從零開始說搖滾122:metalcore 初期景象(1997-1999下)

2021-01-08 聲音圖書館

廢話不說,書接上文。

智利的金屬樂隊Asunto 於1995年成立,並在1997年發行他們的首張輯Demo《Asunto》,1998年發行首張專輯《No Te Dejes Derrotar》。在金屬核逐漸成熟的過程中,他們是比較遠離發源地的一支,成為南美金屬核的先鋒樂隊。他們也是曾經的sXe(Straight Edge文化,反對濫交、反對酒精、反對吸毒,反對消費主義,堅持素食,我有時候把他們稱作「養生朋克」)一員,堅持健康向上的生活方式和音樂精神。不過由於他們的早期音樂載體都是磁帶,現在基本上已經聽不到了。

1999年匈牙利樂隊Blind Myself發行首張正式專輯《Heaven't》。首張專輯錄音效果一般,速度和節奏變化也有點亂,音樂整體質量有些良莠不齊。不過他們的鼓很有自己的特點,Riff非常重,旋律也有亮點。一個有點驚喜的冷門團。

Cave In 於1998年發行首張專輯《Until Your Heart Stops》。早期專輯非常重,偏死核,吉他有些碎,有很好聽的Breakdown。

Disembodied成立於1995年,解散於1999年,短短的四年中發行了兩張專輯《Diablerie(1997)》和《Heretic(1999)》。他們的音樂速度比較慢,嘶吼和低聲呢喃嗓音搭配很有特點,Bass驅動的音色突出。

Drowningman在1998年發行首張專輯《Busy Signal at the Suicide Hotline》。除了metalcore也能聽出後硬核和噪音搖滾的影響。

1999年Eighteen Visions發行首張專輯《Yesterday Is Time Killed》。這段時間有好多樂隊喜歡在專輯開始放一段挺長的人聲和氛圍採樣,一般會來自於恐怖片(也有AV的),也算是一種潮流吧....他們早期風格和後期相差挺大的,很生猛。

1998年Eso-Charis發行同名專輯《Eso-Charis》。

1998年Morning Again發行唯一一張專輯《As Tradition Dies Slowly 》

傳奇樂隊Shadows Fall 1997年11月發行首張專輯《Somber Eyes to the Sky》。不過首張專輯還是走的旋律死亡金屬的路子,在一大票金屬樂隊中也不算特別出眾。話說他們的音樂雖然很重但是聽起來並不陰暗,還挺……健康向上的。

1997年Shai Hulud發行首張專輯《Hearts Once Nourished With Hope & Compassion》。這張專輯對於後來很多metalcore樂隊影響深遠,因此也被稱為metalcore前後期的分水之作。歷史性的一張,前文說過了,不再贅述。

Will Haven 於1997年發行首張專輯《El Diablo》,次年發行《WHVN》。他們前期的作品相當的重,Sludgy metal和Noise Rock的元素非常鮮明。其實這一段時間的音樂流派相當不好區分,Will Haven我個人就覺得還偏向Screamo或者emocore比較合適。不過很多流派的區分和定義到了後來產生了非常大的變化,很多潮流前後期的音樂也千差萬別,這個我們問題此後會再次提到。

Figure Four在1999年發行首張專輯《No Weapon Formed Against Us》,比較生猛的一個年輕小核團,很不錯。

God Forbid的首張專輯同樣也是在1999年,《Reject the Sickness》。世紀之交有不少年輕樂隊推出了首磚,而且一張比一張來的猛,相當有聽頭。這個樂隊的旋律和吉他solo有點新意,不過確實缺點韻味。

巴西金屬核樂隊Point of No Return 在1999年發行全長Ep《What Was Done 》。巴西的金屬樂一直深受美國的影響,不過他們的音樂向來充滿了更多的野性。Point of No Return融合了更多死亡金屬的鼓點和吉他,riff很棒,唱腔則更傾向於硬核朋克式的喊叫,不過可能是錄音條件的限制聽起來顯得有點粗糙。

