今天柏林天氣很好，因為昨天寫預測稿寫到早上五點，實在堅持不下去了就沒看早上兩場電影宮的主競賽展映，而是去動物園老電影宮排隊補位《我們是小殭屍》，結果直接燃爆！！！
△《我們是小殭屍》燃爆！！！評論在下面，請往下拉
收到朋友的簡訊讓我去圍觀六點鐘費比西發獎，算了算時間下午和傍晚的兩場也沒看，於是今天滿打滿算只有三部片，算是最不努力的一天了。
費比西的頒獎酒會在柏林電影博物館四樓舉行，與歐洲藝術影院聯盟獎合辦。
雖說憑媒體證件入場但是其實也沒什麼人（還記得去年坎城電影節費比西獎酒會人山人海，都是聽說了《燃燒》沒有獲獎而跑去支持李滄東的……）。到場的基本上是費比西圈子裡的各國的大牌影評人。
一共頒發四個獎項：
歐洲藝術影院聯盟獎
由來自芬蘭、德國、波蘭和斯洛維尼亞的四位評審，在全景單元中的歐洲影片中選擇，獲獎影片可以獲得獎金和歐洲藝術影院聯盟的發行機會。
獲獎影片是《縫補》（Stiches，塞爾維亞）
費比西評審團共由9位評委組成，分成3個3人評審團分別對主競賽、論壇和全景單元的影片進行投票。其中論壇單元只評選處女作，全景單元只評選世界首映的影片。
不過好玩的事情是費比西的獎還沒發的時候，我就收到了公關公司的郵件，劇透了主競賽和全景單元的費比西獲獎結果。
不過其實也沒啥劇透的，因為以色列導演拉皮德就在現場，他標誌性的青皮髮型實在太好認了……
費比西獎獲獎名單
全景單元
達芙妮（Dafne，義大利）
論壇單元
死者的孩子（Die Kinder der Toten，奧地利）
主競賽單元
同義詞（Synonymes，以色列）
各種致辭也很好玩，比如費比西常務副主席德國評論家克勞斯·埃德爾就說，費比西獎的意義在於，在與主競賽結果不一致的時候，糾正主競賽國際評審團的「錯誤判斷」。
有人抗議「馬其頓」因為人家已經是「北馬其頓」了，然後就聽到各位影片人當面吐槽「你是希臘來的吧！」
《死者的孩子》獲獎，就連原著耶利內克都發來了一段「讀不懂」的德語簡訊，稱「我不得不接受把小說改成一百頁的故事，不過我看了電影覺得對我的小說有了新的理解……」
獲獎的義大利小哥哥，《達芙妮》的導演Federico Bondi在哭窮，說「我這麼一個捉襟見肘的片子能得到費比西獎是個很大的幫助，希望各位幫我推薦一下發行……」。
《同義詞》的導演拉皮德則說：「從一開始我就認為，電影與電影評論就像一對關係緊密的姐妹；從一開始我就覺得，電影的美麗之處，與關於電影的文字的美麗是緊密聯繫的，那些美麗的文字甚至能把電影轉化成一種更美的形式。作為導演，我們總是被要求去想像觀眾，但觀眾對我們就是一群坐在黑暗中的匿名的人，看不清他們的臉。我非常願意跟那些你能看清他們的臉，並且通過他們寫下的文字來認識他們的人對話。」
此外新生代單元已經頒出了14plus的「水晶熊獎」等一系列獎項，因為比較遠就沒有去圍觀。
新生代14plus的青年評審團由7名14-18歲的評委組成，他們頒發「最佳影片水晶熊獎」。
《年輕糊塗心》（暫譯，Stupid Young Heart， 芬蘭等國合拍)
導演：Selma Vilhunen
特別提及獎，發給了我非常喜歡的《我們是小殭屍》(日本)，導演：長久允
《刺青》（Tattoo，伊朗)
導演：Farhad Delaram
特別提及獎《Four Quartets》（英國，Marco Alessi）
新生代14plus的國際評審團由三名專業人士組成，頒發出「新生代14plus大獎」。
獲獎長片是昨天快報裡面討論過的韓國影片《蜂鳥》（韓國，導演：Kim Bo-ra）
特別提及獎Bulbul Can Sing（印度）by Rima Das
獲獎短片： Liberty（美國，導演：Faren Humes）
