自麥可·傑克遜在1982年發布全球第一支現代意義上的MV以來，音樂視頻一直以承載宣傳功能的音樂附屬品而存在。傳統唱片公司耗資幾十萬甚至上百萬拍攝的精緻音樂視頻，通常僅作為歌曲宣傳物料免費供電視臺與媒體使用，並不作盈利。但在今天，隨著版權市場的發展和視頻平臺的內容需求增加，音樂版權逐漸在商業化層面得到了網際網路視頻平臺的重視，逐步邁入正版化階段。這對於音樂行業而言，的的確確是一件好事。
4月8日，視頻平臺B站上線與索尼音樂娛樂（下稱：索尼音樂）的合作專題頁，雙方正式達成戰略合作。索尼音樂在B站內開設「索尼音樂官方MV庫」官方帳號，即日起，其旗下曲庫MV皆可在B站內進行觀看。
經觀察，該專題頁從專輯、金曲、華語流行、藝人這幾個角度介紹了索尼音樂從1948年到如今的成就。例如，麥可·傑克遜將太空步首次亮相於世界的專輯《Thriller》、碧昂斯的《If I Were A Boy》、F4的《流星雨》、Alan Walker的《Faded》等。不論是Pop Music時代、Teen Pop時代，還是數位音樂時代，不論是流行、嘻哈，還是電音領域，索尼音樂都在世界流行樂壇中有著壓倒性的優勢與地位。
此次，B站與這樣的音樂巨頭索尼音樂達成版權合作，是意料之外，但更是情理之中。
據公開數據顯示，2019年第二季度，B站音樂區的內容消費需求同比增長44%。而這也就說明在音樂流媒體平臺間競爭日益加劇的背景下，以音樂+各類UGC視頻+彈幕互動為共同拉力因素的B站，其音樂版塊依然潛藏著較大的發展紅利。
在這一背景下，B站仍在持續加碼音樂。這次與全球三大唱片之一的索尼音樂的合作，更是B站在音樂版權內容引入上邁出的一大步。那麼，在不論是音樂版權還是視頻版權都越來越受到重視的當下，這一步對於B站自身和音樂行業來說，分別意味著什麼？
作為全球三大唱片公司之一，索尼音樂2019年的錄製音樂收入達41.7億美元，同比增長2.55億美元，在三大中排名第二。另外，以全球歷史最悠久的哥倫比亞唱片為前身的它，在整個全球範圍內擁有著諸多樂壇界的傳奇藝人和天王天后。
在歐美地區，索尼音樂有麥可·傑克遜、惠特尼·休斯頓等大牌藝人；在華語地區，它旗下的王力宏、偶像鼻祖F4、天后蔡依林等藝人不僅是國內無數90後的偶像，其作品更是承載著一代人的回憶，如今依然常年位居KTV必點歌曲榜前列。
另一邊，B站的發展歷史雖尚不悠久，但以ACG文化為縱向深耕核心，日益向大眾化方向橫向擴展的運營，近幾年已逐漸成為年輕人的興趣社區。官方數據顯示，截至2019年底，站內已有包括動畫、番劇、音樂等15個內容分區，涵蓋7000多個興趣圈層。
多樣的平臺內容不僅使B站滿足著眾多用戶的需求。同時，也讓其成為了專業行業機構所選擇的合作夥伴之一。
對索尼音樂而言，由超過50萬人組成的B站音樂視頻創作UP主，在平臺內所形成的二次創作者矩陣，對於其旗下音樂的傳播能夠起到強大的分發與助力作用。
第一，直接翻唱帶熱度。B站音樂分區內專門設有「翻唱」一欄，其中有關於二次元、流行、說唱等多種風格歌曲的特色翻唱視頻。在這裡，一首歌能夠有多種演繹方式，而每一種演繹方式都是對原曲的有效再傳播。例如，由UP主「沙拉醬merry」以多種音色翻唱的《下山》就獲得了289萬次的播放量，讓這首歌在B站也火了一把。
第二，通過各類混剪視頻為歌曲引流。近期，楊千嬅在2004年發行的歌曲《處處吻》突然因B站的各類混剪視頻而再度走紅全網，其中播放量最高的達1739萬次。在B站走紅後，該歌曲在國內各大流媒體平臺的評論數也開始不斷新增，做到了「老歌翻紅」。
對B站而言，用戶生產內容是整個平臺的生命力所在，也是一個內容社區最重要的基礎。從2019年B站財報中所顯示的，專業用戶自製內容（PUGC）在平臺總體播放量中佔比高達91%這一數據便可見一斑。
因此，當平臺為創作者們提供更多高質量的音視頻版權後，將進一步為內容創作者的內容生產提供可利用素材保障，激發他們的創作欲望。繁榮平臺內容後，不僅能夠滿足存量用戶需求，提高平臺用戶留存率，同時也能夠吸引更多對新版權感興趣的增量用戶進來。
