重溫經典——張藝謀的《英雄》色彩美學賞析

    毋庸置疑，《英雄》是張藝謀最具爭議的電影作品，最有意思的是，《英雄》在國內外之大相逕庭的評價和口碑。國內的影評人和觀眾對這部電影多持負面態度，統一的認為這部電影缺少內在精神價值判斷，充斥藝術靈魂的空洞，華麗有餘而內容不足；而西方媒體和觀眾卻視這部電影為神作，並用「無盡的詩意」和「純粹的藝術想像」去讚譽它。官方信息來看，美國《紐約時報》曾用整整兩個版面報導這部電影，稱「《英雄》這部電影經典得就像中國的《紅樓夢》，也是我們美國奧斯卡的無冕之王。」 而在2005年美國《時代》雜誌評選的「2004年全球十大最佳電影」裡，《英雄》更是排名第一，成就了華語電影首次問榜登頂的神話。很多人被影片頗具新意的故事格局所深深吸引，也有很多人被影片中令人嘆為觀止的視覺效果所深深震撼，卻鮮有人知：影片中美輪美奐的色彩所代表的象徵性含義，今天，就讓我們來重溫經典——《英雄》的色彩美學賞析！

在本片中，張藝謀主要運用了藍黑色的色彩基調，和紅色、藍色、白色、綠色四種顏色依次作為重點色。

其實在這部電影裡，藍黑色的色彩基調，並沒有在時間長度上，佔有很大的比例，但是在出現藍黑色的鏡頭裡，還是佔據了很大的空間面積，之所以把藍黑色定位本片的色彩基調，因為影片開始和結尾都是在這樣的色調中完成，中途也數次回到那個藍黑色的大殿。張藝謀使用這個色彩作為基調，就給本片賦予了一種沉重感以及帶有個人犧牲精神的悲壯感。此外，這個顏色主要出現在秦國的宮殿裡以及秦國戰士的服裝上，藍黑色的一片使觀眾感到了一種重量感和力量感，張藝謀有效地用色彩形象揭示了戰國時期秦國的強大。

  是的，只是紅，藍，綠，白，黑，這幾個顏色，簡單而純淨，但卻深深印在我的腦海裡，久揮不去。不得不說，在色彩的搭配和使用上，同年上映的影片之中《英雄》可稱得上一魁首。借用一句名詩：「欲把西湖比西子，濃妝淡抹總相宜」。

   影片先後出現了五種色彩，每種畫面色調都有不同的喻意，對推動故事發展，刻畫人物性格都起到了強烈的烘託作用。張藝謀導演在接受記者採訪時曾經說過，或許若干年後，人們不再能記得起影片的情節，但是提到《英雄》，就會聯想到在一片金黃的落葉林中，兩個身著大紅衣裝的女子在紛紛落葉中旋轉起舞，又或者會想到在茫茫的鏡湖之上，那個獨享著寂寞和深思的劍客，那個和天水均可融為一體的身影。

  的確，影片中每個不同的場景都搭配了最相襯的顏色，而且都是最純正的顏色，似乎隱隱之中也暗含著《英雄》的含義——天地之間的浩然正氣。

紅色，集中出現在無名第一次對他到趙國找殘劍和飛雪的敘述中，整個書館裡所有的人穿的衣服，所有的物件，全是紅色，在此，紅色其實是無名此時內心的色彩，因為他編造整個故事，其實目的是前來刺秦，刺殺就意味著要流血，而紅色是血的顏色，除此之外，紅色還是火的顏色，無名因自己的家人被秦軍所殺，所以一直懷恨在心，這十年間，無名練就了一套劍法，只要在十步之內，就絕不可能失手，而這十年間，支撐著無名苦練劍法的原因，其實就是家人被秦軍所殺，自己心中的憤怒之火。所以張藝謀在這個段落裡運用紅色，恰好對應了無名的情緒基調。同時也刺激了觀眾的視覺神經，使觀眾開始興奮起來。

   同時，這紅色的故事中又包含了怒火和痛苦，以及赤膽忠心。在趙國書院的那一幕，殘劍與飛雪之間的愛恨情仇將這點紅色渲染得越來越濃，象徵的彼此欺騙折磨的兩人心中的痛苦越來越深，到最後徹底化為一片血色……

  秦軍到，萬弩飛射。飛雪一人獨當著千軍萬馬。在密如蜂芒般的箭弩中，一襲紅色的身影飛越而出，在箭矢之中飛速穿越，抵擋著來自敵國的襲擊。軟紅十丈，包裹著馳騁在六國疆土上的強弓利劍。然而，萬裡長空，只有她一人起舞……寂寞麼？大概是的吧……

再說藍，秦王發現了無名真實的意圖時，心態依然能保持平穩，英雄惜英雄時所想像的完美的殘劍飛雪的故事；藍色的故事中包含了平靜、愛情、犧牲，在無名和殘劍水上的激鬥後殘劍守護在飛雪身邊時達到極致。與其說是藍，其實不如說是青色更確切一些，因為這一段的感覺並沒有藍色那麼純澈，反而帶有著青色的憂鬱。在鏡湖的一戰，水天一色，泛著淡淡的青。從現代心理學的角度來講，青色代表著憂鬱深沉的心理狀態，暗含著迷茫和無奈。在這一段落裡，同樣是徹底的藍，從人物服裝到道具的顏色。這藍色，顯然是秦王所賦予給這幾個刺客的顏色，因為藍色具有一種憂鬱、深沉的情感特徵，在秦王看來無論是長空、飛雪、殘劍，還是此時跪在他面前僅十步之遙的無名，都有一種他摸不透的神秘的感覺，在秦王看來，他們是憂鬱的，因為他們整天心理想的都是如何刺秦，同時他們是深不見底的，要不是什麼樣的心懷和胸襟能夠捨生取義，犧牲自己的性命來成就無名的刺秦，所以此時的藍色，表現了在秦王心中對這幾名刺客的猜測和揣摩，同時也使觀眾在此時感到了一種不確定感，產生了一種想要一探究竟的欲望。

