文 | 衷曲無聞 圖 | 愚木混株
01
一個人看完了蘇有朋導演的新作《嫌疑人X的獻身》（以下簡稱《嫌疑人》），情緒久久不能平復，電影帶來的震撼程度不亞於當年看完《雛菊》的感受。
《嫌疑人》是東野圭吾當之無愧的巔峰，也是東野圭吾實力的最好體現。雖有日韓版在前，但蘇有朋通過合理的改編和動情的講述，賦予了中國版《嫌疑人》更多新意與驚喜，也讓觀眾看到了其導演功力的提升和細膩的情感表達。
電影通過一樁殺人案引出相關人物，查案進行，主角登場，舊友重逢，兩位天才的學術切磋，讓人看得直呼過癮。
電影尚未過半，在觀眾開始猜測兇手是誰的時候，案發現場重現，殺人過程如何，全都事無巨細地抖露出來。
然而，到了後半段，觀眾幾乎都只是等著案情順理成章地結案的時候，導演僅僅通過幾個鏡頭的切換告訴你，這個故事不僅有詭計，而且還是如此驚悚和可怕的一個詭計。
這個詭計設計得無比巧妙，讓人感受到實實在在的震撼。
看上去是幾何問題，其實是函數問題。
02
「究竟愛一個人，可以愛到什麼地步？究竟什麼樣的邂逅，可以捨命不悔？邏輯的盡頭，不是理性與秩序的理想國，而是我用生命奉獻的愛情！」
《嫌疑人》原著的開篇就很吸引人，蘇有朋表示在整個製作班底中，不乏非常挑剔較真的原著迷，他們常常會不停地挑戰他，不斷地加劇他的創作難度。
為了打磨劇本，蘇有朋與團隊經歷106次劇本修改，共耗時將近一年時間最終將《嫌疑人》的劇本敲定。
蘇有朋更專注於故事本身，不只把這個作品當娛樂片來看，而是作為一部精確到每個細節的高智商推理電影來欣賞。
在電影正式開拍前，蘇有朋已經帶領團隊對整個拍攝計劃進行了周密的考量，從實地勘景、攝影方向、美術方向與人物造型，都進行了反覆的打磨。
進入拍攝期之後，蘇有朋仍不放鬆他精益求精的處女座精神，對影片的打磨精確到每個細節，從端午拍到中秋，即使壓力大到扛不動也不放棄。他說，只能做到鞠躬盡瘁。
從《左耳》到《嫌疑人》，蘇有朋在導演路上不玩票，有野心，用作品完成了演員到導演的轉型。
03
在選角方面，蘇有朋也可謂獨具慧眼。《左耳》裡走出來的馬思純已晉升金馬影后，關曉彤的戲路也越來越寬，楊洋、歐豪都有不錯的發展。
第一次看到角色，蘇有朋直接就認定了王凱飾演唐川，且曾跑到雲南與正在拍戲的王凱當面敲時間。張魯一的佝僂滄桑的形象，如同從書中走出一般，獲得大片盛讚。而林心如作為影片的核心線索，更貢獻了演藝生涯最內斂的一次表演，壓抑卻洶湧的感情讓人動容。
影片中每個細節都力求講究。唐川實驗室黑板上寫的算式，都請教了物理專家；石泓是頂級的數學天才，他揉成團扔進垃圾桶的草稿紙，寫的都是當代世界頂級的數學難題；曉欣吹了一段雙簧管，專門請教了音樂老師；拍攝命案現場的鏡頭，也請了警察專家指導。
《嫌疑人》之能讓人「幾乎要將靈魂嘔出來」，還在於塑造了一個風頭完全壓過偵探的反派。由感情衍生出來的波瀾，如同蝴蝶效應一樣，將石泓的生活捲入巨大的漩渦。
唯一能看懂他的人是唐川，兩個人的對決，不是紫禁之巔葉孤城和西門吹雪的殺氣騰騰，而是一個教室裡攻克難題的兩個天才，相互欣賞，卻相愛相殺。
石泓的算計，把代表傳統偵探高大形象的唐川，推到了最痛苦的困境。哪怕唐川知道一切，他也很難做出抉擇。不說出真相，眼前一切如故，但良心受到譴責；說出真相，他將親手毀掉一切，甚至包括自己。
一直以來，蘇有朋都在練習拿捏文藝和商業的平衡，《左耳》雖不夠成熟，但也可以看出他並未迎合當時市場上對青春片的定義，選擇了比較文藝的形式。
