最近，一部綜藝的觀眾招募廣告引起了芭姐的注意，這就是愛奇藝即將在9月播出的新綜藝《中國音樂公告牌》，當下最缺失的打歌綜藝終於要來了，可以說是相當值得期待了
所謂「打歌」就是藝人通過音樂節目表演自己最新發行的歌曲來宣傳新作品的同時，實現作品的價值，從而使自己的實力得以提升
另一方面，打歌也成了聯繫粉絲與偶像的一個重要紐帶，粉絲在打榜應援的過程中實現自我的歸屬感，繼而促成一個相輔相成的良性循環
2018年已經過了一半，從《偶像練習生》、《創造101》、《明日之子》等節中誕生的偶像、組合紛紛刷新了國內偶像的新紀錄，從此，「偶像元年」的旗號也就此打響
如今偶像組合層出不窮，有人質疑說「中國現在沒有成熟的偶像環境」，尤其是偶像的作品很難在大眾平臺曝光，因為在偶像風靡的韓國和日本，他們有著一套相當完善的偶像市場，從偶像的培養到偶像的後續發展，每一個階段都有一個相對應的平臺和體系給予支撐
在中國，最直接的就是「打歌舞臺」的缺失，即使這些偶像們得以出道，但是後續作品的也很難得到很好的展示，畢竟和比賽不同，很多選手在比賽表演時更多的是翻唱或者改編他人的作品，而一旦他們離開了比賽這個舞臺，就會變得很不一樣
特別是，出道後的偶像們想要宣傳自己的作品基本只能依靠參加綜藝或者是大型晚會，但往往這些綜藝或者晚會的環節設置和播出集數有著節目本身的考量，同時，對於綜藝節目來講，更多的是對於藝人個性、才能的展示，而不是他們的作品
而作為歌手或者偶像來說，他們更需要的是一定時間內對新作品的集中曝光度，而綜藝和晚會在很大程度上僅有一期的設置是很難實現的
就拿4月出道的男團Nine Percent來說，除了5月開啟的全國巡迴粉絲見面會以外，雖然也集體亮相過超人氣綜藝《快樂大本營》和《奔跑吧，兄弟》，獲得了不少觀眾的喜愛和認可，但後續需要接檔團綜和新曲卻是一拖再拖，就連粉絲也坦言「有些遺憾」
此時出現的《中國音樂公告牌》可以說或多或少地拓寬了這些新晉偶像們的發展平臺，就目前曝光的節目細節來看，這是一檔和Billboard China合作的「打歌」綜藝，主要以「真人秀+舞臺秀」的模式進行，同時結合粉絲的線上線下投票得出榜單
說起來「打歌」，在韓國可以說最常見的新歌宣傳方式了，幾乎主流電視臺都設置了這樣的節目，常規放送內容播出的同時，還會在年末或者特殊節日舉辦特輯節目或者海外專場演唱會
目前韓國有6檔音樂打歌節目，分別是SBS MTV的The Show（每周二）、MBC Music的Show Champion（每周三）、Mnet的M Countdown（每周四）、KBS的音樂銀行（每周五）、MBC的音樂中心（每周六）、SBS的人氣歌謠（每周日）
節目製作上，事前錄播和現場直播相結合，觀眾通過歌手、組合的舞臺展現和媒體數據（數字音源試聽下載、實體專輯銷量、觀眾好感度調查、觀眾投票）的結合，以打分制列出當周的一位
而這個一位恰恰就是這個歌手或者組合最直接的人氣和成績證明，即便是韓國一線的當紅藝人也會堅持參加
同時，主持人的選擇也十分有講究，基本也是當紅的新生代演員或者是偶像，比如宋仲基就在09年到10年搭檔新人演員徐孝琳擔任《音樂銀行》的主持人
而最近的《The Show》也是選擇了最近當紅的NCT Dream成員JENO擔任主持人
舞臺設計也是韓國打歌節目的另一看頭，除了基礎的舞臺構建和美輪美奐的舞美以外，特別是回歸舞臺還會配合專輯或者歌曲的主題進行專門的設置，比如EXO的《Call Me Baby》就基本還原了MV的場景和一鏡到底的拍攝手法
