今年的春節檔，硝煙味濃到提前一個月就能聞到。
可是，一場突如其來的意外讓春節檔強片紛紛撤檔。
徐崢的《囧媽》邁出了勇敢的一步，改為線上放映。
一石激起千層浪，這種打破常規的方式引起了媒體激烈的討論。
但不管如何，《囧媽》仍然是最適合中國春節的一部電影，因為它特別適合「中國胃」。
那麼，《囧媽》之後，徐崢會成為中國喜劇男星的No1嗎？
從《搞定嶽父大人》到「囧系列」，徐崢參與的喜劇電影幾無失手。
哪怕在《瘋狂的賽車》和《超時空同居》中短暫亮相，都能讓人笑到頭掉。
縱觀徐崢的電影，搞怪、低俗從來不在徐崢的表演清單裡。
取而代之的是鮮明的徐崢式思考。
囧系列的男主角們有共同特徵：中產階級，掙扎於現實焦慮，壓抑著情感訴求。
《人在囧途》的李成功事業成功，對人卻天然地缺乏信任，和妻女的關係也漸漸疏遠。
《泰囧》的徐朗面臨事業和離婚的雙重困境。
《港囧》徐來的追逐著一個永遠得不到的初戀的吻。
《囧媽》裡，徐崢仍然扮演了一個看似光鮮的成功人士伊萬，
開放的囧途也在這部新作中收縮為封閉的開往俄羅斯的K3列車。
這趟存在於真實世界的車次全長7819公裡，歷時131個小時。
列車外是極寒氣候，列車內是各路神仙在封閉空間內鬥智鬥勇。
比起「囧系列」前幾部，角色的名字更洋氣，旅伴也由不靠譜的陌生人升級為知根知底的媽媽。
在中國，孩子和媽媽的關係，特別微妙。
中年孩子和強勢媽媽的關係尤其微妙。
一邊是「我不要你管」，一邊是「我為你好」，徐崢用中國人心領神會的「笑料」和羞於開口的親情表白示範了如何打破這塊堅冰。
徐崢在《囧媽》中的野心絕不止於穩紮穩打，笑料升級。
塑造一個金字招牌和超級IP可能才是他的星辰大海。
演而優則導的徐崢漸漸已經有新一代喜劇之王的架勢。
中國喜劇電影演員人才濟濟，無論從票房號召力還是影片質量，能和徐崢躋身第一梯隊的至少還有葛優、沈騰、黃渤、王寶強，這5人加起來票房累計將近500億，交出的口碑作品無數。
下面就來盤點下國內喜劇演員，看看誰才是如今的喜劇之王？
第一梯隊：葛優、黃渤、王寶強、沈騰、徐崢……
1.葛優
我們可愛的葛大爺因為母親出生時難產，被取名為葛憂。
改名葛優後也沒有一路坦途。
他見人羞澀，被老師喊到也不愛表演，後來餵了三年豬，多次面試藝術學院屢遭失敗。
當跑了十年龍套，憑藉成名作《頑主》拿到800元片酬，發出「我這輩子第一次見過這麼多的錢」時的感慨時，他估計不會想到，僅在2010年，他主演的三部賀歲片《讓子彈飛》、《非誠勿擾2》、《趙氏孤兒》，收穫的票房就將近14億。
他可以演《霸王別姬》中的亂世佳公子，也能駕馭《活著》被命運逼到無路可退的悲慘玩偶，和女神舒淇演情侶也毫無違和感。
不過最讓人感到親切的，還是這位有星光，無星氣的隔壁大爺塑造的各種喜劇角色。
馮小剛說：「就是他一本正經地去演一個非常不著調的一件事，說著不著四六的話，但是他的態度是好像很誠懇。」
每一個讓人爆笑的角色，都源於嚴肅誠懇的態度。
從《編輯部的故事》到與馮小剛合作的多部喜劇電影，收穫無數榮譽的葛優已經成了國民喜劇偶像。
葛優出演《趙氏孤兒》的時候，早已功成名就，為了揣摩好程嬰這個角色，徹夜失眠。
電影拍了50天，其中的45天要靠安眠藥才能入睡。
奉獻出神演技，對葛優而言不過是一個理所當然的結果。
甚至不用笑，不用表情，光靠語言的節奏都能讓人捧腹。
稱他為表演大師，毫不為過。
2.黃渤
葛優的記錄直到2012年賀歲檔才被打破。
黃渤憑藉《人再囧途之泰囧》、《西遊降魔篇》、《101次求婚》3部不同題材的電影合計26.64億元的票房，超越葛優成為新的賀歲檔吸金王。
黃渤把自己的奮鬥經驗總結為「軟堅持」。
曾經對夢想的猛衝，如今已被一種柔軟韌性的方式代替。
這種柔軟，更像一種被社會磨礪出的通透的智慧。
黃渤當過駐唱歌手，走穴十年，曾被人騙到只剩下十塊錢，他開過工廠，做過7年的舞蹈教練，考入北京電影學院時已經是27歲的「高齡」。
沒有花美男的外貌也沒有偉岸的身材，他入校還被人嘲笑是因為北影的招生標準太寬鬆了。
可是他的大學老師徐燕說，除了這兩樣，老天把別的技巧都給他了。
老天也把他的草根經歷變成了表演的財富。
黃渤的第一部電影作品《上車走吧》就收穫了金雞獎的青睞，他借了同學的西裝參加了頒獎晚會。
此後他搭檔寧浩，連續出演了喜劇電影《瘋狂的石頭》、《瘋狂的賽車》，一舉奠定了喜劇大咖的地位。
雖然他的造型一部比一部髒，但是作品的好評一部比一部高。
