每當出現一首好歌的時候，過幾個月馬上就會被另外一首歌取代，所以那個年代也被網友們稱為「神仙打架」，隨便一首歌拉出來都是經典，可見那個時候競爭有多麼激烈了，本期文章就和大家一起來看一下2004的樂壇金曲，下面就開始我們的正文吧！
林俊傑《江南》——這是一首走過時代與時空錯亂的特殊情歌，這是我最愛的一首林俊傑的歌曲了，旋律真的和歌名配的太好了，前奏一起來就讓人覺得在江南的水鄉一般唯美，仿佛看到了油紙、潑墨山水畫都出來了，另外林俊傑的聲音也非常好聽，少有的男生的聲線，將這首歌詮釋的惟妙惟肖。此首歌其實想表達即是由古自今恆久不變的愛情觀。讓在21世紀的我們再重新感受一下永遠不變的愛情魔力。
林俊傑的每一首抒情歌曲，都總能打動我的內心，這首《江南》如同江南的毛毛雨，隨著旋律的波動散落在我的心間。因為這首歌曲我認識了這個新加坡的鄰家小男孩般的歌手林俊傑，感覺他的歌聲就像他的笑容一般讓人酥心的溫暖，他的歌聲也如同冬日手裡捧著的熱奶茶，不管溫度有多冷總是讓人感覺有股暖意竄上心頭。
張韶涵《歐若拉》——這首歌張韶涵唱出屬於World Music世界音樂的溫暖語言，仿佛如北極光黎明女神歐若拉Aurora在吟唱大地之歌。深具異國風情的編曲，加上作詞家施立別出心裁的歌詞，呈現出張韶涵直接的聲音穿透力，讓聽者仿佛感受到聲音的光芒。
這首歌是陳偉擅長的Band-Sound曲風，大膽而直接地呈現張韶涵的聲音爆發力。她直接而帶穿透力的聲音，真的是讓整個世界都「靜不下來」。簡單的編曲，加上韶涵細膩的聲音語言，讓人一聽就會流淚感動，整首歌既言之有物，又有讓人聞聲而動的快樂魅力，不愧為一首嘻哈時代的標準主打歌。
周杰倫《七裡香》——全部的樂曲創作均由周杰倫一人完成，各種音樂元素運用自如，手法嫻熟而精煉。專輯中大量民樂的加入，使得這張專輯具有強烈的東方風情，也讓這張專輯維持了周杰倫一貫的高格調，專輯風格也比之前更加統一。在被流行樂壇一再忽略或曲解的本土文化中，周杰倫調動著民樂所有靈性的想像力，展現了周杰倫獨樹一幟的音樂才華 。
歌曲《七裡香》其實暗示了專輯返璞歸真的基調，傷感的歌詞更像是回望兒時課桌上刻下的斑駁字跡。
蔡依林《愛情三十六計》——這首歌是周杰倫為蔡依林量身打造了一首電子舞曲加抒情曲風的歌曲。蔡依林之所以給歌曲命名為《愛情三十六計》，是因為她認為這表現的是女生一種獨立、自主的愛情觀，就像喜歡一個帥哥沒有勇氣接近他，女生能放下羞澀多和對方聊天打電話，愛情也許會降臨。
這首歌可以看作是《看我七十二變》的翻版，歌詞直白、旋律跳躍，似乎成了蔡依林的特點，蔡依林演唱這樣的歌的時候有很強的感染力，能讓聽眾有想隨之舞動的衝動。該曲具有重金屬樂風，但蔡依林唱起來卻讓人感覺是甜甜的味道，而且表演動感十足。
聽了這些歌是不是充滿了回憶呢，老歌就像一瓶紅酒，時間久了，也就變得更有味道了，在2004年發布的七裡香可以說是華語樂壇最後的巔峰，而當時的我們還以為像這樣的音樂和歌手會源源不斷的湧現出來。但是一直到現在我們才發現，那個經典輩出的年代已經再也回不去了。張韶涵，孫燕姿，蔡依林，梁靜茹，林俊傑，五月天等等太多的歌手留下優秀的作品。
十幾年後的現在，當榜單上一首接著一首，我們從來沒有聽過的，也聽不懂的歌的時候，那些經歷過華語樂壇巔峰的人們，現在都只能打開播放器去搜索以前的老歌，小夥伴們最喜歡的哥是哪一年發行的呢？歡迎在下方留言討論。