張士豪:好不甘心喔,整個夏天都快過完了,好像什麼事都沒有做。
孟克柔:對呀,好像就只是跑來跑去,什麼事都沒有做。
張士豪:但是總是會留下一些什麼吧,留下什麼,我們就變成什麼樣的大人。
就像鐵軌、夜市和海岸線一樣,臺灣導演們也不厭其煩地一次又一次在電影中描摹校園風景。2003年易智言把《藍色大門》帶到觀眾眼前,這部在臺北師大附中拍攝的「青春物語」仿佛一陣清新的風颳到人們面前,勾起每一位浸淫紅塵已久的成年人心中那段純真回憶。
小倫爸爸:他們抽菸,還不聽音樂,他們是壞人…
臺灣行的第一個目的地自然是臺北,大多數臺灣電影的首選取景地,《不能說的秘密》也不例外。
還記得電影裡,小倫和小美曾經在一間唱片行裡聽音樂嗎?事實上,這家唱片行可不是真的唱片行,而是臺北市浦城街的「ZABU」創意集市。
周杰倫上學期間曾使用過的淡江中學音樂教室早已被拆掉了,電影中的音樂教室是借用淡江中學其他舊校舍進行拍攝。
影片拍攝結束後,這架道具古董鋼琴就被移至周杰倫的私人餐廳,光復南路308「Mr.J義法廚房」,餐廳中不僅張貼了《不能說的秘密》的海報,服務員也穿著《不能說的秘密》的校服,就連鋼琴上也擺著卡片,寫著「請勿亂彈,以免被送回20年前。」
在《不能說的秘密》裡,周杰倫和桂綸鎂就是坐在淡水民宿的樓頂上看日出。
真理大學和淡江中學中間只相隔了一條路,兩所學校連建築風格也十分類似,《不能說的秘密》裡,將這兩所學校拍得古典氣質十足。淡水鎮就在臺北市附近不遠,這裡是周杰倫母校淡江中學的所在地。
灰狼:你知道嗎?風往那個方向吹,草就要往那個方向倒,年輕的時候,我也曾經以為自己是風,可是最後偏體鱗傷,我才知道,原來我們都是草。
臺北有十大夜市,最著名的非士林夜市莫屬,而《艋舺》的拍攝地是在萬華區的華西街夜市,這是廟口太子幫平時橫行霸道的地盤,就連電影海報背景上也都能看到街兩旁的店鋪招牌。
電影《艋舺》在臺北萬華區拍攝的時候,借用了多處寺廟,其中出現次數最多的就是清水巖祖師廟,影片最後整個艋舺黑道發生大變故、廟口被人背叛、太子幫少年們互砍就是在這裡。
在《艋舺》每天打打殺殺有仇必報的過程中,太子幫五人犯下了無法彌補的滔天大錯,因此廟口老大Geta把他們送到陽明山上習武,是懲罰也是鍛鍊,要他們理解出來打拼是靠拳頭,決不能碰槍枝。
「黑跟白?」
「黑。」
「水果跟蛋糕?」
「水果。」
「貓跟狗?」
「狗。」
「那,我跟慧佳?」
…
《盛夏光年》在日本發行的片名叫作《花蓮的夏天》,可見影片中花蓮市的分量有多重。小到一家快餐店,大到一片郊野,片中出現的場景在現實中均有跡可循,影片結束時三個主角前往的那片石灘是花蓮七星潭海岸,而以上這張影片海報的拍攝地點是花蓮新城照相館。
第四封信:
友子,才幾天的航行,
海風所帶來的哭聲已讓我蒼老許多。
我不願離開甲板,也不願睡覺,
我心裡已經做好盤算,
一旦讓我著陸,
我將一輩子不願再看見大海。
海風啊,為何總是帶來哭聲呢?