韓國的打歌節目在原有的基礎上也在尋求新的探索，2014年首播的《The Show》更是和中國土豆網合作直播，旨在選出中韓兩國都喜愛的Top歌手或者組合
在此基礎上，不但確立了「事前分數統計+中國粉絲投票+韓國簡訊投票」決定最後分數的模式
同時，也開創海外粉絲決定韓國音樂排行的先河，而初代主持人也選擇了SJ-M的中國成員周覓和在中國頗有人氣的T-ara成員智妍
幾乎在同一時期，中國也在開發自己獨立的打歌節目，2014年3月中央電視臺和光線傳媒合作創辦了中國第一檔打歌節目《全球中文音樂榜上榜》採取的是非直播時段觀眾電視掃碼、電話、音樂平臺投票+專家投票的同時，結合直播時段觀眾投票的模式
雖然舞臺製作也很有央視大氣的製作風格，但是由於直播的關係，攝影角度和背景設置來說，還是少了韓國打歌節目那麼一點點獨有的特色
就比如首期嘉賓SJ-M的《SWING》，同時在中國和韓國兩地打歌，雖然在道具設置上都還原了專輯和歌曲的主題，但是《榜上榜》的背景設置來說，因為沒有事前預錄這樣的設置，所以背景的變換來講相對就會單調一些，而直播也就決定著錄像必須一次成型
同樣，在日本也有自己招牌的「打歌」節目，那就是創辦於1986年的《Music Station》
相比於中韓的打榜模式而言，日本則更注重音樂和故事性，通過歌手自己的表演和主持人的對話，讓觀眾更多的關注和購買他們的作品
而節目中的榜單也與日本著名的唱片排行榜Oricon有所不同，會根據節目播出的時間和主題來發布榜單
此外，《Music Station》不僅會邀請日本本土的歌手、偶像參加，同時也會邀請許多海外的藝人參加，比如加拿大小天后艾薇兒、中國的女子十二樂坊、成龍等也都受邀嘉賓
總體來說，與國內繁榮的影視業相比，現階段的中國音樂市場已經不在像當年那樣輝煌了，一方面歌曲在網絡上版權保護不夠足，很多人線上聽歌不用付費，音樂人無法通過這一渠道獲取收入
另一方面，實體唱片業也確實在萎縮，製作實體專輯的成本也比較高，專輯發行後並不一定能獲得相應的利潤回報
就包括像張藝興、吳亦凡這樣以歌手出道的藝人也坦言「回國之後，市場給我們的機會是影視，而並非音樂」，但為了實現自己的音樂夢想，還是先走向了影視、綜藝等行業拓寬自己的影響力和認可度之後再來宣傳自己的音樂作品
而在偶像音樂產業相對完善的韓國，首先在電視平臺方面有《人氣歌謠》等這樣的打歌節目、有《柳熙烈的寫生簿》這樣的專題音樂節目，還有像《一周偶像》這樣給偶像們打歌宣傳的綜藝娛樂節目
其次，在網絡平臺方面，韓國主要的音樂網站都設立了排名機制，除了用戶基數最大的音樂網站Melon，還有官方認可的音樂排行榜Gaon Chart，都對韓國國內的音樂下載量和收聽量以及媒體傳播等方面提供數據整理的支持
而實體專輯這一方面，也有Hanteo每天記錄專輯線上線下的銷量，並將每個藝人的專輯銷量最直觀的表現出來，同時這些音樂網站和專輯統計榜單也會直接反應在打歌節目的數據中
網絡平臺方面，也有像Vapp這樣的軟體主要負責藝人的日常直播和自製綜藝的播放
其實除了藝人自身的努力以外，良好的發展環境也是必不可少的
芭姐現在依然還記得小時候雖然網絡不是那麼發達，但是也有像湖南衛視的《音樂不斷》歌友會，《音樂風雲榜》、《同一首歌》這樣的音樂節目，而在線下，也有依託中國移動和大學校園的歌友會和廣播節目的《Music Radio Top排行榜》，至少在那個年代，我們還是很容易接觸到很多優秀的音樂作品的
不過，《中國音樂公告牌》的出現還是給了我們的音樂產業再次發展的機遇，同時也給了國內的歌手和組合一個展示的機會，不僅是粉絲，也可以讓更多觀眾注意到他們和他們優秀的作品，期待他們在這個新的紀元新的崛起！