Prayer for Cleansing 於1999年發行首張專輯也是唯一一張專輯《Rain in Endless Fall》。其實對他們而言核只是自己的嘗試之一,死亡金屬和黑金屬也是他們的融合實驗元素。而且在金屬核的旋律化清嗓大肆流行之前他們就嘗試過了,而且說實話連貫性和成熟性比後來的很多樂隊強太多。這張專輯非常棒,無論是旋律編寫還是多層次的嗓音變化或者吉他Riff都相當強,不過顯然核類音樂並不對創始者們的胃口,所以後來他們換了個名字去玩前衛金屬(Between the Buried and Me )啦。另外一提他們的主吉他手Paul Waggoner後來也為Lamb of God做了四年的現場客座吉他手(2010-2014)。

Racetraitor在1998年發行唯一一張正式專輯《Burn the Idol of the White Messiah》,基本上算是死亡金屬,硬核和碾的融合體,早期的作品非常短,一首歌一分鐘左右,拿一大堆的扭曲的音色和blast beats轟炸你的耳朵。後來吸收了一部分金屬核的特點變得慢了下來,不過聽起來還是非常的血腥而且詭異。這張專輯涵蓋了樂隊活動時期的各種音樂特點,可以稍微了解一下。

1999年Slapshock發行專輯《The Dead Next Door》,並且開始嘗試更清晰的旋律唱腔。

Training for Utopia發行過兩張專輯,分別是1998年的《Plastic Soul Impalement》和1999年的《Throwing a Wrench into the American Music Machine》。首磚收到了不錯的評價,隨後第二張專輯轉向了電子化的嘗試。

1999年Blood Has Been Shed發行首張專輯《I Dwell on Thoughts of You》。這個樂隊更出名的恐怕還是因為他們後來出了兩位Killswitch Engage的成員。他們的風格跟Killswitch Engage大相逕庭,前衛技術流寶藏。這個樂隊不紅,但是音樂其實很值得一聽。

德國金屬核名團Caliban 於1999年發行首張專輯《A Small Boy and a Grey Heaven》。早期更偏死核一些,風格非常極端。質量一般。

Creation Is Crucifixion首張也是唯一一張全長專輯《In_Silico》發行於1998年,後來做了再版發行。Mathcore,而且是非常快非常noisy那種。把噪音玩出花來說的就是他們。

Diecast 於1998年發行首張專輯《Undo the Wicked》,這時候也已經開始逐漸清晰的唱歌了,能聽出調調來了,不再僅僅是喊出來的。

The Dillinger Escape Plan 於1999年發行首張專輯《Calculating Infinity 》。Mathcore真正意義上的開路先鋒,非常超前而且技術化的一張專輯。不過也是充滿了實驗性很難讓人聽懂的一張了。前文說過了不再贅述。

Mathcore樂隊Keelhaul 於1999年發行首張專輯《Keelhaul》。 Sludgy metal+技術流。

1999年Poison the well發行首張專輯《The Opposite of December》。Screamo,旋律化的metalcore鼻祖之一。事實證明金屬核並不是不能又重又旋律化的,清嗓融合一樣可以很好聽,不知道後來是怎麼越走越歪的...

Throwndown 於1999年發行首張專輯《Beyond Repair》。錄音製作略粗糙,同樣開始出現清嗓說唱等後來流行的風格元素了,夠新潮夠好聽。

Underoath 在1999年發行首張專輯《Act of Depression》。融合了黑金屬的基督死核,很重很兇。音樂上算不上特別有新意,對於我們沒什麼宗教信仰的社會主義青年們來說其實算不上衝擊,不過拿黑金屬玩傳教,敬你是條漢子。

Twelve Tribes 在1999年發行首張專輯《As Feathers to Flowers and Petals to Wings》玩的很新潮的融合團,朋克,核,說唱,新金屬,傳統金屬,DnB,啥都有。首磚還算相對傳統的路數。

