《八佰》，那些值得刷八百次的理由，你知道嗎？

2020年以來，受新冠疫情影響，全球影院息影，有多少人，把年後第一次院線觀影留給了《八佰》？又有多少人，刷了一遍又一遍？這部影片當初你看哭了嗎？

電影《八佰》由管虎導演，是亞洲首部全片使用IMAX攝影機拍攝的商業電影，於2020年8月21日全國影院上映。《八佰》的主創陣容非常強悍。導演管虎，是第六代導演裡的領軍人物。攝影曹鬱，是殿堂級的攝影大佬。很多大牌明星，都位列其中，或重點描摹，或倉促露臉——王千源、張譯、姜武、李晨、鄭愷、姚晨、黃曉明、歐豪、杜淳、魏晨、劉曉慶、李九霄、辛柏青、侯勇、俞灝明、黃志忠、唐藝昕、梁靜……

除群星薈萃之外，《八佰》在技術手段上，同樣頗具顛覆。經費投資，高達5.5億，是「亞洲首部IMAX全程拍攝的戰爭大片」。不管是戰場呈現，還是戰鬥展現，《八佰》都在工業化水準上做到了極致，為國產戰爭片積累了寶貴的經驗。

片中出現的建築，全都1:1復刻原型。劇組不但動用20萬平米的面積挖出了一條長達200米的蘇州河，還在河兩岸搭建了200畝建築。從布景、質感到運鏡、音效，全都是看得見的大片水準。

影片沒有一味地弘揚英雄主義，而是為小人物立傳，讓觀眾看到他們的惦念，怯懦和成長。《八佰》正是這樣的一部很接地氣的影片。

電影由四行守軍背後的故事一一揭開，在殘酷戰爭面前這些鐵血戰士也是有血有肉的普通人——有怯懦、有牽掛、有猶豫、有仇恨。有情有義的戰士們拼死戰鬥與個人故事交織，令無數銀幕前的觀眾潸然淚下。

正如山東兵所說「誰沒有家，誰以前不是種地的。」這群衝鋒陷陣在前線的每一位士兵背後都有一個關於家的故事，他們舍小家為大家，英勇無畏的精神令人動容。

《八佰》最為人稱道的，是片中的群像處理。

在短短幾天的戰鬥中，我們可以清楚地看到中華民族的覺醒、不屈和血性。

《八佰》的故事，是從幾個底層士兵開始的。他們要麼被人潮衝散，找不到自己原來的隊伍；要麼對戰爭沒有概念，以為自己只是來打掃戰場的保衛兵；要麼是未成年的孩子，帶點天真無邪；要麼是文職出身，對作戰避之不及…影片從他們引入，帶出了一種「自上而下」、「以小見大」的特殊視角。

在國產戰爭片裡，我們很少能夠看到這麼鮮活、這麼卑微的小人物。他們和我們每個人一樣，有懦弱、有恐懼，會怕死、會貪生。他們害怕殺戮，在危險面前，他們會條件反射地逃跑，會挖空心思地逃到租界。

而《八佰》要讓觀眾見證的，就是這些散兵遊勇從懦弱無能到捨生取義的角色裂變。

比如，端午（歐豪 飾）從剛開始試圖逃跑的逃兵變成後來誓死護旗的英雄。又或者，老鐵（姜武 飾）從剛開始不敢拿槍的「瓜慫」變成後來英勇就義的英雄。正是這些前後反差，促成了他們從普通人變為英雄的遞進式轉變。

在各種英雄傳說裡，平民英雄一直是最感人的一類。因為一個普通人在不經意間做出的英雄舉動，往往更容易讓人落淚——他們本不是英雄，甚至從沒想過要當英雄，但命運使然，讓他們走上了意想不到的道路，最終達成了我們想做卻不敢做的英勇事跡。

這段英勇壯舉，並非編劇杜撰，而是由真實事件改編而來。正如管虎所說，「這恐怕是中國最早的一場直播秀」。直到今時今日，上海四行倉庫紀念館依然保留著這一幕。

見慣了大場面的何香凝（姚晨 飾），都不由暗暗感嘆：國人皆如此，倭寇何敢！

和影片中百姓一樣，作為觀眾的我們，同樣深受感染，淚目不已。

正因如此，所以早前觀看《八佰》時，有不少人都說：一定要帶紙巾，肯定會哭的。

值得一提的是，《八佰》的血腥鏡頭很多，尺度也比較大。所以不推薦家長帶10歲以下的孩子觀看，就算和10~15歲的孩子一起觀看，家長也一定要注意引導。

總體來說，《八佰》不但喚醒了中國的電影市場，還拍出了中國人骨子裡最熱血的民族精神。它用影像提醒我們：吾輩當有報國之心，一寸山河一寸血！

自上映以來，《八佰》持續刷新2020的票房新紀錄，超過8080萬人次的觀眾走入影院觀看《八佰》，目前累計票房已突破31億，位列中國內地影史票房第9位。電影不僅在票房上取得了令人矚目的成績，對整個電影市場大盤的回暖更起到了至關重要的作用。2020年中國電影票房市場累計票房已突破130億，正式超越北美，歷史上首次成為全球第一大票倉。而其中《八佰》貢獻超過23%，登頂2020年全球票房冠軍。