奧斯卡最佳短片《包寶寶》：東方短故事俘獲西方觀眾的心

人生的道理那麼多，家庭關係和親子關係那麼複雜，東西方文化差異又那麼大，一部講述東方式家庭故事的短片，如何在東西方觀眾以及奧斯卡評委中得到廣泛的認可與讚賞？

本文將從故事表達載體的選擇、東方故事如何跨文化打動西方評委，以及創作過程中創作者個人經歷與作品的關係等幾個方面加以探討，嘗試尋找不同文化背景下，以人類共通情感為依託的、通用的創作譜系。

這部由加拿大華裔女導演石之予創作，名為《包寶寶》的8分鐘短片，贏得第91屆奧斯卡最佳短片獎，是這一獎項首位女性導演獲獎者。

故事講述了一對居住在多倫多的中國夫婦過著平淡的日子，家裡的陳設和桌上的食物都是中式的，如果不是窗外的多倫多電視塔，你會覺得這就是一個普普通通的中國家庭，只是這一天，一個不速之客的到來，打破了這個家庭的平靜。

一個變成小寶寶的包子，喚醒了母親心底的溫柔母愛，小心翼翼地照顧包寶寶，餵他吃飯給他洗澡，給予他無微不至的關愛。

日子一天天過去，包寶寶漸漸長大，就像大多數青春期的孩子一樣，包寶寶開始嚮往外面的世界，「家」已經不再是他的全部。一罐汽水，一包零食，一部電話，一扇緊閉的房門，包寶寶有了自己的世界。媽媽覺得自己被排斥，被拒絕，她開始變得焦慮。

終於，包寶寶帶回一個金髮女友，他準備正式離開媽媽，離開家。然而，就在他要掙脫媽媽的最後時刻，媽媽一口吃掉了他……

媽媽從夢中哭著醒來，原來之前發生的一切都是夢，一場開局美好、結局恐怖的噩夢。此時，真正的兒子回家了。原來，那個長得圓頭圓腦的離家的兒子，幻化成了媽媽夢中的包子寶寶，在媽媽的夢中又把過去的經歷重新走了一遍，這個夢是媽媽對兒子的思念，也是對自己育兒方式的反思。

最終，在父親的推動下，兒子回家了，母子無語落淚，吃著小時候最愛的豆沙包，母子倆終於完成了一次無聲的和解。

用包子作為敘事載體，重現孕育、塑造、養育到分離的整個過程，直觀有效，人人能懂。

1、包子作為敘事載體的表象意義

雕刻不需要獨創，但必須要有生命。——羅丹

包子作為敘事的表層含義，是對塑造和創造的全景呈現。製作包子的過程就像養育一個孩子。當他還像麵粉一樣散落虛空、一片混沌的時候，用水將他聚攏成型，揉捏打磨，多像母親十月懷胎的孕育過程；

當它變成一個個麵團又變成一個個麵皮，等待填充餡料，變成真正的包子的時候，多像是嗷嗷待哺的新生兒，等待母親的哺育；

短片將包子外化成了人形，繼續延續它所代表的「養育孩子「的表層含義。不能不說，選擇包子作為敘事的載體，是極其準確且妙趣橫生的。

製作包子是對養育塑造過程的再現。就像泥塑的過程，既要恰到好處，又要拿捏準確，然後它才有了生氣，逐漸長成一個完全的個體。養育孩子何嘗不是如此呢？

這也暗合東西方文明共通的創世理論——東方有女媧造人，西方神造亞當夏娃。無論東方人還是西方人，我們都有著」受造「的共通記憶或傳說。

每個父母或多或少都想把孩子塑造成自己想像中的樣子，圓滾滾的包子、扁扁扁的餡餅、五顏六色的蛋糕……就像創世理論中，造物主用泥土創造你我。造物主按他自己的形象創造你我，多像我們常說的，父母想把孩子變成他們希望的樣子。

然而，每個人的內在都有一個與生俱來的「精神胚胎」，那是獨屬於自己的密碼，藏著連父母都無法完全解讀的秘密，當孩子漸漸長大，逐漸有了自我意識，逐漸開始探索愛與約束的邊界，逐漸無法按捺離開的衝動，一場衝破家庭與攔阻的大戰，便無可避免地反覆在孩子與父母之間上演。

假如此時的父母尚未做好準備與孩子分離，便無法面對這種因為分離帶來的傷痛，就只能含淚把包子所象徵的孩子」吃掉「，這個動作，是完全否認了孩子作為獨立個體的存在意義，只是將他/她看作是自己的附屬產品。而吞吃孩子的父母無疑也是痛苦和可憐的，造成的結果只能是與孩子的疏離甚至隔絕。