對不少用戶和粉絲而言，B站從某種角度是類似於中國YouTube的存在。在國外，YouTube是粉絲向路人安利偶像視頻的重要渠道，如今B站同樣也具備這一潛力。音樂區官方帳號「大家的音樂姬」所上傳的蔡依林《怪美的》MV視頻播放量達411萬，評論區與彈幕內也多是粉絲對該MV的要點解析和對蔡依林魅力的安利。
以去年10月為例，B站音樂區整體投稿量比去年同期增長超58%，視頻播放量同比增長近100%。其中，50萬音視頻創作者在原創、剪輯、翻唱視頻中使用音樂，並極有可能涉及音樂版權的改編、翻唱等多項商用權益。
因此，在平臺用戶對音樂內容需求不斷增加的情況下，B站展開了平臺的音樂布局。從今年1月與QQ音樂達成戰略合作，到今天上線索尼音樂專題頁，與業內強大平臺和唱片公司的版權合作都將助力平臺音樂品類的長遠發展。
事實上，B站與音樂的「緣分」早已不淺。在UGC端，UP主們原創了不少歌曲。2015年，由UP主ilem和洛天依、言和原創發布的《普通disco》的站內播放量如今高達1095萬；包括前段時間被周深翻唱再次走紅的《達拉崩吧》其實也是他們在2017年的原創作品。
從去年開始，B站就已陸續開展了「音樂星計劃」、「音樂UP主培養計劃」、「夏日音樂祭」和「全民音樂UP主」等UP主扶持計劃，旨在發掘助力創作者，為平臺內容注入活力。
其中，「音樂UP主培養計劃」是B站為提高新人音樂UP主視頻製作水平而推出的一個專業培訓計劃。該計劃利用4周時間，由知名音樂人、歌手胡海泉等資深人士親自對UP主提供視頻製作、設備購買、創意策劃、歌曲改編等音樂視頻入門教學，幫助他們快速從0起步。
音樂區UP主ilem就在B站的助推下與張亞東共同打造了VOCALOID+人聲雙碟原創專輯《2:3》，其中的歌曲《勾指起誓》的B站播放量已超513萬。
而「音樂星計劃」的思路是，一方面給予優質音樂領域創作者流量扶持、獎金激勵，鼓勵潛質UP主在平臺內再創作，以優質的內容繼續反哺平臺；另一方面，為通過此計劃入駐的UP主提供與平臺深度合作的機會，使其進一步借勢收穫粉絲。
從基礎入門到後續發展，B站正以平臺的立場與優勢全力孵化音樂UP主。這也展現出了平臺想要突破原有用戶圈層，獲得更多內容擴充和用戶增長的發展訴求。
關於此，YouTube早已用自身的成功驗證了音樂在視頻平臺觸達更多用戶的過程中所扮演的重要角色。
IFPI報告顯示，全球音樂播放中有55%通過視頻形式播放，而全球的音樂播放中46%在YouTube上，YouTube播放量排名Top50也多數為音樂視頻。並且，它在2019年全球視頻流媒體用戶觀看時間排行中穩居榜首，在前五個應用總時間中佔比更是高達的70%。
因此，對於B站而言，音樂同樣也將成為它繼續破圈收穫更廣泛用戶群體的利器。
截至去年10月底，2019年B站音樂區視頻的累計播放量同比增長超47%。以10月為例，單音樂視頻內容的站內曝光量就超過了76億，平臺用戶對於音樂內容的需求正在迅速增長。
同時，作為一種可塑性強、種類豐富多元的文化內容，足夠大眾的音樂是人們的主要娛樂方式之一。
以此次的索尼音樂為例，它旗下不僅擁有Columbia Records、RCA Records等傳奇廠牌，Columbia Records的發展歷史與發明留聲機的愛迪生有著千絲萬縷的聯繫；幾十年來，它也打造出過眾多為世界流行音樂的發展做出貢獻的偉大專輯。從過去由Bob Dylan創作的專輯《Blowin' In The Wind》，被譽為美國民謠史上最重要的作品之一，到去年的世界熱單《Old Town Road》，索尼音樂發行了無數為大眾所耳熟能詳的世界金曲。
△Lil Nas X
對於B站而言，與索尼音樂達成合作將能夠有效地幫助平臺擴大用戶群體，在大量金曲視頻的加持下，提高平臺的內容競爭力和影響力。
從長遠來看，B站的確已走在進一步破圈的路上。