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井上雄彥在本月淡淡的發布了一條推文，只有一句話卻引爆無數粉絲：「《灌籃高手》電影化」。
多少坐在辦公室裡的 「曾經少年」 紛紛拿起手機在群裡轉發著這條消息，許久不碰籃球的 「熱血男孩」 也翻出多年前的湘北球衣，我也是其中的一員；也許很多 Z 世代不理解我們的激動，一部 30 年前的作品有什麼值得這般慶祝？沒什麼複雜的，只因為它是《灌籃高手》。
「請問你，喜歡籃球嗎？」
「教練，我想打籃球。」
「再見，運動男孩。」
「我是三井壽，一個永不放棄的人。」
一句句看似 「中二」 的臺詞，讓多少人捧著漫畫熱淚盈眶，每當《直到世界的盡頭》、《好想大聲說愛你》的前奏響起，他們心中的那團火都會再次燃起；影響幾代人的《灌籃高手》無疑是作者井上雄彥的上乘之作，因為其巨大的影響力和傳播性，令大部分人對井上雄彥的印象仍停留在《灌籃高手》這一部作品之上。
其實在後《灌籃高手》時代，井上雄彥還連載著兩部作品，從分鏡、畫風、故事架構都有質的提升，只可惜因為多次休刊和題材並沒有達到《灌籃高手》的關注度。今天我們就來聊一聊井上雄彥被粉絲稱為 「畫功天花板」 的《浪客行》與 「淚腺炸彈」《REAL》。
左：《浪客行》，右：《REAL》
（圖片來源：Kodansha & Shueisha）
無論在知乎還是豆瓣裡，「神作」 都是《浪客行》評論中出現率最高的形容詞，當然其中不乏跟風與濫用，但《浪客行》對於井上雄彥來說是實打實的自我挑戰。
從《浪客行》的封面便可看出
井上雄彥對於原畫風格做出了較大的轉變
（圖片來源：Kodansha）
首先是故事架構，《浪客行》改編自日本國民作家吉川英次的小說《宮本武藏》，與《灌籃高手》自由度截然不同的是《浪客行》的主角宮本武藏是日本家喻戶曉的歷史人物，對戰國末期至江戶時期的歷史很難有改編空間。
吉川英次撰寫的小說《宮本武藏》
（圖片來源：noon）
整部作品圍繞宮本武藏追逐 「天下無雙」 展開，描繪宮本武藏、本位田又八、佐佐木小次郎三位主角的成長過程。因為改編自歷史中的真實人物，牽扯到很多有記載的真實事件，井上雄彥在初期的構思中便遇到很多瓶頸，於是他採取弱化歷史事件、強化人物塑造的策略。
右上：佐佐木小次郎、左上宮本武藏
左下：本位田又八
（圖片來源：inouetake）
「角色說的每句話，都是來自他們自身，而不是作者」，這是井上雄彥在接受 NHK 紀實採訪時所說的話；《浪客行》中的宮本武藏和人們熟知的無敵形象有很大出入，井上雄彥對於他的刻畫更像是《灌籃高手》中的櫻木花道，從最初拿起劍的氣勢如虹，到幾次對決挫敗，再到從失敗中領悟成長，用大量篇幅鋪墊武藏的心理變化。
毫釐之間定勝負，初期的武藏接連受挫
（圖片來源：Kodansha）
而影響宮本武藏的幾個重要節點，也和《灌籃高手》如出一轍，即利用其他角色的話語或舉動，點醒主角的內心；比如柳生石舟齋的名句 「天下無雙，何足掛齒」，直接讓宮本武藏疑惑自己長久以來執著追求的目標是否正確。
"天下無雙，何足掛齒"
（圖片來源：Kodansha）
其次是作品表現手法，井上雄彥在《灌籃高手》中的分鏡與畫功都極為出色，在《浪客行》連載初期業內並不看好他會有什麼改變；但井上雄彥乾乾脆脆地打破了人們的質疑，在繪畫技法方面，《灌籃高手》採用硬筆畫法，線條硬朗乾淨，而在《浪客行》中期，井上雄彥捨棄自己慣用的硬筆繪法，轉用毛筆，一種更加細膩且富有表現力的方式。
毛筆繪法對動向及人物影響極大
（圖片來源：Kodansha）
這樣的改變無疑是正確的，但隨之而來的是繪畫壓力陡增，眾所周知井上雄彥每一張原話及分鏡都要自己親手操刀，師從北條司的他最重視細節刻畫，人物的每一個表情、動作，都不是無意義的好看而已；
單用 258 話中宮本武藏說出 「我想去祈禱」 一個畫面舉例，井上雄彥花費數天去構思武藏的表情，直到截稿日才下筆一氣呵成畫完，要知道井上雄彥從來不會修改畫出的每一筆，可想而知用自己不熟悉的方式繪畫是一種怎樣的挑戰。
第 258 話中武藏的一個表情
讓井上雄彥糾結許久
（圖片來源：Kodansha）
在分鏡這方面，《浪客行》比《灌籃高手》更具難度。武士們對決的場景多變，宅院室內、山川河海等都需要大面積刻畫展現，預備、揮刀等動作聚焦於小範圍移動，而《灌籃高手》的比賽場景則有大範圍跑動、視角隨著傳球快速轉移。
