《明日之子》：給樂團選秀打個樣

萬萬沒想到，新生代樂團選秀節目最高分居然是騰訊和哇唧唧哇一起搞的《明日之子樂團季》。

目前評分有8.7，成功slay今年所有選秀節目。

因為被先前樂隊選秀節目傷得太深，一度覺得別說超越韓版《超級樂隊》了，國內同類型綜藝能拿個及格分就不錯了。

木想到這麼快就打臉並且真香了。

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這一季《明日之子》節目模式其實很簡單。

開頭就是熱血動漫的調調。

整個節目設定就是一個『明日高校』，用音樂才華和創造力尋找合適的小夥伴。

選手們先獨立表演，六個導師評分，選出有隊長潛質的六分『F man』，他有兩次選隊員的機會。

五分選手有一次機會，低於五分則是被選。

分數最低淘汰，最終兩兩組合battle，之後三對三……

不像前三季那樣在設置上花裡胡哨，這一季就儘量純粹簡單。

看對眼就在一起。

最後打造出一個五人樂團。

橫向對比前三季，這一季的『導師』配置更科學一點，音樂一點。

『教導主任』梁龍作為搖滾界前輩，1999年就開始組建樂隊『二手玫瑰』，有實力又有鮮明的中國特色。

鐵肺歌后，實力唱將鄧紫棋作為唱作教授登場；

郎朗儘管在組建樂隊上經驗不夠，但作為國際知名鋼琴家，音樂造詣毋庸置疑。

周震南和歐陽娜娜作為音樂圈新人，在節目裡作為見習老師和實習老師，兼任MC調節氣氛。

當然最驚喜的就是樸樹來當了客座老師，有他在，莫名覺得節目組會少做點妖。

沒有主持人，沒有星推官。

教師團負責點評，出些梗但是絕對不會喧賓奪主，

以及親身展現一個成熟藝人和一個成熟舞臺是什麼樣子。

第二期開頭教師團合演舞臺整得跟大結局似的，六位個性獨特的藝人奇妙地融合在一起，碰撞出了音樂和樂隊的真諦。

並且這一切不是炫技，純粹只是給學員們打個樣。

整個節目更多的焦點還是放在選手身上，放在音樂身上。

初選舞臺不炫酷，和大學校園晚會舞臺差不多。

不像別的節目那樣用燈光迷了觀眾的眼，讓觀眾目眩神迷的有且只有音樂本身。

最先出圈的就是閆永強的嗩吶。

傳統樂器和歐美電音的組合絕對耳目一新。

嗩吶版《The Spectre》出來之後，瞬間明白為啥『嗩吶一響，黃金萬兩』了。

這種樂器太霸道，太強勢。

姐妹們，墳頭前蹦迪的曲子瞬間就有了。

好吧，儘管閆永強是想用嗩吶給小姑娘表白來著。

除了嗩吶這個傳統樂器，還有馬頭琴和冬不拉。

民族樂器演繹二次元神曲《權御天下》，再加上哈拉木吉的呼麥，完美草原抖腿神曲。

鼓手胡雨桐自己在家做了一整套會發光的鼓，一個人就能撐起一家夜店。

廖俊濤出場的時候就被『圍攻』，被其他人的熱情弄得不知所措。

壓軸演出的他嗓音是真的好。

數十位男孩總有一款合心合意的。

讓觀眾看得開心，舒服，不過分挖掘選手背後的悽慘故事。

即便有，不是靠說來表達，而是通過音樂來展現以往或好或壞的經歷在你人生上留下的印記。

「情感比炫技重要。」

這樣一來，很多選秀綜藝尬的一部分就少很多。

你的夢想不要說出來，那要靠追求，靠實力來實現。

這一季《明日之子》非常好的一點就是減少了很多以往樂隊選秀節目上劍拔弩張的廝殺氣氛，著力去扣『熱血』這個主題。

「來玩，來享受這個舞臺。」

不是來這裡『獨孤求敗』，向觀眾展示老子最diao，

而是追求『一加一大於二』。

因為『有一群小夥伴，比什麼都浪漫。』

所以在舞臺之外、專業之外，處在『明日高校』這個環境裡，友情就是非常重要的點。

當然就延伸出不少CP，觀眾嗑得上頭。

成了另外一種看點。

樸樹老師都沒著急回家睡覺了。

每個人都有各自在音樂上的想法，保持隊友最厲害的點，去融合來做一個真正的組合。

而不是去追求絕對的自我展現，掩蓋別人的鋒芒。

樂團是獨立的發光體組合在一起發出更多的光芒，來照亮自己和歌迷的內心世界。

《明日之子》目前的成功，其實也證明了，國內節目組只要用心，有朝一日也有可能趕得上人家。

導師配置上用心點，學員選擇上注意點，更多原創，更多真心，做好節目指日可待。

和組樂隊一樣，哪一環弱了都可能造成全盤皆輸。

走心的音樂才會被大眾記住，走心的節目也是一樣。