好啦,寫了洋洋灑灑的一大堆專輯,基本上對21世紀前的metalcore,也有個比較完整的覆蓋了。在世紀末的最後幾年,出現了非常多的新生樂隊,而且絕大多數都能拿出及格線以上的作品。但是絕大多數,也只是發行了兩三張專輯之後就毫無聲息了。新時代意味著新的機遇和挑戰,提供給樂隊們更多更便捷的音樂傳播渠道,也意味著更快的淘汰和更新換代。

另一方面,由於音樂的快速傳播,大量的融合和新流派的產生也比此前變得更快、更複雜,我們很容易看出來,金屬樂的涉獵範圍越發廣泛,而不僅限於誕生之初的思想性;更加新潮、更加旋律化的音樂已經對很多金屬核樂隊帶來了影響,這種影響一方面對樂隊的創造力和音樂性成為新的考驗,另一方面,也帶來了更多關注這種顯得很「酷」的音樂的新粉絲。在這種局面下,金屬核樂隊即將面對前所未有的新局面。我們下期再見吧。

相關焦點

  • 從零開始說搖滾122:metalcore 初期景象
    來自智利的金屬樂隊Asunto成立於1995年,1997年發行了第一張專輯Demo 《Asunto》,1998年發行了第一張專輯《No Te Dejes Derrotar》。1999年,匈牙利樂隊《盲目的我自己》發行了第一張官方專輯《Heaven't》。
  • 從零開始說搖滾122:metalcore 初期景象 下
    智利的金屬樂隊Asunto 於1995年成立,並在1997>1999在這種局面下,
  • 從零開始說搖滾120|metalcore金屬核:開端
    這一期開始,我們要進入新的篇章啦。其實原本是計劃把獨立搖滾補完的,不過有小夥伴說最近全是英倫太寡淡了,所以想欣賞點生猛的。而天天都在寫上個世紀的老東西,對很多年輕的樂迷們來說總是多少有點無趣吧。於是我決定先把Metalcore提前放出來,這也代表著,我們的搖滾音樂史地圖越來越完整了,搖滾史的滾滾車輪,走進21世紀啦。
  • 從零開始說搖滾117:英倫搖滾(Britpop)5:暗流湧動(1997)
    時間過得很快,今天我們的英倫樂隊們進入了他們的1997年啦。這一年的唱片市場出現了新的變動,而樂隊們也開始在音樂中尋求自我突破。廢話不多說,現在開始吧。1997年60 Ft. Dolls發行首張專輯《The Big 3》。這個樂隊不算太有名,不過能從他們的作品中能很明顯的聽出美式硬核和Grunge對英國樂隊的影響,可以稍微了解一下。
  • 從零開始說搖滾117:英倫搖滾(Britpop)5:暗流湧動(1997)
    這一年的唱片市場出現了新的變動,而樂隊們也開始在音樂中尋求自我突破。廢話不多說,現在開始吧。關於《Blur》這張專輯,溢美之詞已經太多,我們就不在這裡說太多了,它基本也是一張搖滾入門必備專輯了。最重要的還是靠自己的耳朵去聽聽看吧。
  • 從零開始說搖滾119|英倫搖滾:初代末期(1998-2000)下
    時代面臨巨變,而此時的英倫巨頭也面臨著一次重新開始,他們推倒了之前的自己,發行了這張更加波瀾壯闊也更有野心的專輯《Standing on the Shoulder of Giants》。不過這張專輯被很多粉絲評價為Oasis最差的一張,很多人說他們心氣消失,巔峰不再。經歷過大換血之後Oasis不再英倫了,曲調偏向流行化,甚至充滿了濃鬱的電音和美國味兒。
  • 從零開始說搖滾119 | 英倫搖滾:初代末期98-20下
