《美人魚》這部電影，是星爺拍的，這部電影雖然含有搞笑元素，但它給我的感受卻並沒有那麼喜悅。讓我感受最多的是：它是一部環保主義電影。星爺用他的影響力的呼籲我們愛護環境，這個這個歌舞昇平的時代給我們一個醍醐灌頂。我覺得，這份心思，已經滿滿都是感動了，而我們還在糾結不夠搞笑。這部電影讓我體會到了保護自然環境的重要性，和人類對大自然肆意的破壞，讓我感慨不已。篇2美人魚這部電影很多人都看過，它的劇情能逗的許多人哈哈大笑，並且讓我們在笑聲中領悟到很多道理來。雖然，人類是最聰明的動物，但不能因為人類的聰明而破壞這個世界。就像電影中姍姍說的一句話：「如果世界上連一滴乾淨的水都沒有了，即使我們有再多的錢，也都是死路一條。」這句話也是這部電影想表達的中心思想。的確如此！我們現在的生活，科技，越來越好越來越發達，就因為這樣，才會使世界走向極端。但是，這樣的問題也為我們敲響警鐘，如果再不對大自然加以保護，那麼我們會失去現在所有的一切！雖然，這部電影不是像美國大片那樣驚心動魄，但是它有它更深層次的內涵！
笑點依然是典型的周星馳式的。我最喜歡的是鄧超去報案的那場，兩個警察心裡狂想笑卻憋得受不了的樣子，還有「刷刷刷」畫下的幾個半人半魚的漫畫。林允刺殺鄧超時的頻頻失手也是滑稽，喜劇講究的就是時間點控制的天衣無縫——然而鄧超狂拽炫酷屌炸天的樣子實在和跑男形象一脈相承，簡直讓我覺得他是本色得不能更本色的出演。得瑟的、自戀的、誇張的樣子，感覺這似乎就是鄧超對喜劇所有的表達。羅志祥則非常明顯地能感覺到，從表情到節奏都在極力模仿周星馳，雖然不夠那麼得心應手，但看看也還能過得去。少女林允勝在一派天真自然，不用傾國傾城的美豔，在適當的時候拍出一定角度下的美好，輔以純真可愛，便算是完成任務。
這個美人魚的故事，跟多少年來安徒生童話裡經典的美人魚形象相比，延續了人魚相戀的部分。這部分被演繹成十足的霸道總裁愛上平凡少女的故事。「她們都是為了我的錢，只有你不一樣。」你是那麼特別，那麼純真，你是天使。看著未免有點落入俗套，但還好還在可以承受的範圍內。鄧超和林允飆歌，「世間始終你好」，認真的樣子實在好笑，特別是高潮部分的二重唱，也帶出了美人魚超高超具穿透力的聲線這個暗藏的屬性。而原來鄧超唱的《無敵》，填詞便是星爺。簡單的歌詞，旋律很復古，聽起來很像上個世紀八十年代的香港歌，寫出了他在光彩熠熠的娛樂圈背後的寂寥內心，也訴說著作為萬物之靈的人類，在地球上無敵地掌控著每個生物的生死的狀態。各種深意，自可慢慢回味品讀。從特效的角度來看，場面也尚算出彩。美人魚族長老奶奶的魚尾實在漂亮，而且看起來法力深厚，可以甩出各種形狀，也可以瞬間抑制住人類的進攻。林允小碎步走路的樣子讓人印象深刻。劇情總體的想像設置，在意料之外，亦在情理之中，總之，不失一看。
《美人魚》是一部以環保為主題的喜劇片，整部電影以搞笑為基點。講述美人魚珊背負著家族命運前去阻止並殺掉富商軒，軒的地產計劃和填海工程嚴重威脅到生活在海底的美人魚家族。二人在交手的過程中互生情愫使得美人魚舍不下心殺掉軒，而軒也因為愛上珊而放棄了填海工程使美人魚族群重歸大海，整部影片情節精彩值得一看，更值得深思。 該影片通過生動的故事情節在向我們人類傳遞一個這樣的信息：保護自然生態環境，尊重生命，尊重自然，人與自然和諧相處，人與其他生物和諧相處。這說明電影導演周星馳是一位有著一定覺悟水平、有一定社會責任心的導演。他在用他的電影喚醒人類保護我們的地球家園，保護我們地球生態環境，維護人與自然，人與其他生靈的和諧共處。
