在流行與民族的結合上，譚維維成功做到了。所以崔健說：這是教科書級的中國民謠與搖滾樂結合最佳的典範。
譚維維
網易娛樂12月9日報導 這是《中國之音》的舞臺。崔健拉過長條過凳，坐在老藝人中間，和觀眾拉起了往事。譚維維靜靜地站在臺上，微笑著聽崔健這位推薦人的介紹，看不出一絲波瀾起伏。這是音樂人的party。喜歡音樂的人們坐在一起，無關的事先放一邊，聊聊自己曾經在瞬間捕捉到的一個想法，聊聊搖滾與黃土地民謠碰撞的火花，也許它還不夠完美。
我們拯救地球許久，忘了該拯救的是我們自己
我們對這個世界描索取得太多，卻止不住地揮霍
我們對這個世界恣意妄為得太多，忘了該還她一點顏色
譚維維黑白簡裝站在舞臺上，簡潔幾乎沒有任何華麗修飾。她把小鑔輕輕拿在手上，突然間振臂一揮，鑔音鏗然迸出，眾老藝人們應聲怒吼，瞬間把人拉到洪荒世界，空氣中仿佛瀰漫開黃土的氣息。幾位老藝人，或席地而坐，或舞動月琴，儼然一組活的雕塑，仿佛他們就在藍天映襯下的黃土地上擊杌而歌。
視覺與聽覺，如此完美。
一曲華陰老腔拉開序幕，搖滾器樂漸次響起。譚維維起頭一句，「女媧娘娘補了天」，火光電石般，唱的是黃土地的血脈，唱的是天大地大，老祖宗最大。接著音色一轉，「剩下塊石頭是華山」，陰柔婉轉鋪陳而出。易云：乾為天，坤為地。起勢之大，貫天徹地，陰陽相承。然而瞠目之際，「鳥兒背著太陽飛」在猛然間似一個火星子竄上了天，接著在半空中炸響了一個雷，聲音裡是何等的豪邁與血性。隨後音樂漸變，藏了鋒芒，失了顏色，一連串直白的發問，又似吶喊，步步逼人。當你不知該如何回答之時，紅衣老人開腔喝道：「太陽圓，月亮彎，都在天上」。搖滾範十足的賦比興，亦是指月示人般的禪意機鋒。
譚維維第二問，太陽、大地、鳥兒，此般淺淡雅致中迸出「華山和黃河作了伴」，吼出了黃土地上最廣闊的田野，最高遠的天空，此間只有一個上天入地的聲音的精靈，只剩下直白的質問，直白而擲地有聲地回答。當幾位老藝術家的樂音再次從喧囂的搖滾樂中升騰起來，那仿佛是霧霾散去之後，黃土地上裸露出最原始的藍天。
沒有任何令人費解的詞句，無需欲言又止的溫情，唯有幾分敬畏，重重的質問足以產生強大的震波。一句質疑的吶喊，勝過一萬句溫情的呼喚。對於走在流行樂前沿的譚維維來說，一直在求變，從不走舊路。爭議的背後，是她對於音樂態度，心無旁騖，追求有靈感的生命，這是一種音樂人極致的態度。
華陰老腔為何物？不是做民間音樂研究的人多半不會關注。即使有所了解老腔，也會視其為音樂文物。縱然這五位藝術家獻出純粹的一臺老腔演出，深解其意並產生共鳴的人恐怕寥寥可數。然而這首《給你一點顏色》裡，粗獷的關中民謠與譚維維多變的搖滾相映襯，前者是千百年來純樸的民風，簡簡單單的唱著黃土坡的天與地，以及自然狀態下的人，後者是對過度索取、恣意妄為的思考。這既是傳統的民間音樂的再現，更是流行音樂的完美創新。時下流行音樂與民族或言民間音樂的結合的探討與嘗試——所謂跨界——一直都有，但流傳度廣的作品並不多。而且容易成搞怪之作，徒博一時眼球。這不僅僅是嘗試，這是思想火花的激蕩，它絕非簡單的線性疊加，而是音樂靈魂的融合。在流行與民族的結合上，譚維維成功做到了。
所以崔健說：這是教科書級的中國民謠與搖滾樂結合最佳的典範。
流行音樂日益成為大眾消費品之後，越來越被精雕細琢，力圖在達到商業的極致化。從百萬計的白金唱片銷量，到千萬級的彩鈴下載，再到過百萬的出場費，這些是流行音樂曾經讓人豔羨、誘人的的數字。而往往注重了流行口味，失卻了音樂最重要的東西：品質與創新。圈內人呼喚多年，也始終不知其本來面目。聽到好的流行作品不易，期待已久的新歌面世，更多的是可重複收聽率極底的閉門之作，噱頭不是生命力的長久之計，頭條更不是票房保證。於此，少模仿，戒抄襲，走出去，民間仍有它不可多得的璣珠之音。文/ 齡悅
本文來源：網易娛樂 責任編輯： 楊明坤_nk5101