2019年，在《瘋狂的外星人》的票房助力下，黃渤成為了中國第3位百億影人。
他的個人風格愈加鮮明，演技更加純熟。
哪怕是在《西遊降魔篇》短短不到20分鐘的出場時間裡，黃渤也帶來了層次豐富的表演。
有500年不見生人的喜悅。
也有洗心革面地「誠懇」懺悔。
哄騙玄奘時的陰冷狡詐，被識破詭計後一秒變臉，暴戾性情展露無遺。
在表演上，黃渤早已是沒有爭議的影帝，在《一齣好戲》這部極具野心的作品之後，我們好奇的是他能在導演這個新崗位上達到什麼高度了。
3.王寶強
和黃渤同樣出生於草根的王寶強同樣有強大的觀眾緣。
從傻根到許三多，從牛奶工牛耿到囧探唐仁，王寶強一直以一種「阿甘」式的樸實和喜感打動著觀眾。
《士兵突擊》導演康洪雷說王寶強那種與生俱來的誠懇融化了很多人際關係的障礙。
王寶強就像一個讓人開心的鄰居，一個旅途中讓人放心的夥伴。
他的特質給每個塑造的角色注入了獨一無二的精神力量：他們都在不斷地喚醒我們心底的善良。
本色演出，遠不能概括王寶強的演技。
在《Hello樹先生》中，王寶強設計了樹先生的經典動作——這種無事可做，想找事做的特別姿態寄託了樹無處安放的渴望。
今年在《唐人街探案3》繼續演出的王寶強應該會跨過百億大關，而這對他只是個開始。4.沈騰
如今電影出一部火一部的沈騰一直視自己為一個話劇演員。
從《夏洛特煩惱》在電影圈一炮而紅到如今在《囧媽》中和徐崢鬥智鬥勇，沈騰只用了5年時間。
之前的12年，沈騰浸泡在開心麻花的話劇舞臺上。
大量的無法NG的舞臺演出經驗賦予了沈騰強大的即刻應變能力。
在一次即興表演中，王陽執行沈騰的電刑，電伏是2萬伏特，王陽問：「你還有什麼要說的嗎？」
沈騰立刻接住：「請再加大一點電量，讓我走得再猝不及防一點。」
一場開心麻花的演出中，扮演天使的謝娜吊到了海澱劇場的頂上，一不小心把話筒掉了下來，當時沈騰就接了一句，「等咱有錢了，這天花板也該修修了」，觀眾以為這是笑料包袱，樂倒了一片。
從《夏洛特煩惱》、《羞羞的鐵拳》，到《西虹市首富》《李茶的姑媽》，
沈騰參演的喜劇非但斬獲了極高的票房，而且讓開心麻花的喜劇風格從舞臺閃耀到大銀幕。
「我覺得馬冬梅比秋雅好看。」夏洛：「你是什麼時候瞎的？」——《夏洛特煩惱》
「都是外人，一吐為快怎麼了？」——《羞羞的鐵拳》
這種化平凡為爆笑的語言再創造能力已經是開心麻花的特有標識。
沈騰，是把這標識點到最亮的最好人選。
第二陣容：大鵬、包貝爾、喬杉……
1.大鵬
大鵬把自己放得很低，成名作也順應了當時的潮流命名為《*絲男士》。
除了柳巖，只能到處蹭明星。
孫儷做訪問，大鵬進了休息室，當即演了一個求合影的粉絲，無論國外還是國內，只要能蹭，大鵬絕對放低姿態絕不放過。
他的經歷和夢想，融進了《煎餅俠》和《縫紉機樂隊》，拿下了近17億票房。
隨後返璞歸真，在《受益人》裡用接近「毀容」式的扮相，演繹了一個最接地氣的動人角色。
2.喬杉
喬杉，恐怕是被觀眾誤解最多的一個演員。
按他的話說，明明塑造了很多角色，觀眾記得的，永遠只有那一個。
被這樣記住，既是幸運，也是悲哀。
但如果我們把時間軸再往前推一推，去看看「愛笑會議室」時期的喬杉，會發現一個新大陸，一個比愛洗腳更搞笑的喬杉。
在話題電影《來電狂響》裡，喬杉既承包了大部分笑點，更演活了一個遮掩秘密的丈夫，一個義氣為重的朋友。
在《老師·好》中，喬杉僅靠肢體動作就把一個小肚雞腸的老師演得活靈活現。
他自嘲被觀眾注意到是因為「臉盤」大。
可我們知道，喬杉，從來不止一面。
3.包貝爾
包貝爾又是一位看著樣子就想笑的演員，
如果你還對《港囧》中那個給徐崢製造了無數麻煩的小跟班的演技還有所保留的話，那麼他在《「大」人物》裡的表演絕對顛覆了我們的固有判斷。
這張看似人畜無害的臉，演起陰鷙的反派來居然這麼閃亮。
而且，包貝爾已經導演了兩部喜劇題材的影視劇，專攻喜劇的他未來大有可期。
我不知道大家心中的喜劇之王是誰？
可是每一次我們開懷的背後，註定是他們超負荷的努力。
憑藉《鬥牛》獲得金馬男主的黃渤在頒獎典禮上自嘲北影招生標準寬鬆。
喜歡他的人又一次折服於他的高情商，
可又有多少人讀得懂話中的辛酸，知道他在影片裡穿廢了30多雙鞋。
葛優說，靠著安眠藥才能讓大腦停止對角色的思考，
主持人感嘆：「那多痛苦啊。」
葛優的回答也許詮釋了「喜劇之王」的真正含義。
他說：「（那就）為大家痛苦點唄。」