保羅·託馬斯·安德森執導的新片《魅影縫匠》，也是近期非常值得關注的一部影片，尤其是，這還是丹尼爾·戴-劉易斯息影前的最後一部電影。
故事發生在上世紀50年代的倫敦，場景主要在一幢別墅內展開。裁縫雷諾茲和姐姐希利奧是富人階層的高端時裝設計師。一個不起眼的年輕女子阿爾瑪走進了雷諾茲的生活，在他那座幽閉的宅邸中成為其模特和新繆斯。
電影是關於兩個人之間的相互依存，不過被套在了哥特情節劇的框架中。
所以，要想深層次理解《魅影縫匠》，首先，還是要了解一下哥特情節劇。
《魅影縫匠》
導演自己也承認，他受到了以希區柯克作品《蝴蝶夢》為代表的哥特情節劇的影響。或者，我們可以首先熟悉下什麼叫情節劇：
情節劇呢，是一種以情節為特徵的戲劇類電影，其特點是迎合觀眾的情感。它們通常取決於刻板的角色發展、互動和高度情緒化的主題，往往使用情節來處理人類情感危機、失敗的愛情或友情、緊張的家庭狀況、悲劇、疾病等等。
40年代，英國和美國拍攝了大量情節劇，受到觀眾的歡迎。
50年代，拍情節劇的高手是美國導演道格拉斯·瑟克，他的《斷腸弦歌》《春風秋雨》《深鎖春光一院愁》《苦雨戀春風》《碧海青天夜夜心》《天老地荒不了情》聽名字就很「情節劇」了，對女性觀眾產生了影響。
《深鎖春光一院愁》
70年代，受瑟克深遠影響的是德國導演賴納·維爾納·法斯賓德，《恐懼吞噬靈魂 》《卡斯特婆婆升天記》《四季商人》等就是使用情節來處理種族主義、性取向、年齡差等問題。
美國導演託德·海因斯也受瑟克很大的影響，《遠離天堂》《卡羅爾》尤其明顯，前者就是對瑟克式情節劇的忠實改編與升華。華語片方面，最有代表性的是瓊瑤阿姨的影視劇，還有「二林二秦」早期主演的那些電影。
《遠離天堂》
哥德式情節劇則是情節劇的一個分支（哥德式小說來自英國的文學流派），流行於上世紀30年代末的英國，超自然元素不一定存在，但可怕的、不祥的、神秘的氣氛總是存在的——家通常被設定為主要的舞臺，成為恐怖的場所，在家庭生活中上演著壓抑的故事，家庭中總有不可告人的秘密。
《魅影縫匠》
羅傑·科爾曼的愛倫坡電影都是典型的哥德式情節劇
出自《陷坑與鐘擺》
這個家庭往往是偏古老的哥德式風格，餐桌上會擺著很多燃燒的蠟燭，室外多是霧氣瀰漫的街道，街上會有煤氣燈。主題往往涉及愛、內疚、背叛或死亡等，往往以悲劇收場。心理和情感方面，還要依賴於弗洛伊德式的心理問題。
到40年代，由於黑色電影的出現和對懸疑片中心理作用的強調，哥德式情節劇儼然更成為一種古典式的恰當表現（有別於以當代時裝片為主的「黑色電影」），在電影中以家庭劇和心理劇的新姿態出現，最早的例子就是威廉·惠勒的《呼嘯山莊》(1939)和希區柯克的《蝴蝶夢》(1940)。
《蝴蝶夢》
在《蝴蝶夢》等哥德式情節劇裡，通常是以女性為主角，她會邂逅一個富有、優雅的中年男士，圍繞一段陷入困境的浪漫關係或家庭動亂展開。
《蝴蝶夢》的原名叫「瑞貝卡」，是片中曼德利莊園的男主人德文特已故的妻子的名字，而瑞貝卡這個人物並沒有具象的出現，但她所產生的影響貫穿始終，可以說是一個看不見的「靈魂」，這種作用被希區柯克稱之為「麥古芬」(McGuffin)，在他的很多電影中都有運用。
「黑暗的家族繼承」也是哥德式情節劇的一個母體，在《魅影縫匠》中，雷諾茲和希利奧的家族事業是繼承自他們的母親。他們的母親與《蝴蝶夢》中的「瑞貝卡」的作用差不多。
房間中他母親的照片
雷諾茲的世界裡似乎存在著與他母親的某種聯繫，他母親死後，他成為一個情感上殘疾、有輕度自閉的男人（這一點，也有對希區柯克作品《驚魂記》的參考）。
