在中國古代詩詞中，有許多以愛情為題材的佳作，或歌頌愛情之美好，或寄託相思之苦惱，或訴說空閨之幽怨，但這些作品大多是男性詩人所作，而這些男性詩人又有一大愛好，模仿女性的口吻來抒發感情，如溫庭筠作《望江南》：「梳洗罷，獨倚望江樓」，實際上就是站在女性角度，思念遠方的情郎。
但愛情並非男性獨有，詩詞也並非為男人獨佔，總有一些才女，她們也在詩壇上留下過驚鴻一瞥，比如李清照，在和丈夫趙明誠的愛情中，寫下了無數驚豔歷史的佳作。
《一剪梅》紅藕香殘玉簟（diàn）秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
金石良緣
古人沒有婚姻自由，更不存在婚前戀愛，到了適婚年齡，便由父母之命，媒妁之言，一對小年輕便結合到一起，組成了家庭，彼此之前可能連面都沒見過，像李清照和趙明誠這樣，雙方父親都在朝為官的，更是有某種程度上的政治聯姻。
所以在古代，婚後真能兩人看對眼了，過上甜蜜美滿的愛情生活，真是上輩子修來的福報，李清照和趙明誠，就是有福報的一對夫妻，他們的愛情，可謂「金石良緣」。
《紅樓夢》中有「金玉良緣」之語，指既符合封建禮數，又美滿幸福的婚姻，金玉良緣也因此成了一個成語，泛指美好姻緣，可為什麼到了李、趙小兩口這裡，卻變成了「金石良緣」呢？
金石之學
古青銅器上的銘文，謂之金；碑文上面的石刻，謂之石，顧名思義，金石學就是對古代器物及其之上的文字進行研究的一門學科，是中國考古學的前身，但不完全等同於考古學。廣義上的金石學，也包括竹簡、甲骨、玉器等文物，涉及到書法、文學、繪畫等方方面面。
這些研究的起源，可追溯到漢朝，但真正作為一門學科出現，則是起源於北宋，奠基人是大文學家歐陽修，他曾作《集古錄》，成於北宋嘉祐年間，距今已有近千年歷史，被認為是中國最早的金石學著作。
大概是在歐陽修的影響下，趙明誠自幼就對金石學產生了濃厚的興趣，他親自遊歷山水與民間，搜集各種金石資料。和李清照結婚後，更是經常帶著妻子一起去古玩市場淘寶，由於兩人生活並不富裕，有時候遇到特別喜歡的古玩，他們甚至會典當衣物來換取。
趙明誠對金石學的研究，並不限於古代文物文獻，他還著眼於當世。他生活在北宋末年，最值得研究的當然是「蘇黃米蔡」四大家。但蘇軾、黃庭堅二人，在王安石變法的鬥爭中，被劃為元佑黨，作品都被封禁了，趙明誠卻甘願冒風險，每次遇到蘇黃的文字都會詳細記錄下來。
這樣看來，趙明誠可真正算得上是一位大學者！
李清照在丈夫的影響下，也對金石學的發展起到了非常重要的作用，她幫助丈夫一起整理、搜尋，最終夫妻二人合力完成了比歐陽修《集古錄》更宏大的金石學著作——《金石錄》。
恩愛夫妻
你可能會覺得，嫁雞隨雞、嫁狗隨狗，李清照幫助丈夫是理所當然的，但是你卻不知道，李清照的父親李格非，是蘇門後四學士之一，按輩分來說，李清照算是蘇東坡的徒孫，如果要連坐清算，李家一門都算是元祐黨人；而趙明誠的父親趙挺之卻是新黨人士，算下來趙明誠也當屬新黨。
這一家子關係多複雜，往小處說是一家人，往大處說是政敵，以至於有一次，李格非被牽連下獄，李清照去向自己的公公求情，卻遭到了拒絕，心灰意冷的李清照寫下了「炙手可熱心可寒」的詩句。
但這一切，並沒有影響到李清照和趙明誠之間在文化藝術上的心有靈犀，更沒有影響他們夫妻生活間的琴瑟和鳴。現代人常說愛情要始於顏值、忠於人品、陷於才華，對於趙、李二人來說，因時代所限，不可能始於顏值，但他們在一起的美好幸福，何嘗不是彼此被對方的才華所折服呢？
有賭書潑茶的典故，載於《金石錄》後序，說李清照和趙明誠夫妻兩人都喜歡讀書，他們經常在品茶時，一人隨口說出一個典故，另一人要馬上回答典出哪本書、哪一頁、哪一行，如果答對了才能喝茶。李清照記憶力超群，經常獲勝，每每因為太過開心，把茶水灑了一身，反而飲不得茶了。
後來，賭書潑茶變成了形容夫妻間傾心歡愛的千古佳話，清朝納蘭容若在悼念亡妻的時候都忍不住吟道：「被酒莫驚春睡重，賭書消得潑茶香。當時只道是尋常。」
可是，再幸福的愛情，也有不如意處，趙明誠是太學生，學成後自然是要受朝廷任命，外出為官的，丈夫走了，留下妻子一人在家中日日盼望，賭書潑茶的日子不知道何時才能重來，相思深切的李清照，便寫下了這首《一剪梅》。
