C13-9 十三減九和弦 135b7b246 七減九和弦+大三度+大三度
C13-9-5 十三減九五和弦 13b5b7b246 七減五和弦+小三度+大三度+大三度
二、和弦初配
以自己較熟悉調的和弦經常出現135這些音，則可斷定為大調；即大調的C和小調的Am經常出現135這些音，則可斷定為大調；先為歌曲初配和弦，然後通過調的之間的關係轉換到實際調上來。
1、先將歌曲開頭和結尾的小節配上和弦。大調為C ，小調為Am。
2、結尾前一小節一般配以屬和弦或屬七和弦。大調為G 或G7，小調為Em或 E7。
3、屬七和弦前如合適的話，最好配下屬和弦。大調為F ，小調為Dm。
4、明顯傾向某和弦的小節配上該和弦：
（1） 小節中的音均為某和弦內音；
（2） 小節中強拍上的音決定和弦；
（3） 小節中時值較長的音決定和弦；
（4） 小節中反覆出現的音決定和弦；
（5） 小節中被裝飾的音決定和弦；
三、和弦進行
一般而言，和弦的根音按逆行的三五七度進行時為良好進行，而順行三五七為不良進行。
四、修繕和弦
在初配好的和弦基礎上有必要利用音階上各級和弦的功能尋找代理和弦再度美化和弦。
1、一級和弦，即主和弦C ，是唯一具有決定性和控制性的和弦，所以常用於開頭和結尾。
2、二級和弦Dm、D7、Dm7，由於音色接近G7和弦，所以可作G7的先行和弦，使和弦進行地更圓滑。
3、三級和弦E 、Em是較弱的一種和弦，它通常在一級和弦所佔小節太多時用來作一級和弦的代理和弦。
4、四級和弦F建立在音階第四度音上，它使和弦音色富於變化，被用來聯接主和弦及屬和弦。
5、五級和弦G 、G7有強烈地向主和弦攏的性質，故又稱之為導和弦。
6、六級和弦Am的音色介於一級與四級之間，可用來代理這兩種和弦或用來連接兩者。
五、和弦其他連接方式
① C—C7—F
② F—Fm—C
③ Em—A7—Dm/D7
④ Dm/Am—Dm7—Dm6
⑤ Am7—Am6
⑥ Cdim—C7
⑦ C—Cmaj—C7
⑧ C7—Cdim
⑨ C—Cang
六、歌曲結束式和弦配法
1、大調式①C—Cmaj7 ②C—Fm—C ③C—bA—C ④C—bE—C
2、小調式①Am—Dm6 ②Am—A
和弦轉換表
調式 一級(135) 二級(246) 三級(357) 四級(461) 五級(572)六級(613)
1=C C Dm Em F G Am
1=#C/bD #C bEm Fm #F bA bBm
1=D D Em #Fm G A Bm
1=#D/bE bE Fm Gm bA bB Cm
1=E E #Fm bAm A B #Cm
1=F F Gm Am bB C Dm
1=#F/bG #F bAm bBm B #C bEm
1=G G Am Bm C D Em
1=#G/bA bA bBm Cm #C bE Fm
1=A A Bm #Cm D E #Fm
1=#A/bB bB Cm Dm bE F Gm
1=B B #Cm bEm E #F bAm
音階模式表
音階名稱 構成音 特徵
大調音階 1－2－3－4－5－6－7－1 大調的基本形式。
自然小調 6－7－1－2－3－4－5－6 小調的基本形式。
和聲小調 6－7－1－2－3－4－#5－6 升第七級的自然小調音階。
旋律小調 6－7－1－2－3－#4－#5－6－5－4－3－2－1－7－6 上行時升第六七級，下行還原。
中國五聲音階 宮商角徴羽（1－2－3－5－6） 中國民族音階，（缺4、7兩音）
日本五聲音階 3－4－6－7－1 日本都節調式，（缺2、5兩音）。
布魯斯五聲音階 1－b3－4－5－6 含b3的五聲音階。
布魯斯六聲音階 1－b3－4－b5－5－6 含b3、b5的六聲音階。
布魯斯七聲音階 1－b3－4－b5－5－6－b7 含b3、b5、b7的七聲音階。
減音階 1－b3－b5－6－1 音程相隔小三度的均等音階。
全音階 1－2－3－#4－#5－#6 音程相隔大二度的均等音階。
印度音階 1－2－3－4－5－b6－b7 b6、b7的七聲音階。
吉普賽音階 1－b3－#4－5－b6－b7－1 升第四級的自然小調音階。