地球上不是只有人類，還存在著很多人類所不了知的其他生物群類。地球是人類的家園，同時也是萬類生靈的共同家園，我們人類應該尊重其他生命，不可為了一己之利而把其他生物趕盡殺絕。影片中有一句讓我印象深刻的臺詞：如果地球上沒有一粒乾淨的水，沒有一絲新鮮的空氣，那賺再多的錢又有什麼用呢？臺詞大概是這樣的。事實情況確實如此，如果有一天地球上不再有乾淨的水，空氣品質不再適應人類的生存，既使賺了萬貫家財又有何用呢。
影片中的男主人公和他的合作夥伴們的個性特徵也形象地的勾勒出時下一些財貴們的性格特徵，他們財大氣粗、個性張狂霸道、囂張跋扈、為所欲為、刻薄、嫉妒、貪財好色、不尊重他人的人格、為了金錢利益不顧社會道義公德、濫殺無辜、兇殘暴力、心裡眼裡除了利益什麼都容不下。電影情節、人物雖然是虛構的，但確實也反映了當下現實社會的一角，深刻地刻畫出當代社會上的一些所謂的有錢社會名流們真實面目。我們的地球環境和地球資源之所以會如今天這般彈盡糧絕、汙染嚴重，不就是因為這樣的人太多了麼？人心好殺、人心好貪、人心好色、人心暴虐、人心兇狠，人心啊人心，如果人類的身心得不到淨化，地球的環境一定會繼續惡化下去，那時，估計人類命運就會如同人魚族群一般居無所處。所不同的是，人魚是被人類所害，而人類卻是自取滅亡。整部影片穿插著那麼些搞笑的場景和臺詞，而自始至終我一點也沒覺得好笑。不是影片本身缺乏搞笑場面，也不是演員人物缺乏搞笑的藝術修養。這樣的一部片子在一些人眼裡可能僅僅是一部搞笑片而已，而在我的眼裡，它反映的確是實實在在的社會生活、環境憂慮和人心墮落。衷心地希望觀影人能忽略表面的淺顯的視覺效果和感官享受，用心去體會導演所要傳達的真實信息，喚醒我們人類內在的覺知力，認真地去反思我們人類的自身問題和環境問題。不難發現，當下社會中，一些有覺知力的人都在用自己的實際行動告知人類、喚醒人類：保護環境、保護地球、保護生態平衡、愛護萬物生靈。這是我們身為地球人類共同的使命。希望我們人類能早日覺知到我們人類正身處地球環境危難之中，您的覺醒覺知覺悟是人類文明得以延續的保障。
作為喜劇演員的周星馳總給我一種落寞的感覺，標誌性的仰天大笑，低頭的一瞬，眼角卻滿是寂寥。江湖傳聞這位爺性格古怪難以接近，乖戾得似乎還有隱隱的憂鬱症。我猜是這樣。周星馳的喜劇自成一派，開門立戶，此前的喜劇地位沒這麼高，之後的喜劇回味沒那麼久。其實他根本是在秉著認真嚴肅的創作態度和處世良知在做喜劇。就不列舉影壇經典《大話西遊》系列了，幾乎每一部周式喜劇都能在惹人發笑之餘，再添上幾筆追索與沉思。譬如「壞人奸，好人要更奸」，簡直振聾發聵醍醐灌頂。再譬如回眸一笑的嬌嗔問答，「秋香姐，你覺得華安我怎麼樣？」「我覺得……你是個傻瓜~」——愛過後再聽這句，幾乎心酸而欣慰地笑出了淚。而作為導演的周星馳，口碑似乎就不太硬嘍。也是，如今人民群眾獲取各類影音書的渠道越來越多，口味也被養得越來越刁，動輒便翻著白眼大肆吐槽。《西遊降魔篇》已經輸了不少「西遊系列」的口碑，三年後的《美人魚》，單從故事層面和拍攝技術而言，大約也不能滿足眾人對星爺的高期待。維持「神」的體面是容易的，急流勇退就好啦——留給時代一個輝煌的背影，此生下世永遠被懷念。而固執地在過了巔峰期依然維持活躍的人，一定是要麼活開了不再吝惜羽毛，要麼實在是太熱愛了，怎麼也離不開，或者，兩者兼有。我不敢用電影裡誇張的腔調說周星馳是個偉人，但他至少佔了二者其一。