《一剪梅》
這是李清照最為人稱道的一首詞，也是她婚後思念丈夫最情真意切的一首詞，《琅嬛記》中說這是李清照送別丈夫時所作，但全詞詞意都是寫相思之苦，而不是寫送別的不舍，所以《琅嬛記》中的說法明顯是錯誤的。這一點，在李清照《金石錄自錄》和後代學者的研究中，已有公論。
紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。
紅藕就是荷花，玉簟是光滑精美的竹蓆，起句便說荷花敗了、玉簟涼了，給人以青春易逝、紅顏易老的悽涼感，歷代評論家都對起句這7個字大為讚賞，清代陳廷焯在《雲韶集》就讚美道：「起七字秀絕，真不食人間煙火者」。
類似的句子，南唐中主李璟在《攤破浣溪沙》中也寫過「菡萏香銷翠葉殘」，但相比之下，李清照明顯更勝一籌，因為「紅藕香殘」四個字，便已經涵蓋了李璟整句的含義，都是寫客觀景物，而李清照用「玉簟秋」三字，更融入了自身的主觀感受。
這一句，表面上是寫景，實際上敗的又豈止是荷花，涼的又豈止是玉簟，心中那慎重的相思，不是更讓人感到悽涼嗎？
於是，自然而然就引出了下句：「輕解羅裳，獨上蘭舟」，泛舟水面自然是為了散心，獨上二字，已經給了泛舟充分的理由。
李清照老愛泛舟，也愛寫舟，還是個少女時，就寫過「興盡晚回舟，誤入藕花深處」；到了晚年，也寫過「只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁」，你看，從少女時代的興盡，到初為人婦的相思，再到晚年的許多愁，李清照的三首詞、三次泛舟，就仿佛寫完了一生。
古人作詩，一定會為自己的情感找到一個載體，李清照的舟、李白的酒、蘇軾的月，都是如此，下文的雁和西樓，更是如此。
登上蘭舟，本想排遣一下心中的相思之苦，可誰想抬頭一望天，看到雁字回時，為什麼是雁字？因為大雁南飛時會排列成字。這些大雁，讓李清照想起了漢代蘇武鴻雁傳書的傳說，更勾起了她的思念，盼望著某隻大雁突然飛到面前，帶來丈夫的家書。但這怎麼可能呢，月滿西樓，從白日到月夜、從舟上到樓中，時間在流逝、景物在變幻，字句中透露出對丈夫不來書信的埋怨、透露著急切盼望的心情，不寫思念，卻字字都是思念。
借大雁和西樓寫思念，也是詩人們喜愛的情感載體，南唐後主李煜有「無言獨上西樓」之語；晏殊有「憑高目斷，鴻雁來時，無限思量」之言；秦觀也有「困倚危樓，過盡飛鴻字字愁」之句。
這些情感的載體，不是誰人所獨享的，任你多偉大的詩人，也不可能獨佔，因為文學創作是會傳播的，有傳播才會形成特有的意象，有了意象才會被傳承下來。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
花敗秋涼，鴻雁無書，李清照的相思已經到了極致，可她毫無辦法改變現實，只能看「花自飄零水自流」，這是對上片詞意的延續和過度。
雖然沒法改變，沒法讓丈夫出現在身邊，但李清照對自己的愛情是充滿了信任的，從上片的單相思，到「一種相思，兩處閒愁」推己及人，夫妻之間有著同樣的相思，分居兩地各自哀愁。這一句，極力加深了相思的情感，更讓人讀來羨慕不已，君不見，即便是在今天這通信快捷、交通方便的時代，有多少恩愛情侶敗給了時間和距離，李清照那個時代，車馬慢，書信遠，但正因為彼此間對愛情的信任，才讓他們能夠把同一種相思，化為兩處閒愁。
最後，李清照說：「此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭」，是啊，對一個人的相思，怎麼可能說放下就放下呢，想你的時候，我緊蹙眉頭，告訴自己別想了，做點別的事分散注意力吧，剛把眉頭鬆開，一股更強烈的相思又湧上心頭。
小結
思念一個人是什麼感覺，難過、辛酸、還是急切？每個人都會說出一長串詞彙來描述，可只有李清照寫出了這樣的詞，把新婚後、熱戀中、離別後的相思描寫得淋漓盡致，也難怪她千百年來受到人們的推崇和讚揚。
特別是最後這一句「此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭」，更是把無數人的心思融為一句話，替所有人說出了心意。
李清照總是這樣，在一首詞中極盡婉約，極盡抒情，到最後一句才點出詞眼，讓人大呼絕妙！