   青色承襲了綠色的鮮活生命力，就像殘劍飛雪曾經單槍匹馬殺入秦宮時的樣子。但是在見到秦王之後，殘劍迷惑了，他放棄了刺殺秦王的機會和念頭。陷入了對自我，對天下，對王者的深思。何為英雄？何謂英雄？是問天下又有幾人能說清。殘劍一直在參悟這個問題，在沒有悟透之前，他的天地是青色的，總帶著一絲晦暗不明。但是在無名找到他和飛雪的時候，他悟透了，並將他的想法融於書法之中，希冀秦王能夠體會到。所以在影片的後半段，殘劍的身影籠著淡淡的藍。看透了一切，清澈，乾淨的藍色。

綠色，集中出現在殘劍的回憶這一片段中，其實在本片中諸多人物中，和綠色最配的，便是殘劍了，因為綠色具有一個非常重要的象徵意義，就是它象徵著生命，從殘劍近在咫尺卻放秦王一馬，從他顧全的「天下」，我都能感覺到他是一個顧全大局，尊重每一個生命的人，此外，綠色的波長介於最長的紅色和最短的藍色之間，看到綠色，人們的視網膜既不會擴張也不會收縮，是一種舒適的顏色，它象徵了一種平靜、幽靜的感覺，而殘劍的個性特徵就給人一種心如止水、崇尚隱居的返璞歸真的感覺，從他不願刺殺秦王，從他嚮往的和飛雪一起回到飛雪的家鄉，那個沒有紛爭，只有一個男人和一個女人的地方。應該說，張藝謀賦予殘劍的綠，是非常準確和巧妙的。

   綠色和藍色相輔相成，就像剛剛所說，年少時初識飛雪的殘劍年少氣盛，其中亦包含了柔和與寬容，所以不僅僅是輕狂。這一色彩在殘劍放棄刺殺秦王，秦宮無盡的綠紗緩緩落下時達到了極致。最後來說黑與白。在美術上這是兩種極端的顏色，這也分明的出現在影片裡。其實這就是最大的一個故事，也這是張藝謀給我們講的故事。

   白色出現在無名真實的敘述中和殘劍飛雪的結局上，蕭瑟的大漠之中，兩個身著白衣的人影在高崖上守望。滾滾無際的黃沙之中，這一抹白色是那麼的強眼。好像翱翔在天空之中的雪鷹一般，相依相伴，不離不棄。相傳雪鷹是痴情的生物，一隻雪鷹終其一生只會有一個伴侶。如果它的愛侶不幸身亡，那麼剩下的那只會在愛人亡故之地的上空不住盤旋哀鳴，直至力竭而亡。守護著殘劍屍身的飛雪心裡會想什麼呢？她在等待，連著愛人的份一起等待，其實要的只是一個答案。無論無名是否依約刺秦成功，我想，飛雪都不會獨活。所以在看到老者帶回象徵失敗的旗子之後，飛雪哭了——欲哭無淚。恐怕這時飛雪心中不再有恨，有的只是淡淡的遺憾。並不是遺憾刺秦的失敗，而是遺憾愛人無法和自己一起看到故事的結局。

這一對如雪鷹般的人兒，就這樣被一把利劍同時穿身而過，即便是死，依然是相依相偎。

   最後的黑色則是一開始就已經看到的顏色，秦王的軍隊，盡著黑色的鎧甲，背著閃著黑耀石般光澤的寶劍，有如黑潮一般，席捲著九州方原。

   秦國的皇宮，依然是黑色的，象徵的秦王的冰冷和無情。冷硬的大殿之上，靜得似乎連呼吸都出現了回聲。或許正是這鐵一般的規則塑造了不可一世的嬴政——那個妄想千秋萬世永為帝君的始皇帝。

    黑色無情，黑色冰冷，黑色同樣也代表著包容，就像盛開的鮮花會凋謝，明亮的星辰會隕落，無論是地球，太陽，乃至整個宇宙，鬥中會有毀滅的那一天。人的一生，和浩瀚的宇宙比起來，簡直是太渺小，太短暫了。但就在這短暫的一生之中，會有愛，有恨，有爭鬥，有悲傷，有寬容，最後這一切，終將場面與死亡的懷抱之中。所以，黑色象徵的死亡，同樣也昭示著毀滅之後的重生。就像古希臘先哲所預言：「死亡，僅僅是一個開始。」 秦王從殘劍留下的字中體會到了這個道理。所謂天下之王者，意為不殺。殺與不殺，一念之間，差之千裡。能悟到不殺者，方為天下之王。始皇悟到了，但終歸晚了一步。

   無名死了，替天下人而死。

 紅色的狹隘、藍色的憂鬱、綠色的激蕩到最後白色的殊途同歸，一點點偉大起來。白色象徵最美麗的死亡，藍色象徵最崇高的較量，紅色象徵最熾熱的生命，綠色象徵最寧靜的回憶，黑色象徵最博大的胸懷。這是電影帶給我們的印象。而用人物渲染上色彩講故事，則是張藝謀在電影拍攝手法上的一個創舉。無論外界評價如何，《英雄》在色彩上的手法運用標新立異，帶給了我們豐富的視覺享受和審美情趣，是我們不能忘懷的經典回憶！好啦，今天內容有點嘮叨，小編就到此為止啦！

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