    算不上英倫搖滾,成績也不並不好,隨即樂隊解散。2019重組。時代面臨巨變,而此時的英倫巨頭也面臨著一次重新開始,他們推倒了之前的自己,發行了這張更加波瀾壯闊也更有野心的專輯《Standing on the Shoulder of Giants》。不過這張專輯被很多粉絲評價為Oasis最差的一張,很多人說他們心氣消失,巔峰不再。經歷過大換血之後Oasis不再英倫了,曲調偏向流行化,甚至充滿了濃鬱的電音和美國味兒。
  • 從零開始說搖滾112 | 跨界激流Crossover Thrash[四]:1991-1999
    這張專輯被許多歌迷和評論家認為是「前衛和實驗性的」,他們把搖滾樂與朋克、前衛搖滾、另類金屬甚至是流行樂融合為一體,當然激流的元素仍然存在,這幫助他們在音樂界贏得了更多的追隨者。在專輯製作人Peter Collins(曾與Queensryche合作過兩張開創性專輯《Operation: Mindcrime》和《Empire》)的幫助下創作出一張絕對的傑作。
  • 從零開始說搖滾118|英倫搖滾:初代末期(1998-2000)上
    到了1997年,英倫搖滾的樂隊中已經逐漸出現了暗流湧動,分歧,衰微,最初由民族自尊和復古潮流帶來的熱度逐漸褪去,審美疲勞的後果就是大量的樂隊開始轉型或者解散。這一期我們就看看進入20世紀最後幾個年頭的英倫樂隊們各自都走向了什麼樣的方向。另外,對於那些21世紀仍然堅持活動並發專輯的樂隊,我們將在後面的章節中詳細介紹專輯,這一期我們主要是捋一下他們的後期活動情況。
  • 從零開始說搖滾118 | 英倫搖滾:初代末期(1998-2000)上
    到了1997年,英倫搖滾的樂隊中已經逐漸出現了暗流湧動,分歧,衰微,最初由民族自尊和復古潮流帶來的熱度逐漸褪去,審美疲勞的後果就是大量的樂隊開始轉型或者解散。這一期我們就看看進入20世紀最後幾個年頭的英倫樂隊們各自都走向了什麼樣的方向。
  • 從零開始說搖滾113:英倫搖滾(Britpop)1:潮流初探
    從今天開始我們正式進入英倫搖滾篇章啦!不過在正式開始前,我們還是要像往常一樣先梳理一下英倫搖滾的起源和流派風格,以及它與其它流派之間的關係。我們現在一般都認為英倫搖滾是源自於90年代初期的英國獨立圈,並且深受英國六七十年代吉他流行樂的影響。
  • 從零開始說搖滾82 | Progressive Metal(九):前衛金屬1999年
    由這張專輯開始,鍵盤手Kasper Martenson加入了樂隊。合成器的音色為樂隊引入了前衛搖滾的元素,值得一提的是專輯中收錄了樂隊翻唱自大門(The Door)的歌曲《Light My Fire》,死嗓的版本聽起來非常有意思。這張專輯對於旋律死亡金屬和民謠金屬的發展都有著一定的影響力。
  • 從零開始說搖滾113:英倫搖滾(Britpop)1:潮流初探
    不過在正式開始前,我們還是要像往常一樣先梳理一下英倫搖滾的起源和流派風格,以及它與其它流派之間的關係。一般認為英倫搖滾的發展時間主要是1993-1997年,巔峰時間為1994-1995年。1995年,Blur和Oasis的一場排行榜大戰讓樂隊們走上了英國媒體的最前線,獲得了主流關注。除了音樂,英倫搖滾文化運動也滲透到了時尚、藝術、政治領域。
  • 從零開始說搖滾80 | Progressive Metal(七)前衛金屬的回暖
