「好,接下來,是本季樂夏最後的一個舞臺,這會是一個特別的表演。他們是……」
2020年10月10日,《樂夏2》總決賽歷時兩個月的角逐終於落下了帷幕。33支樂隊最終剩下7支競選年度HOT5,在激烈的賽事氛圍與極高的關注度下,與往期節目不同的是穿插在其中的彩蛋令人驚喜不已。
「鮑家街43號」,這個熟悉又久違的名字打在公屏上,無數觀眾沸騰了。早在樂夏官微發布的總決賽歌單中就有網友發現了端倪。在海報上除了能看見競演樂隊們的節目,還有周深x木馬的合作,而在汪峰這一欄則被打上了「?」,背景是五位黑色人物剪影。有心的歌迷已經猜出,是鮑家街原班人馬重聚了。
從《樂夏2》開播,每一期汪峰都在微博上撰寫充滿誠意的樂隊作品點評,終於在前不久官宣受邀參加總決賽錄製。作為知名音樂人、搖滾歌手,汪峰與這個舞臺有著十足的契合度,讓他作為總決賽嘉賓再適合不過。
總決賽的舞臺交給了7支風格迥異的樂隊,被點燃的空氣裡充斥著「躁」與「熱」,當所有樂隊的演出都結束時,氣氛已經被推向了最高潮。主持人馬東略帶神秘的口吻報幕了這個特別的表演。
隨著一連串老照片釋出,熟悉的背影、框架眼鏡、吶喊澎湃著的汪峰和他昔日的夥伴們面龐年輕而銳利,一張張富有年代感的照片在大屏幕上閃爍放映,昔日的感動一觸即發,最終畫面定格在能引起無數人回憶的坐標上——「鮑家街43號」。
這幾個字出現的時候,張亞東難掩心中喜悅。作為中國第一支科班出身的搖滾樂隊,以成員的母校中央音樂學院的地址、「鮑家街43號」為名稱,他們昔日的輝煌與傳奇色彩直到今天仍然被大家津津樂道。
這一次,原班人馬其聚他們在舞臺上演繹了《晚安 北京》,這首歌收錄於1997年發行的專輯《鮑家街43號》,那時的汪峰還默默無聞。隨著時間的推移,樂隊紅了而這首歌也一度成為他們的必演曲目。如今時隔23年經典重現,樂手們之間默契的配合無不透露著高水準,趙牧陽的中國大鼓、龍隆行雲流水的吉他solo,音樂厚重而精湛。
總決賽上的這版《晚安 北京》縮短了時長,雖然對於一個電視節目現場版本來說,將近八分鐘的表演過於冗長,於是他們精簡了一點段落,但並沒有影響整首歌的質感與力量。
《晚安 北京》原定是專輯主打歌,但是最後改為《小鳥》,也就是說《晚安 北京》這首歌從來沒有在一個很大的平臺上成為他們的代表作。如今在《樂夏2》的舞臺上,作為最後的Ending,具有非凡的意義,網友們稱這段表演為「有生之年」。
舞臺上鮑家街43號樂隊演出完畢,幾位超級樂迷都站了起來。張亞東眼中充滿懷念地對對趙牧陽說:「我好想你」。周迅也揮手跟鼓手單曉帆互相打起了招呼,一番回憶殺令人唏噓。馬東感嘆道:「哎呀,他們幾個聚到一塊也不容易。」
重聚在一起,是汪峰像第一天組建這支樂隊一樣,分別給每個人打了電話:「想不想來我們組個樂隊」。王磊在節目中說:「也許我們這次相聚可能是二十年來的唯一的一次,也可能是將來唯一的一次……」
相聚不易,他們把這份美好留在了舞臺上。「還記得當我們第一次排練,音樂聲響起,二十多年似乎只是一瞬,一切都還是那麼熟悉,卻更多了歲月帶給我們每個人的堅韌和成熟……」
鮑家街43號這支樂隊從成立到現在,已經27年了。樂隊成立於1993年,主要成員有主唱汪峰、貝斯王磊、吉他龍隆、鼓手單曉帆、鍵盤杜詠、鼓手牧陽。