就像他和姐姐對彼此奇怪的依戀一樣，他們對彼此缺點的理解完全是死板的。阿爾瑪的到來，代表著他母愛的重生。她照顧他，他順從她，像孩子一樣。
很有趣的一點，阿爾瑪(Alma)這個名字正是《蝴蝶夢》導演希區柯克妻子Alma Reville的名字。而男主角的名字叫做雷諾茲·伍德考克(Woodcock)，後四個字母和希區柯克(Hitchcock)後四個字母一樣。並且，雷諾茲姐姐的造型，幾乎是按照《蝴蝶夢》中的腹黑女管家設計的，髮型、打扮和表情幾乎雷同。這些肯定是有意設計的點。
《蝴蝶夢》
《魅影縫匠》
《蝴蝶夢》這個女僕，其實影響了很多哥德式情節劇的人物，比如《螺旋梯》（啞女驚魂記，1947）中的女僕。
《螺旋梯》
而雷諾茲的設定呢，則像是《蝴蝶夢》裡的德溫特先生和《僕人》中的主子託尼的結合。
《蝴蝶夢》
《僕人》
隨手補充點希區柯克電影對《魅影縫匠》的影響：
《捉賊記》
《魅影縫匠》
《驚魂記》
《魅影縫匠》
《深閨疑雲》
《魅影縫匠》
還有希區柯克擅長將謀殺與食物進行關聯，將愛情戲拍的像謀殺。這些在《魅影縫匠》裡都可以發現：
《魅影縫匠》
好，再回到哥德式情節劇的話題上來。
它們的故事母體可以說是源自於童話傳說《藍鬍子》和《美女和野獸》——天真的女人發現與他們結婚的丈夫其實是一個怪物。
藍鬍子的傳說是非常典型的哥德式情節劇，城堡裡有個房間的門絕對不可以打開。當然，最終門都會打開。
童話書裡的是小女兒，幾部電影改編都將女兒的身份改成了新婚妻子，好奇心總是驅使她去打開那個房間，發現裡面不可告人的秘密。
《藍鬍子》1972版
《煤氣燈下》
馮遠徵和梅婷主演的電視劇《不要和陌生人》說話，在故事和情感的主題上是符合的，只是它的外觀沒有處理成「哥德式」。
《不要和陌生人》
《魅影縫匠》並沒有將雷諾茲塑造成一個反派，但是在影片伊始，確實讓他變得性情古怪，堅持己見，不喜歡任何事，似乎有著不可告人的秘密。之後，這個男人變得脆弱，無法愛與被愛。阿爾瑪意識到，她必須以母親的姿態去「控制」他，她具備了一種力量。
《魅影縫匠》
最後，雷諾茲像孩子或寵物一樣躺在阿爾瑪的腿上，電影突然變成了一個離奇的愛情故事。
不過，這是阿爾瑪講述著的故事，觀眾不知道她是否離開了這座宅邸，但可以推測雷諾茲已經死去，或她已經離開了。《蝴蝶夢》也是以女主角「我」作為開場旁白，引出故事的。
《不速之客》
蒂姆·波頓的《黑暗陰影》和吉爾莫·德爾·託羅的《猩紅山峰》同樣屬於哥德式情節劇，只不過它們都是超自然元素的。
《猩紅山峰》
超自然元素的哥德式情節劇古來有之，比如路易斯·艾倫的《不速之客》(1944)、傑克·克萊頓的《無辜的人》(1961)和羅傑·科爾曼的愛倫坡電影。
《無辜的人》
又或是介於超自然與現實主義之間的電影，如布萊恩·福布斯的《雨天下的迎神會》(1964)等。
《雨天下的迎神會》
記得吉爾莫·德爾·託羅拍攝《猩紅山峰》的時候，就說過他最喜歡的一部哥德式情節劇是弗裡茨·朗執導的《門後的秘密》(1947)。
這部電影其實情節有些造作，而且難以置信，有些造作，不過它融合了《蝴蝶夢》和《藍鬍子》的成功元素，屬於很投機取巧的哥德式情節劇。
《門後的秘密》
好的，對哥德式情節劇的科普就到這裡了。
如果從這個角度切入，不知道對你們理解《魅影縫匠》會有什麼新的啟發呢？
感興趣的朋友也可以把上面提到過的幾部片子找來看看，直觀的感受下「哥德式情節劇」的魅力。