於是井上雄彥在分鏡的處理上更多的側重於 「意境」，同時弱化動作的張力，配合人物心理變化刻畫場景元素，殺氣、回憶、局部動作等等都在分鏡中佔比很大。
這兩張分鏡，都是主角之間的對撞
一頭一尾，井上雄彥功力盡顯
（圖片來源：Kodansha & Shueisha）
《浪客行》在繪畫技法、分鏡處理都是井上雄彥 「封神」 之處，幾乎沒有人會去質疑。但在整體敘事方面，井上雄彥為了著重刻畫人物形象，對原著做出很多大改動，也引起很多粉絲的爭議，也導致柳生家之戰等幾大章節與原著脫離太遠，後期越畫越大的宏觀線也令井上雄彥頭疼不已。當然動則幾年的休刊也是令讀者倦怠的一大原因。
《浪客行》名場面之一
（圖片來源：Kodansha）
在《浪客行》連載一年時，井上雄彥同步開始連載另一部體育競技作品《REAL》，圍繞野宮朋美、戶川清春、高橋久信等人講述輪椅籃球領域的故事。
看到井上雄彥與籃球，你一定會想到熱血與青春，但《REAL》會打破你的幻想，如果說《灌籃高手》是陰陽兩極的至陽，《REAL》就是多數人不得不面對的至陰。
《REAL》封面，與《灌籃高手》相似
（圖片來源：Shueisha）
《REAL》在繪畫、分鏡等方面都與《灌籃高手》同級，但是它廣受好評的原因與其名字相同，真實。櫻木花道、流川楓、三井壽這些天才終歸是少數，木暮公延才是大多數，甚至說《REAL》中的主角們才是大多數人生活中真實的樣子，他們面對的更多是考驗，唯有迎難而上才能繼續。
《REAL》中的三位主角，野宮朋美因為車禍導致愛慕的女孩半身不遂，陷入愧疚與自責中無法自拔；戶川清春因骨肉瘤截肢，從全國大賽田徑選手落到與輪椅相伴；高橋久信因車禍導致半身不遂，不得不告別籃球生涯。眾生皆苦，這三位主角因為突如其來的打擊走到了一起。
《REAL》主角們的表情
在前期與後期有著明顯變化
因為他們重新拾起了支撐自己活下去的動力
（圖片來源：Shueisha）
與《灌籃高手》一樣，《REAL》的主題是 「夢想」。但前者的夢想是籃球，後者的夢想是生活。《REAL》沒有充斥著櫻木花道的熱血，反而更多展現三井壽一樣的救贖；整部作品令人動容的，是主角們面對常人無法理解的打擊後，從自暴自棄向正視自我的轉變，連載至今誕生許多令讀者潸然淚下的名場面。
野宮母親在後期登場的時候
幾乎所有讀者眼中都含著淚
（圖片來源：Shueisha）
戶川清春在截肢後哭著發洩：「為什麼會這樣？為什麼是我？是我做錯了嗎？如果是命運的話，那我在田徑上花的精力全部都是沒有意義的嗎？」，如果是你，你會怎麼回答他？隊友山內是這樣回答的：「你做過過山車嗎？如果在過山車上不停地思考還剩幾秒、還有多遠，做過山車便沒有意義。我沒有空想有沒有意義，既然生命短促，就要讓它充實起來，與它一決勝負」。
悲傷、絕望都不可怕
可怕的是放棄
（圖片來源：Shueisha）
沒有時間健身？沒有多餘的精力學習？你或許也有這些困擾。曾經的籃球隊長高橋久信坐上輪椅後，面對教練只說出一句：「我做不到」，教練轉身只回他拋給他一個問題：「這個世界上有運動員和非運動員兩個『人種』嗎？做與不做，只是選擇罷了」。
面對流言蜚語，復健中心的摔角手 「白鳥」 一語點破，「無論其他人在我身上帖了多少標籤，我都不會受騙；人，不能低估真正的自己」。
純爺們兒白鳥拖著無力的雙腿上場摔跤
只為喚醒高橋久信心裡的那團火
（圖片來源：Shueisha）
（圖片來源：Shueisha）
在創作《REAL》期間，井上雄彥多次前往日本帕運會輪椅籃球隊，與隊員交流、觀察每個人的訓練細節，殘疾人運動員的日常更加契合《灌籃高手》裡安西教練的名臺詞：「直到最後一刻也不能放棄希望，一但死心的話，比賽就結束了」。
《浪客行》與《REAL》都處於休刊階段，兩部作品屬於井上雄彥「求新」的嘗試，也是後《灌籃高手》時期他大部分精力所在；但同時連載兩部作品，其中一部還需要消耗大部分繪畫精力，這就導致《浪客行》和《REAL》多次出現休刊斷更的情況，令很多讀者不滿甚至棄坑。
這次《灌籃高手》電影化必然會牽扯到井上雄彥很多精力，照他親力親為的做派，還真不知道何時才能看到《浪客行》和《REAL》的最終結局。
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