不得不說，包子作為敘事載體的表象意義，清晰易懂，十分精妙。

2、包子作為敘事載體的象徵意義

其實這形體本來就存在於大理石中，我只是把不需要的部分去掉而已。——米開朗基羅

短片中吃掉包子這個設置，有人認為恐怖，有人認為突兀，我認為這個設置是絕妙的高潮，是整個短片的華彩樂章。

無論東西方哪種文化背景下，我們對這樣的畫面都不陌生：

陽光燦爛的午後，一個粉白的新生兒躺在雪白嬰兒床上咿呀亂語，小腳在空氣中蹬著，小手在媽媽臉上胡亂抓著，一臉寵愛的媽媽抓起他的小手或者小腳，把那隻肉乎乎的、包子一樣的小手或者小腳塞進自己的嘴裡，逗得嬰兒咯咯笑，母子都沉浸且享受這份親子時光。

另一個畫面：當孩子和父母的矛盾無可調和時，在母子大吵一架之後，怒火中燒的母親喊出一句：「我真後悔生了你，還不如當初就掐死你！」

或者在另一個溫馨的時刻：媽媽和孩子依偎在一起，她看著已經長大了的孩子，傷感又寵溺地說：「真想把你塞回我肚子啊……」

這些畫面所共同構建起的，所有人都能理解的，與親子關係養育關係有關的一切，讓短片中吃掉要逃離的包寶寶的設置，成為了全片高潮。

當家庭再也無法阻斷孩子對世界的嚮往，當大門再也無法阻止孩子離家的衝動，那個必然到來的分離時刻便突然來到了。短片中的媽媽在孩子衝出家門的最後一刻，做出了很多家長都做過的選擇，無助的她唯有用自己的「肉身」來攔截她與孩子的分離。

短片中用「吃掉」孩子這這一看似極端，實則準確的設置，把以愛為枷鎖，對下一代進行捆綁甚至要挾的越界的母愛，展現得觸目驚心，又淋漓盡致。使吞噬的愛，在吃掉包寶寶這一極端行為下，具有了極其易懂的象徵意義。

於是包子作為情感關係的外化象徵，變得十分的準確和有效。

3、包子作為敘事載體的情感意義

製作食物與分享食物是家庭中情感維繫的重要紐帶。西方信仰背景體系下，有「一起吃飯就是在舉行聖餐禮」這樣的表述；而在東方傳統中，一家人坐在一起，更是常見和不可或缺的習慣。而每年春節那場十億人的人口大遷徙，只為大年三十在一起吃頓團圓飯，用家鄉的味道好好慰藉一下辛勞一年的肚腹，更是這一傳統的極致呈現。

味覺記憶會成為一個人記憶的一部分，尋找味覺記憶是人的一種本能。

對家庭、親情的需求，尤其對團聚的天然需求，是每個人所共通的。無論獨立意識更強的西方人，亦或者是家族意識更強的東方人，無一例外，都是強烈且本能的。

家庭對個體的吸引力，由一個人的特徵、口音、習慣、性情，特別是味覺來體現，」媽媽的味道「就是無數遊子的鄉愁。

一個曾經在中國居住多年的西方人說，他想儘量融入中國，所以和中國人交朋友，天天吃中餐，可有些時候，他會穿過整個城市，去一個能買到家鄉食物的地方，品嘗那些能喚醒味覺的家鄉食物，以撫慰離鄉離家的苦悶。

而對於片中這家常年生活在異國他鄉的中國人來說，包子便是代表著鄉愁、寄託著思鄉之情的食物。

跨文化表達，尋找越過文化障礙，抵達人類共通情感的基因密碼

1、把一個東方故事講得老少鹹宜、東西貫通，靠的是人類共通的情感體驗

悲歡離合，生死別離，這些人類共通的情感支撐著全體人類跨越國家與民族的障礙，不分彼此。

孩子長大離家，這是幾乎所有家庭都將面對的一次分離。離開母親，組建新的家庭，是幾乎所有孩子成長路上的必修課，更是為人父母者共同的傷心時刻。無論東西方，那些父母在子女婚禮上因不舍而流淚的畫面何其常見。他們不舍於孩子的離開，更不舍於自己的青春已逝，他們期待孩子們能有美好的未來，也傷感於時光的飛逝。他們是西方人，他們也是東方人，他們可能任何國家的父母，他們說著不同語言，內心卻激蕩著相通的情感，眼中流著相同的淚。

• 伊朗電影《小鞋子》裡，只有一雙鞋的兄妹，為了給妹妹贏一雙跑鞋，哥哥去參加長跑比賽，一不小心得了冠軍，卻非常失望，只因為冠軍的獎品並不是一雙鞋。觀眾不需要去伊朗，依然能完全理解這個故事。