匈牙利音階 1－#2－3－#4－5－6－b7－1 升二、四級降七級的大調音階。
匈牙利小調音階 1－2－b3－#4－5－b6－7－1 匈牙利音階的反音階。
爵士半音階 1－#1－2－#2－3－4－#4－5－#5－6－#6－7－1 不具備調的感覺可與減音階並用。
吉他——「分數和弦」
我們有時候在歌譜上會碰到像分數一樣的和弦，例如C/E，Am/G，F/G，這一類的和弦，我們稱呼它為分數和弦，也可以叫「斜槓和弦」（非專業用詞）。
大部分弟兄姐妹不知道什麼意思，或者就彈斜槓前面（或分子）的和弦，例如C/E和弦，不知道怎麼彈，就彈C和弦。其實分數和弦在我們敬拜吉他當中使用非常廣，從詩歌本上出現的頻率就可以知道了。但是大部分情況下對鋼琴手來說比較容易彈奏，對吉他手來說，很多分數和弦要彈出來，有些難度。本文只是幫助弟兄姐妹認識分數和弦，以及不斷的積累和擴充你分數和弦的詞彙，如果你看完了還是不懂怎麼彈，或者不明白講的是什麼，以後碰到分數和弦的時候，只要彈斜槓前面的和弦就可以了，通常情況下聽起來應該是和諧的。
分數和弦就是用其他的低音代替原本和弦的根單來彈奏的和弦。
其實分數和弦的看法很簡單
1.斜線左邊（分子）=要彈的和諧，如下圖所示的C
2.斜線右邊（分母）=要彈的根音（和弦中最低的音），如下圖所示的E
通常和弦的根音就是彈和弦的第一個大寫符號的單音，是一個比較低的音，所以如果用手指彈奏的話，右手拇指幾乎都會彈在四，五，六弦其中一弦。如果撥片分解或掃弦的話，每個和弦彈奏的時候，撥片第一個碰到的弦，應該是根音所在的弦。
例如：
C和弦的根音就是低音C這個單音。右手拇指彈在第五弦。
Am和弦的根音就是低音A這個單音。右手拇指彈在第五弦。
Dm和弦的根音就是低音D這個單音。右手拇指彈在第四弦。
G7和弦的根音就是低音G這個單音。右手拇指彈在第六弦。
可是有時候為了編曲或是和弦連接順暢的原因，我們會改變和弦的低音，不彈奏和弦原本的根音，我們就會用分散和弦的記號來指定新的低音代替原本的根音。
我們用讚美之泉為例：
第一種和弦統編配方式：
這種編配方式可以做到和諧，但是和弦連接不夠順暢。這種編配方式的根音走向：
D-A-B-D-G-D-E-A，音的變化太大而影響和弦的連貫性。
第二種分數和弦編配方式：
這種編配方式和弦連接非常順暢，是吉他和鋼琴常用的編配方式，根音走向如下：
D-C#-B-A-G-F#-E-A，很奇妙的，音是順著音階往下行的，直到E的時候，才回到V級，和弦與和弦之間銜接更加緊密。這首歌的吉他譜如下：
常看我們的六線譜，我們會編配和右手所彈的位子和左手換弦的方式，但是如果弟兄姐妹能夠學到裡面的方法，就可以自己在實際帶領敬拜中靈活的應用的，縱然沒有六線譜，或者沒有分數和弦，你也可以自己把一些和弦進行嘗試做些編配，讓表達更加的出色。
分數和弦還有類似Dm/F，G7/B，Em/G，都是用分母來指定新的低音，右手拇指彈奏的位置就要跟著改變。
轉位和弦（Inversion Chord）
如果新指定的低音是和弦內音，我們可以看成是和弦的轉位，這時的分數和弦也可稱呼為轉位和弦。轉位和弦的彈法：
左手一樣按和弦，（左邊的分子，和弦），
右手改彈新的低音弦位置，（右邊的分母，單音。）
分割和弦（Slash Chord）
如果新指定的低音不是和弦內音，這時的新低音可能是用來做過門音，或是跟旋律的對位，這樣的分數和弦稱呼為分割和弦。分割和弦的彈法：
左手按和弦的時候要加按新的低音位置，（左邊的分子，和弦+新低音），
右手改彈新的低音弦位置，（右邊的分母，單音。）
什麼是開放和弦和封閉和弦——需要大橫按的和弦稱之為封閉和弦，不要大橫按的和弦都稱為開放和弦。
它指的是一種按弦方式，不是和弦種類。相同的一個和弦可以有開放式按法和大橫按兩種按法。了解了開放和弦和封閉和弦的性質後，接下來我們就簡單說說封閉和弦和開放和弦在技巧上的區別。
首先、開放和弦在彈奏過程中，空弦音較多，聽起來更亮一點，而封閉和弦則聽起來相對暗或者悶一點。其次、彈奏技巧和編曲上，特別是在左手切音技巧上，封閉和弦效果要好於開放和弦。所以封閉和弦在演奏中也更適合