一月九日 周六 時天和氣清
第二次進曲園，俞平伯曾祖父俞樾的故居。山茶花妖冶，南天竺一叢叢掛滿小紅果果。冬陽躡手躡腳在春在堂爬行，賽金花曾經用過的鋼琴在一旁，曾經刻書的雕版塵封在玻璃柜子。遊園的時候耳邊廂有曲笛聲婉轉，欣和曲社的曲友們唱著崑曲——《琴挑》《喬醋》···
八十一歲的柳繼雁奶奶在細心教社裡的曲友《遊園》。她們拿著扇子，排著身段，園子十分靜悄，幾句蘇白柔軟。
曾經住在附近九如巷的張家閨秀們也常常來曲園拍曲，因為俞平伯特別喜歡崑曲。甚至在執教清華時，居住南院，家中仍聘一笛師，寫課畢及星期假日，則攜一籃，中置笛子曲譜及水瓶茶杯相屬，偕夫人公子暨笛師，到校後圓明園廢墟中大吹大唱，往往流連終日。
文人清曲跟專業演員是不一樣的一種存在形式，幾位知心好友，一個笛師，憑藉愛好與痴迷，便可愉悅度過一個個落寞的日子。
從明代起，崑曲雖歷經繁榮沉浮，至今卻未曾斷，甚至又興盛起來。於是，又懷念起一五年十月份看的《曲聖魏良輔》。臺上沒有才子佳人的你儂我儂，痴痴怨怨；亦沒有家國破碎繁華與蒼涼的大喜大悲，只有耳聞絲竹之樂，奏響一片笙簫，以及為了將南北曲子更好相融時常切磋的文人雅士們。
一直覺得，若一個時代一個社會，連普通百姓都迷陽春白雪的雅樂，車夫都知道著名劇作家，娛樂時間都交付給古雅的曲子、舞蹈、器樂，那該是多麼繁榮雅致的太平盛世。古人的精神享受真是高過我們千百倍。
明太祖朱元璋從小喜歡聽書看戲，知道通俗藝術在老百姓那裡影響力大的很。開國初，等廢了一幹元勳的武功，殺功臣告竣，就開始關心考察大明帝國的群眾文化工作.他在南京召見崑山百歲老人周壽誼，很親切的詢問周老：聽說蘇州一帶崑山腔很流行啊，田頭地邊大夥勞動完了都愛哼幾句，你會唱嗎？給朕來一段。
朝堂上，從老到少，人人都獻唱一曲。那時候的崑山腔還是比較像吳地小調，諸如「月兒彎彎照九州，幾家歡樂幾家愁」這一類。
一場崑山腔的細緻打磨，正在拉開序曲。
多少音樂愛好者為了音律在苦苦鑽研，魏良輔就曾為了改革崑山腔執著且痴迷，「退而鏤心南曲，足跡不下樓者十年。」
他的家鄉盛行弋陽腔，而他卻厭鄙之。嘉靖年間（1522——1565年），他來到了當時南戲北曲十分活躍的太倉，居住在太倉南碼頭（現太倉市南郊鎮）。
婁縣的太倉，在元代已有「天下第一碼頭」的稱號，南戲在這一帶非常盛行，且不斷吸收當地的民歌、小曲，創造了所謂的「崑山腔」。崑山腔在發展中，與南戲的其他聲腔，如從浙江來的餘姚腔，海鹽腔，從江西來的戈陽腔，以及沿運河南流的北方的雜劇（北曲）發生交流。
魏良輔少年多才，喜好音樂，後潛心學習北曲，因無人點撥，故雖苦學而無大成。據說他和來自北方的唱曲高手王友山有過一次北曲技藝比拼，王的鐵琶銅箏穿雲裂石，魏良輔鎩羽而歸。落敗之下，轉而潛心鑽研南曲。
有一天，魏良輔偶然聽到深巷裡傳來跌宕起伏如江河洶湧般大氣磅礴的北曲，不由痴怔。
唱曲人便是張野塘。
張野塘是明代壽州人，善三弦，又善北曲。嘉靖年間，獲罪謫發太倉，後寓居太倉。魏良輔登時有相見恨晚之感。二人即結為摯友。彼時魏良輔已年過半百，有個待字閨中的女兒。基於對張野塘的欣賞，魏良輔便把女兒許給張野塘，從此翁婿攜手，共研曲律，更成一段佳話。
(最有CP感的嶽婿）
歷史上，魏良輔的身邊聚集了善洞簫的蘇州張梅谷，善笛子的崑山謝林泉，以及優秀歌手張小泉、季敬坡、戴梅川、包郎郎等一批人，形成了一個志同道合的藝術沙龍。而舞臺上也是如此，笙簫琴瑟，琵琶洞簫笛子，好一派熱鬧紛呈。
臺上雖是數十幾個人卻絲毫不覺擁擠，精心講究過得站位、素雅相宜的戲服，大段優美的唱，無一不賞心悅目。
念念不忘，必有迴響。戲中的魏良輔運氣好到心想事成。當他苦心將南北曲相融時，乘龍快婿出現了；當他想實踐劇演時，有才華的學生又出現了。那人便是梁辰魚。
隆慶末年，崑山人梁辰魚以吳越爭霸興亡故事演繹傳奇《浣紗記》，標誌著崑曲由單純的清唱轉成了載歌載舞的戲劇。
崑劇繁榮如一夜梨花，豔壓群芳，士子文人爭用崑曲撰寫傳奇。此後，崑曲風靡一時。恰如明朝時期的蘇州人徐樹丕在《識小錄》裡的寫的：四方歌者皆宗吳門。漸漸，豢養崑曲家班成為士大夫之間的風尚。
對於許多崑曲票友來說，中秋良夜迢迢在虎丘唱曲是比家人團聚更唯美的企盼。從明至清，延續至今，蘇州仍舊保留這傳統習俗。
你看，豪門貴胄、官宦人家、文人雅士、庶民百姓，扶老攜幼，三五成群，都向這虎丘紛紛來也。
袁宏道《虎丘記》中便有記錄那盛況：「布席之初，唱者千百，聲若聚蚊，不可辨識。分曹部署，競以歌喉相鬥；雅俗既陳，妍媸自別。未幾而搖頭頓足者，得數十人而已。已而明月浮空，石光如練，一切瓦釜，寂然停聲，屬而和者，才三四輩。一簫，一寸管，一人緩板而歌，竹肉相發，清聲亮徹，聽者魂銷。比至夜深，月影橫斜，荇藻凌亂，則簫板亦不復用，一夫登場，四座屏息，音若細發，響徹雲際，每度一字，幾盡一刻，飛鳥為之徘徊，壯士聽而下淚矣。」
臺上戲中人各自開唱，南曲綺麗，北曲蒼涼，各有各的妙處和韻味。
古老的江南水澤密布，槳聲咿呀，一曲水磨腔一唱三嘆，似美人凌波微步，似少俊月下淺吟。「水磨「本是指吳下紅木作打磨家具，工序頗繁，最後以木賊草醮水而磨之。故極其細緻滑潤，俗曰水磨功夫，以作比喻，深得新腔唱法之要。
眾人看戲，在踏月而歸之時尚能笑談戲中曲、曲中人，這樣一出帶來愉悅感覺得戲可謂是難得的好戲，那樣四方奇士雲集，絲竹管弦不絕的生活，心嚮往之。
一出大戲，雲集眾多名家。今之崑曲人上演晚明崑曲人，亦是向那迷人的時代致敬。
（好友眉嫵書）
何以解憂，惟有笙歌。只有絲竹之樂抵得過世間的人心涼薄。