    2005年,專輯被Rock Hard雜誌評選為「史上最偉大的500張搖滾與金屬專輯」排名第416位。1997年6月,澳大利亞樂隊Alchemist發行第三張專輯《Spiritech》,這張專輯將前衛搖滾,迷幻搖滾,中東音樂元素甚至澳大利亞土著音樂完美的結合在一起。專輯的歌詞探討了人類科技對自然的影響以及外星生命存在的可能性。
  • 從零開始說搖滾60 | 極端金屬王朝(五):黑暗的分岔路(下)
    而作為自賞黑Blackgaze先鋒樂隊的Agalloch也已經在1995-96年間成立,並且開始著手製作自己的第一張Ep。其實說複雜也不算複雜。首先,原始的黑金屬就是極致的簡單。初期的無論是Mayhem還是Immortal,他們都沒有千變萬化的Riff,也沒有華麗的讓人瞠目結舌的SOLO,甚至連錄製都顯得那麼粗糙,一氣呵成的鼓點,嘈雜而粗糲的吉他,加上撕裂般的嗓音,營造出了極致的陰鬱。而作為黑金屬始祖的另一個人Varg及他的Burzum,他的旋律和配樂也是極簡的,但是營造出來的氛圍感卻非常豐滿。
  • 從零開始說搖滾(五):從迷幻搖滾開始的探索與迷失
    題記:上一期我們已經說到了嬉皮運動。從此開始,搖滾樂出現了越來越多的新元素,並開始形成分支。如果說早期搖滾樂是生長中樹幹,那麼從60年代末,70年代初開始,這棵倔強成長的樹苗開始出現枝丫。然而與影隨行的,還有毒品和迷幻劑。也是從這時候開始,搖滾樂開始與濫用藥品、毒品發生了糾纏不清的關係,並且一直影響至今。
  • 從零開始說搖滾(三)英國搖滾輝煌開端與British Invasion(英倫入侵)
    當時,大量的英國本土音樂人迅速將創作風格轉向了搖滾樂,並且出現了美國搖滾歌曲的翻唱版本。Teddy Boys以愛德華時期的長西裝外套,直筒褲,和擦得光亮的皮鞋為標誌。就如同說到美國搖滾就不得不提「垮掉的一代」一樣,說到英國搖滾,我們總是繞不開「Teddy Boy」。
  • 從零開始說搖滾(九)——全盛時期的前衛搖滾
    想想在搖滾少年的衣服、海報上隨處可見的三稜鏡吧。這張專輯是Pink Floyd樂隊的第九張專輯,也是一張概念專輯,整張專輯可以說是一部擁有統一主題的完整的曲目。這張專輯在美國billboard專輯榜上停留了735周之久,儘管它在發行之初並沒有取得巨大的商業成功,卻在隨後的十數年之中熱度不退。
  • 從零開始說搖滾之番外篇:遊走於黑暗森林的精靈—Metalgaze「上」
    不過大部分人對於Alcest到底是什麼風格不太確定,有說黑金屬,有說盯鞋,還有說後搖。其實上述三個標籤都沒錯,借著他們的新專輯發行,給大家介紹一個比較新的搖滾樂子流派——Metalgaze.2006年的EP《Silver》帶來了不同的聲音,Jesu採用了更加旋律化和層次化的創作製作方式,評論家們開始將它與Shoegaze樂隊My Bloody Valentine作比較。2007年2月,Jesu發行了第二張錄音室專輯《Conqueror》。專輯共有8首歌曲,都是深沉的旋律、緩慢的節奏、憂鬱的情緒。確切的說是在挖掘心靈的深處,直接表現出了創作者當時的真實心性。
  • 從零開始說搖滾(十)——前衛搖滾尾聲:綻放之後的凋零
    七十年代初,前衛搖滾風行並取得了相當出色的戰果,其生命力也顯得比它的前輩們長了許多。不過,從75年開始,這股風潮漸漸開始衰退,。一方面,是在迷幻搖滾落幕的時候,與前衛搖滾幾乎同時誕生,並出現在人們面前的硬搖滾勢頭越來越足,另一方面,則還有一種全新的音樂形式已經開始醞釀,並即將刮出一陣強勁的風暴——朋克浪潮。在兩面夾擊的局勢下,前衛搖滾難檔頹勢,樂隊分別尋找新的出路轉型。