特別提及獎發給了Sœurs Jarariju (The SistersJarariju，瑞士，導演：Jorge Cadena）
截至發稿時，泰迪熊獎的頒獎禮已經結束，不過官網及社交網絡帳戶還沒有任何更新……柏林電影節官推倒是有一條消息：
泰迪熊獎：
最佳影片：《綠色星球的簡史》（Brief Story from the Green Planet，阿根廷等國合拍）
最佳紀錄片及論文電影：《勒莫貝爾》（Lemebel，智利/哥倫比亞）
最佳短片：《熵》（Entropia，匈牙利）
評委會獎：《再見，南屏晚鐘》（中國大陸）
按慣例應該還有兩到三個獎項，最佳處女作獎、觀眾獎等等。有官方通告再更新一下。
此外於15日頒出的獎項還有柏林天才訓練營的項目獎學金，以及「德國電影觀點單元」的「羅盤獎」，這個單元還會頒發最佳劇情片「奧菲爾斯獎」和最佳紀錄片「第一步獎」。
明天的速報將主要集中在各種獲獎名單上，片子目前計劃去補主競賽差的那一部 《艾麗莎和馬爾塞拉》，以及費比西獲獎的《死者的孩子》，水晶熊獲獎《年輕而愚蠢的心》。
柏林時間晚上7點（北京時間17日凌晨兩點）開始閉幕式，國內可以收看柏林官網直播。
最後更新一下《國際銀幕》場刊的得分情況。3分以上的就是《同義詞》和《三姐妹》兩部，《地久天長》獲得2.6分，其中包括兩個四星滿分，muyan老師打出三星。
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我們是小殭屍
WE ARE LITTLE ZOMBIES
導演：長久允
新生代14plus - 日本
評分：★★★★（場刊體系，四星滿分）
應該是我本屆柏林最佳了，甚至有點想直接把年度最佳發出去了……完全炸裂的作品，蒸汽 波 美 學 的 最 高 傑 作 ！ ！
導演長久允的處女作，此前他的短片《就這樣，我們把金魚放進了泳池》也是火爆聖丹斯，又在FIRST拿到評委會大獎，在國內口碑炸裂粉絲無數。
△長久允短片《就這樣，我們把金魚放進了泳池》（2017）
這次的《小殭屍》則做到了聖丹斯柏林雙入圍，在聖丹斯拿到了世界單元的評委會特別獎——發給導演的原創性大獎。
卡司很嚇人，佐佐木藏之介、菊地凜子、永瀨正敏、池松壯亮加上村上淳這一票咖為四個中二少年少女做配。
影片整體按照8bit掌機遊戲來結構，分為序幕、尾聲及12個關卡（Stage），講述13-14歲的3個男生1個女生（哈哈正是中二年紀），因為都是父母雙亡，在火葬場相識，並開始了他們一系列的冒險，甚至一度組成了一個名為「we are little zombie」的少年搖滾天團。
單曲網際網路上爆紅，之後就是上綜藝、開live、發專輯——但是因為另一起悲劇事件遭到輿論危機，又火速解散，在最終的冒險中與世界和解的故事。
影片視覺風格可謂是極多主義，超級快速剪輯和大量的拼貼和素材混用，加上經常出現十分誇張的視覺設計，整合在可稱之為「模塊敘事」（參考《無姓之人》）的框架內，用掌機遊戲定義劇作結構和遊戲MIDI音樂風格（並時常出現模仿掌機遊戲的正俯角鏡頭、過關動畫和字幕卡……），雖然導演稱之為「EMO Punk」但是顯然是完美符合「蒸 汽 波 美 學」的華麗作品！比《颶風小隊》還要燃，看片的時候非常想抖腿乃至站起來po一圈……
△《我們是小殭屍》預告片，先燃它一波！！
影片的主題則是少年漫裡常見的中二少年問題，雖說《中二病也要談戀愛》和《現視研》都很登峰造極了不過這部還是很有新意，4個少年正在與父母和世界為敵的年紀，遭遇如此悲痛（4人父母去世方式分別為：主唱兼MIDI採樣-車禍，鼓手-火災，貝斯-自殺，鍵盤-謀殺……），自然而然地形成了一個抱團取暖的烏託邦組織（是枝裕和的「創傷後共同體」呼之欲出，而且也有他們集體「萬引き/Manbiki」，到超市偷東西的橋段）。