新作《嫌疑人》，明顯在文藝和商業的平衡間做了微調，並取得了成果。
04
印象最深的一句臺詞，是石泓在天橋上說的那句話：「他們就像時鐘裡無用的齒輪，每天都在重複無用的生活。」
石泓認為流浪漢的人生毫無意義，更沒人在意他的死活，這樣的邏輯讓人無法認同。沒有人有權剝奪另一個人的生命，這是最基本的對生命的尊重。
在石泓的邏輯中，與他人無瓜葛並且無法有價值的人生，不值得存在，他也曾試圖結束自己的生命。至少在遇到陳婧之前，他認為自己和那個流浪漢毫無二致，活著與否對這個世界並無影響。
然而，陳婧母女在他家門前出現的那一刻，他又重新燃起了對生命的憧憬，她們成了維繫他在這個世界存在的紐帶。
相比日韓版，蘇有朋對這個故事的態度有所不同，並藉由唐川這個角色表達了出來。日韓版更傾向於歌頌石泓的「獻身」，而蘇有朋卻希望能平衡「理智與情感」。
中國版中增加了唐川在河堤邊跑步的情節，除了劇情上重走石泓的路，確認流浪漢的失蹤，同時也是以他的視角看見了眾生相，沒有任何一個齒輪是能被他人定義為無用的。
陳婧之於石泓，用愛情來形容似乎都顯得狹隘，更多的是一種生活的信仰，是讓他感受到生命存在意義的精神寄託。這種在感情上如此純粹的執念，乾淨熾烈得讓人難以想像。而在對這個信仰維護的時候，卻又矯捷詭秘得讓人匪夷所思。
這種情感上的簡單和心智上的深邃，能鉤織出張力形成具有強烈吸引力的漩渦，讓人拋開正義與邪惡的評判，奮不顧身地投入其中又欲罷不能。
套用影片中的那道數學題：設計別人解不開的問題，和解開那個問題，哪一個比較難。
05
《嫌疑人》在電影語言上，也有更豐富的運用。
全片的第一個鏡頭，一睹隔音不好的牆，用了聲音說故事；山林裡，石泓說，這樹林就好像我的一部分，用了場景說故事；結尾唐川從看守所走進黑暗到全片最後一個鏡頭他推開門進入光明，又用了光來說故事。
只是，精彩結局的和盤託出完全出自唐川之口，我更加糾結於他的立場。
他執意要告訴陳婧真相的初衷，真的只是像他所說，覺得自己兄弟犧牲至此的愛意卻無法讓她領略而覺得不值？或是來源於對真相正義的執著？還是也不排除私心，來自於對天才對手求勝欲的滿足？
無論如何，唐川捏碎了石泓為陳婧母女小心翼翼精密測算構建的堡壘。掌握真相的後坐力，不只是那一刻好奇心被滿足的快感，更多的是隨之而來因為希望平衡各方立場，而產生的糾結與拉扯。
唐川解密了石泓的計劃，卻看不盡石泓靈魂深處的孤獨與希冀。因為陳婧母女才活下來的石泓，早已把她們視為信仰，單純地去保護，就像解數學題，有了第一步，就不能回頭。
整個案件是一個清晰簡明的定理，優美的是證明這個定理的步驟。更令人感激的是，情感是這個定理中唯一的漏洞，數學天網恢恢，控制不了人情這個變量。
人是無解的，因為他們隨時都在準備背叛。
06
從小虎隊風靡亞洲到《還珠格格》紅遍大江南北，再到提名金馬獎最佳新導演，出道近30年，藝人蘇有朋帶來了無數可能性。
從青春校園題材的《左耳》到燒腦推理的《嫌疑人》，導演蘇有朋仍然在不斷修行，不斷突破，不斷超越自己。
《嫌疑人》想要傳達的，大概就是假設世上還存在這樣一種人，能為自己所愛，苦苦尋覓，付諸所有，虔誠地不允許世俗沾染一分一毫，抱著必死的決心奮戰到最後一刻。
但是，我們是否有理由為了多數人的幸福或者生命，去犧牲一個無辜者的生命？
作為導演，光憑給出這個問題的答案，蘇有朋的格局已經高出了好幾個檔次。
愛情的殘酷在於，即便獻出生命，依然得不到；生命的意義在於，即便認清真相，保持熱愛它。