大家好，我是甄女士。
1960年，一個名為春水上行的日本年輕人給一位百歲老人寫了一封信。
信中寫到，自己從小就喜歡文學，但大學畢業後，卻一直在一家醫院裡工作，他想著自己已經馬上到30歲了，不知道該不該放棄那份令人討厭卻收入穩定的職業，開始文學之路。
這位百歲老人看到信後，立即做了回復。
她給年輕人寄去了一封明信片，上面有她畫的一座穀倉，還有一段文字：
「做你喜歡做的事，上帝會高興地幫你打開成功之門，哪怕你現在已經80歲了。」
這位年輕人收到信後，毅然辭去了工作，後來竟成為了名揚世界的日本大文豪渡邊淳一。
而那位老人則是76歲才開始繪畫；80歲時舉辦個展；在94歲時登上美國《時代》周刊封面的摩西奶奶。
在她去世時，時任美國總統甘迺迪致訃告詞，稱她為「深受美國人民愛戴的藝術家」。
看過她畫作的人可能無法想像，這位奶奶一輩子沒有受過專業訓練，她只是個從未見過大世面的貧窮農夫的女兒、農場工人的妻子。
摩西奶奶1860年出生在紐約州格林威治村的一個農場，作為家中第十個孩子，她從一出生就可以看到未來的生活：結婚生子，一輩子都在熟悉的農場度過。
在她27歲那年，她按照正常的人生劇本，嫁給了一名農場的工人，並和自己的母親一樣，生了十個孩子，每天的生活都被擦地板、擠牛奶、裝蔬菜罐頭這樣的瑣事佔據。
幾十年過去了，摩西奶奶把十個孩子都拉扯大了，而她自己也老了。
72歲那年，閒來無事的她跑到小鎮上看望女兒，女兒怕她無聊，便拿了一副刺繡想讓母親以此打發時間。
拿到刺繡後，摩西奶奶居然愛上了它，她基本把所有的時間都用來做刺繡。
這樣的日子過了四年後，她發現自己患上了關節炎，手指的疼痛讓她再也沒辦法拿針了。
得病的這段時間讓摩西奶奶心情十分低落，因為她覺得自己好像沒有了樂趣，活著只是在浪費時間。
她回到農場，想著自己也許拿不了針，還能拿起畫筆，於是她去鎮上買來筆和紙，開始了自己的創作。
她把自己的童年、農場、村莊、稻穀，有關人生所有的回憶都畫在了紙上。
她越畫技藝越好，靈感也越多。
但她從來沒覺得自己的畫多麼的有靈氣，有多了不起。
直到有一天，她的女兒回家看到母親的畫居然快堆滿了小閣樓，丟了也可惜，就隨手把畫帶到了鎮上的雜貨鋪裡。
偶然間，她的畫被藝術收藏家Louis J.Cal－dor看到，他買下了所有畫，並找到了摩西奶奶，邀請她走出生活了一輩子的農場，來到紐約大都市。
在那裡，摩西奶奶擁有了人生中第一個個人畫展，這個畫展還擁有了一個極其接地氣的名字:「鄉村大嬸繪畫作品展」。
那一年，她正好80歲。
沒想到，充滿著愛和泥土味道的畫作一下子吸引了眾多人的目光。
有人說，她就是解除冷戰時代人們焦慮症的一管清新劑。
1949年，她獲得了杜魯門總統頒發的女性全國新聞俱樂部獎。
1952年，她出版了自傳《摩西奶奶：我的生活的歷史》。
1953年, 登上《時代》雜誌封面；1960年, 登上《生活》雜誌封面。
摩西奶奶越來越火，甚至成為了美國家喻戶曉的人物，但她卻又一次回到她熟悉的農場，依舊當她的鄉村老太太。
她說，「繪畫並不是重要的，重要的是保持充實。不是我選擇了繪畫，而是繪畫選擇了我。假如繪畫至今，我依舊默默無聞，我想現在的我依舊會過著繪畫的平靜日子。繪畫之初，我未幻想過成功，當成功的機遇撞上了我，我也依然過著繪畫的平靜日子。」
她除了畫畫，剩下的時間就都用來和曾孫女一起玩兒，有一次，她的曾孫女問道，「我可以像您一樣繪畫嗎？現在開始學還來得及嗎？」
摩西奶奶看著她，緊緊握著她的小手，認真的回答道：「任何人都可以畫畫，任何年齡的人都可以畫畫。」
在摩西奶奶100歲的時候，紐約州將她生日那天命名成"Grandma Moses Day"。
她說，「我100歲了，但是我感覺我還是個新娘，我最想做的就是回到開始，再重新來過。」
1961年12月13日，101歲的摩西奶奶離開了人世，美國郵政為她發行了紀念郵票。
她的一生留下的除了1600幅動人的畫作，更重要的是，她告訴所有人：人生永遠沒有太晚的開始。