2000年汪峰籤約華納,鮑家街43號樂隊正式解散。鮑家街43號這個名字就永遠的停在了過去,汪峰獨自在娛樂圈打拼,樂隊成員也都各奔東西。
這在期間,樂隊發行了兩張專輯。1997年6月出版首張專輯《鮑家街43號》,《小鳥》、《晚安,北京》等曲目引起巨大反響,成為「魔巖三傑」之後的「北京新聲」之一,徵服了大批樂迷。此後又發行了《風暴來臨》專輯。
當時發行了兩張唱片的他們,越來越窮,所有人都是為了租房子都不知道該怎麼辦。那時的資訊也不像現在這般發達,沒有網絡的傳播名氣擴散的也很慢,就只能算作一個小樂隊,不過唱片越賣越多,但依然面對貧困的窘境。
鮑家街43號曾輝煌地籤約與崔健、羅琦、唐朝樂隊同門的京文唱片公司,後來作品成為無數樂迷的搖滾啟蒙,也落寞地走向了搖滾的霜凍期。起落之間,令人感嘆不已。
在《樂夏》的末尾,馬東的一個提問令全場寂靜,也是大家諱莫如深的一個問題:樂隊為什麼解散了。
當時在1999年底,華納唱片中國區總裁許曉峰找到汪峰要籤約。「但是條件只籤我一個人,我的經紀人,我的一直奮鬥的這些夥伴不可以。」2017年,汪峰在《演說家》現場講述這段往事時說:「我突然面臨了一個幾乎是人生最大的一個抉擇。」
唱片公司對樂隊的管理體制,都是樂隊整體和主唱或者核心分開籤,無數搖滾樂隊都曾面臨類似的選擇。有些人會選擇與樂隊一起堅守,有些人則決定單飛。考慮了兩個月的時間,最終汪峰決定與華納籤約:「我必須需要有一個能讓我的作品呈現更好的一個平臺。」
多年以後回過頭看,似乎已經無法說出對錯,是大環境下的命運使然,就像趙牧陽所說:「我們把樂隊當生命一樣,但是沒有辦法,這個樂隊它跟一個人也是一樣的,那個時間,那個點就是宿命,它必須要分開。分開對大家都好。」
吉他手龍隆說:「樂隊呢,大家在一起能產生很好的化學反應的話,那是一件特別美妙的事情。我們就是在一起,就儘量去創造這種美妙的感覺。」
在《樂夏2》舞臺上,就見過了很多支解散又重組的樂隊。解散是每一支樂隊都要面臨的問題,但這並不意味著音樂創作就此停止。
木馬樂隊在組建八年後解散,主唱謝強一個人做音樂寫歌,去年重組帶著一首《舊城之王》來到樂夏舞臺;分離十四年後達達又唱起了觸動人心的《南方》;Joyside蓄力詮釋地下搖滾的力量……
樂隊雖然會解散,但音樂不會停止。真正的音樂人不會讓創作寫下休止符。「我們幾個幾乎在音樂上,心和靈魂還是在一起的,就是分開這些年,我們並沒有離開音樂,每個人都在進步。」
王磊成了中國最傑出的貝斯手之一,杜詠是中央音樂學院附中作曲理論教研室的主任。
單曉帆和龍隆都做了成功的音樂製作人,跟他們合作過的明星數不勝數,竇唯、王菲、張楚、老狼、葉蓓……
趙牧陽在參與了中國流行音樂將近一半的錄製,得到「西北鼓王」的名聲之後,一度過起了隱居生活。
汪峰更是不必多說,成就與榮耀投射在了螢屏上。
「我知道沒有人能活的輕鬆,這些年,我們每個人都經歷了太多的悲歡與沉浮,這首歌讓每個樂隊成員都不由自主地放進了自己這麼多年走過的路,那些樂與怒、歡笑與淚水都在這幾分鐘裡匯聚迸發。」
選擇沒有對錯,音樂也永遠不會停止,經典的旋律會深深地印刻在每一個珍惜它的人心中。
就像汪峰感嘆的那樣:「我相信這首歌是能夠穿越時間的,我相信它即使再過幾十年,也會無時無刻的提醒我音樂存在於生命中的永恆意義。」
晚安,北京