愛人哭、嫁人哭、生孩子哭,
想著你未來可能的幸福我總是會哭。
只是我的淚水,
總是在湧出前就被海風吹乾,
湧不出淚水的哭泣,讓我更蒼老了。
從臺北失意返鄉的年輕樂團主唱阿嘉,當起了恆春小鎮的郵差,在送信過程中,阿嘉漸漸發現老信件中的秘密,也結識了被迫留在這裡的日本女孩友子,兩段異國戀就此浮出水面。
《海角七號》電影一出,獲得臺灣民眾的廣泛認同,在票房大熱的同時電影業助長了恆春小鎮的旅遊業。影片中阿嘉常常發呆的地方、還有阿嘉和友子的定情地,就是這片萬裡桐海岸。
《海角七號》大賣也帶動了恆春的旅遊業發展,主角範逸臣飾演的阿嘉在影片中借住的民居恆春鎮光明路90號,原本只是一棟普通人家,但《海角七號》熱播之後吸引了眾多旅遊者來參觀,最後屋主索性將之改成民宿。
柯景騰:沈佳宜,你相信有平行時空嗎?也許,在那個平行時空裡,我們是在一起的。
電影選擇在彰化市精誠中學開拍,因為彰化市是原著作者暨電影導演九把刀的故鄉,而在這部如同導演自傳一般的青春電影中,一段長達八年的純真暗戀悄然發生。
阿公:吃飯了,你怎麼都不吃飯…不吃飯肚子會餓,會餓死。如果餓死,你就看不到媽媽,也看不到爸爸。不要這樣,乖乖的吃…你這孩子都不乖,要聽阿公的話這樣才乖,以後才會長大,長大才能讀書。阿公幫你泡湯,泡湯好好吃,湯裡有油,很好吃的…
不知道《戀戀風塵》能不能代表臺灣電影,不過片中遊安順和辛樹芬相扶著走過鐵軌的場景絕對是臺灣電影的經典段落之一。
這一段鐵軌的位置在臺灣平溪候硐站附近,雖然沿線的老房子早已拆遷另蓋,但有心人若想尋找,還是能找到當年的位置。平溪鐵路的另一站菁桐,則是拍攝電影《沉睡的青春》的地方。
一把吉他,一個行囊,一輛單車,一雙聽不清的耳朵,一個明媚乾淨的少年,一場一個人的環島旅行,一部美麗的閃著赤子之光的電影。
在環島旅行影片《練習曲》中有一幕是主角東明與兩個偶遇的夥伴在堤防上塗鴉,而後遭警察驅逐的畫面。這個場景的拍攝地是苗慄外埔的漁港,電影中只展現了其中一段,實際外埔漁港的堤防上有很長一片都是大學生彩繪塗鴉的圖案。
「阿勁走了,星君也走了,最後只有我一個人」
金門歷史悠久、景色秀美,又保留了原汁原味的閩南特色,因此不少影片都在此取景,包括第47屆金馬獎最佳劇情長片《當愛來的時候》。在電影《星月無盡》的這張劇照中,主角們身後就是金門最具盛名的景點之一得月樓。
「say goodbye say goodbye,前前後後迂迂迴回地試探,say goodbye say goodbye,昂首闊步不留一絲遺憾。」
火車、鐵軌或站臺總是不停地出現在臺灣電影裡,載著光影晃晃悠悠駛向遠方的火車、不知從何而起去往何方的鐵軌、還有站臺上看著一輛又一輛火車經過的少年,總讓人聯想到一種抓不住的迷茫感受。
在林書宇的《九降風》裡,青春是肆意歡笑是悄然萌動是夢想熱血是傷心的眼淚,最多的卻是不知道該乘坐哪一趟未來列車的迷茫。
「當我數到三的時候,你就會走出這個房間,然後回到飯店,準備最後一場表演,然後跟團員集合,到機場,飛回哈爾濱。從此我們就不會再見面了! 1~~~2~~~3~~~」
《五月之戀》的電影講述普通男孩阿磊在網站上結識了一個來歷不明的女孩,也突然進入到一個他想都想不到的異想世界。本片除了捕捉了臺北市的景致之外,更拍攝到苗慄三義熱門的田園風景油桐花海,為影片增添了不少浪漫感覺。
「如果電影和生活一樣,那誰還會想去看電影呀,過生活就好啦。」
「電影的發明使我們的人生延長了三倍。因為我們在裡面獲得了至少兩倍不同的人生經驗啊。」
《一一》中在圓山大飯店舉辦的那場婚禮可以說是電影的轉折點,之前故事中所潛藏的種種暗流,在此之後都爆發了出來。本片的法國版海報用圖,正是小男孩洋洋走過圓山大飯店金龍廳的場景。影片中那句「電影的發明使我們的人生延長了三倍」烙在每一個影迷的心上。
※ 文章來源:臺灣達人
推薦閱讀
重走臺灣電影裡的愛情之路,總有一個故事屬於你
夏天到了,還不去臺灣浪一浪?
活久見!臺灣人真會玩