• 巴西電影《中央車站》，講了一個代寫書信的老年女人幫一個男孩找爸爸的故事，觀眾同樣不需要去過巴西，也不必了解它葡萄牙殖民地的前世今生，同樣能理解並愛上這個故事。

諸如此類的例子不勝枚舉。而《包寶寶》中那位捨不得孩子離開的母親，無論她住在哪裡，是什麼樣的文化背景和國家特點，觀眾同樣都接受起來毫無障礙，這一切都因為人類擁有共通的情感體驗。

在《包寶寶》視頻下面，我看到一條點讚數很高的留言：

」I&39;s willful ignorance.Aithough America has somewhat erased that distinction.（我是白人，我妻子也是白人。在看短片的時候我們都哭了。說不理解是故意裝作無知，而不是因為對文化的不理解。雖然美國在某種程度上抹去了這種區別。）

可見，即便人為製造的觀念分歧有多嚴重，因國界帶來的觀念衝突有多麼不可調和，人類本身的基本情感體驗確實共通的，

2、用親子關係和婆媳衝突來探討愛的邊界，放之四海而皆準

對於關係比較親密的母子來說，兒媳婦是一個實打實的「入侵者」。提早做好心理建設，或是本身夫妻關係良好的母親，能夠在這場看不見硝煙的戰爭中全身而退，還能與兒媳和諧相處；

而《包寶寶》中的母親與丈夫的關係比較疏離，在母親整個的 育兒過程中，從未見過父親的存在，這也是母親將全部心力都傾注在包寶寶身上的重要原因之一。包寶寶是她的精神支柱，是她人生的意義，任何一個與她「爭奪」兒子的人，哪怕是兒子的愛人，也會被她視作可怕的假想敵。這一點，無論東方還是西方觀眾都能會心一笑。或許不是所有觀眾都能理解俄狄浦斯的弒父戀母故事，卻都能理解一個母親不舍兒子的心理。

《包寶寶》在動畫形象的創造上也十分符合「母強子弱」的設置，即便是已經成年的包寶寶，相對於母親的形象，依然是非常的「小」，看上去仍然非常需要呵護，而那位金髮女友的形象也和母親一樣高大

這似乎在暗示著，被母親一路呵護成長的包寶寶如今又來到了另一位大女人身邊，要想真正「高大」起來，還有一段路程要走。

創作是一種自我修復、自我探索和自我認知的過程

1、幼時離鄉別國，用創作進行自我探索與認知的華裔女導演

偉大的短篇小說家契訶夫說過：「創作就是不停地審視自己」。

藝術創作或多或少都會受到創作者文化背景的影響，無一例外。一個完全脫離自身成長背景和文化屬性的作品，是十分罕見和不科學的。

短片《包寶寶》將核心衝突設定在「離家」這件事上，與導演石之予的親身經歷有著千絲萬縷的聯繫：石之予兩歲隨父母從重慶移民加拿大，畢業於加拿大謝爾丹學院動畫專業；2011年，22歲的她加盟好萊塢著名動畫公司皮克斯，從加拿大來到美國加利福尼亞，與自己成長的地方，與自己的家庭和父母正式分離。

包寶寶的故事既是石之予對自己人生旅程的一次回顧，也是對自身成長背景、親子關係的重新審視，尤其對自己的中國文化背景與西方成長環境的衝突的重現。

2、家庭影響對創作者的啟發與束縛

製作食物代表養育的深層意義，食物在親子關係家庭關係中的特殊地位。味覺在孩子與家庭、父母之間產生的紐帶關係，潛移默化卻又根深蒂固。吃和食物本身就是養育的表層意義。

包寶寶的媽媽從最開始餵寶寶吃，到一起吃麵包，再到寶寶因為生氣媽媽不讓他跟別人一起玩球，而賭氣不吃麵包，再到真實的兒子回家，母子用一起吃麵包，清晰地展現出一段從分別到回歸，再到和解的親子關係旅程。

不再吃你做的飯，是一個人掙脫家庭的外在表徵，當孩子需要離開的時候，獨立做飯就是他們面對的第一課。都說養兒方知父母恩，就像只有包過包子才能知道，想要包好包子並不簡單一樣。當你站在外面講故事，客觀公正地講述的時候，刻畫自己的同時就是在審視自己，描摹父母的同時也就是在理解父母。

藝術創作需要觸及人心底裡最敏感的部分，從角色的立場出發思考人物的所思所想所為，才是真真正的站在對方角度考慮問題。

結語：

有人說，懂得那麼多道理卻過不好自己的一生，導演卻將複雜的人生況味成功地濃縮在短短8分鐘之內，喚醒觀眾心底最柔軟的那部分情感，並完成了一次跨越文化差異的優秀表達。年輕的女導演未來可期，希望能儘早看到她的下一部作品。