他們團結起來用各自的方式嘗試對抗傷痛。前四關及第五關算是第一幕，4人組隊到訪各自住宅，並帶出父母死因和個人的問題，在第七關由一個精心設計的一鏡到底的手機拍攝的MV「出道」，並迅速爆款。
堪稱年度驚喜！！！原聲專輯將在6月發行！！我正努力溝通來國內電影節放映的事宜！！請期待！！！
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在無知之谷中前行
Progress in the Valley of the People Who Don’t Know
導演：Florian Kunert
論壇 - 德國
評分：★
因為要趕晚上費比西的頒獎，中間空出來的這個時段實在沒什麼別的片子可看就看了這部紀錄片。
題材很有趣，薩克森州長期空置的原東德的工人宿舍成了當下難民危機的難民避難所，但德國的難民政策卻激起了當地居民的強烈不滿，甚至發展到了極端排外的程度。
影片把「東愁」和「難民」在原東德的社會主義工廠廢墟的空間裡並置了起來。基本都是在導演的指導下進行頗為行為藝術式的搬演。
我自己的觀感非常一般甚至有些反感，比如找來當年工人合唱團在工廠廢墟裡面唱東德國歌，或者搬出昂納克照片讓當年的工人對他說句話這種設計，非常的生硬（鹿特丹入圍的波蘭實驗紀錄片《熊牌拖拉機廠交響曲》就比這個高明多了……）。
但是現場德國觀眾不僅滿場，而且從頭笑到尾，真的是因為文化差距才觀感不佳吧。
另外這是我看了這麼多次論壇，唯一的一次從映前問候到映後對談完全使用德語。感覺非常不友好，連問一句現場是否有需要英語的觀眾都沒有。差評。
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風中有朵雨做的雲
The Shadow Play
導演：婁燁
全景 - 中國
評分：★★★
雖說已經定檔，但是定在4月4號真的很怕這部片子被404了呀……還是趁有機會趕緊看了。
柏林上映的是龍標版（但仍是廣電總局的老龍標）。可能是因為金馬被朋友圈和豆瓣友鄰吹爆，預期太高所以觀感並沒有達到場刊四星豆瓣五星的水平。這裡就驗驗貨吧。
劇情已經被各種去過金馬獎的記者透得差不多了，也不用再贅述。
整體觀感，覺得速度感真是一流，好像高速飆車到時速兩百公裡的感覺，全片一直高速行進幾乎連個氣口都沒留下。
拆遷大亂鬥那場戲真是精彩，無人機視角的用法堪稱一絕。當然還是婁公子招牌式的手持鏡頭，風格強烈到隨便一個空鏡都能清晰辨認出他的風格（儘管這次換了攝影師！）。
攝影方面也真是應和了英文片名《The Shadow Play》，弱光環境下影像捕捉得極為精細，也算是近年來的最高水平。各種「黑燈瞎火」室內室外近景運動鏡頭！
影片剪輯也是讓人眼花繚亂，閃回時間線神出鬼沒，必須調動全部注意力才能跟上不斷前後跳躍的時間線。也擔心外國觀眾是不是被繞暈了……
坑主要還是出現在劇作上，當然有審查問題和時長問題，不能盡如人意。最遺憾的一個點是影片臨近結尾時，把拆遷大亂鬥又完整重現了一遍實屬多餘，其實只要三五個從馬思純的鏡頭把敘事補全就可以了，前面各種信息已經交待的非常清楚了，尤其井柏然巧合之下發現關鍵時間信息來復盤的時候，恨不得都已經說了兩遍了，這裡真的生生扣下半顆星去。
加上片裡幾乎沒有一個正常人，人物的劇作功能性又太強，有些人物行為真的明顯是導演意志強加而缺乏必要的合理性，太過奇情以至於削弱了現實感。還有就是太多的信息依賴字幕和背景環境中的新聞報導，信息著實灌得太滿。
影片時間跨度從1989年到2013年，在一定程度上可以歸在科斯塔-加夫拉斯和弗朗西斯科·羅西這一路政治電影的脈絡之中，當然比《浮城謎事》要猛得太多了。