說起來，星爺所有電影好像都是同一套模子，直率、潑辣、鍥而不捨的草根性。那個標記，是他從何而來、如何起家的憑證，或許也是他心裡久久不滅的夢。對「夢想」的鼓吹，來自衣著光鮮的雞湯主持或勵志成功的皮褲搖滾，難免有幾分可疑與可笑，但從演慣了也的確是從小人物一步步踩過來的星爺口中講出來，就自然而然地令人信服——嘿，是他，是這樣。《美人魚》大場面3D特效說真的並不多也不算出眾，劇情在恍惚之間也像是童年用DVD播放的舊式港產片。當下的電影市場，除了周星馳這位老頑童，我想不到還有誰會孜孜不倦地拍出這樣一部執拗地停留在上個世紀的電影。而影片所弘揚的不計金錢的真善美價值觀，在充斥著消費、欲求和揮霍的資本大潮中，就更顯得落落寡合了。窮苦出身的高富帥和肩負拯救族群使命的人魚小姐，眉飛色舞地唱和《世間始終你好》，竟然釀造了我的第一個奇怪淚點。人魚小姐素淨的臉和身板，看久了竟有點潸然。那樣素，那樣薄，那樣簡單溫暖彪悍勇敢，何嘗不是周星馳失意的赤子心——守著最初那點清爽，與胸器時代對峙，同奢靡威勢抗爭。真難得。這麼多年，娛樂圈摸爬滾打，還能堅持幾乎脫節的善意與信念。哪怕影片不盡如人意，我依然擁護周星馳是個令人尊敬的導演，一個依然純執地相信樸素本真的導演。儘管宣傳文案那句「我們都欠周星馳一張電影票」實在不高明，虧欠式綁架的煽動性哪比得上孤獨老人的呢喃自白——不如鏡頭對準鬢髮蒼蒼的星爺，眼神渙散，笑容疲憊，沉默片刻，他說：或許時代已然徹底轉變，我不確定你們是否還會笑，但我真的用心盡力了。
周星馳的喜劇確實是因為有這些經典臺詞的設計而達到逗樂觀眾的效果，但是笑過之後，再來細品，有些還是蘊藏著深刻的道理的，如《美人魚》裡的這一句，「世界上如果連一滴乾淨的水，一口乾淨的空氣都沒有了，我要錢幹什麼？」看似無釐頭的橋段，裡面卻有一種悲涼的氣氛在裡面，把對人類環境的擔憂完全呈現，從而自然而然把對環保，對生活充滿希望的主旨引申出來，側面襯突「善，惡」的影片主題。這樣的喜劇臺詞功底不可謂不深。在觀眾眼裡，周星馳天生就是個喜劇演員，全身充滿喜劇細胞，就是適合演喜劇，所以在喜劇上能獲取成功，其實在我看來也未必，沒有人能橫空出世，這句經典名言之所以是經典，相信周星馳的成功背後，個人的努力和天分應該是缺一不可的。香港早期的雜誌曾經全面報導過周星馳，他出身於香港無線電視藝員訓練班，1981年從龍套開始出演個人首部電視劇《IQ成熟時》，1990年憑藉喜劇片《一本漫畫闖天涯》確立其無釐頭的表演風格，1995年的喜劇愛情片《大話西遊》奠定其在華語影片的地位。主演的《逃學威龍》《功夫》《少林足球》《喜劇之王》等影片多次打破票房記錄，多次獲得香港年度票房冠軍。周星馳的喜劇時代尚未過去，但毋庸置疑，他的無釐頭搞笑風格已是經典。