導演||低成本電影的製作秘籍

2021-02-14 導演與製片

低成本電影並非某種類型化電影,在早期主要是有別於大製作大投入的商業電影的一種影像產品定位,及至當下,低成本電影又被引入到電影創製範疇,成為與獨立電影、藝術電影及電視電影、微電影、小眾電影、新視頻影像等概念相關聯的電影產品類別。請點擊領取—》800部中外經典電影劇本(專業挑選,個個精品)

對於低成本電影,最關鍵的問題是:在有限投資的前提下,如何保證低成本電影的創製品質?

低成本電影的創製,需要具備「戴著鐐銬跳舞」的智慧與能力。電影作為一門視覺造型藝術,其美學結構是通過空間造型表意和時間敘事傳情兩個維度的交融關係得以實現。大製作電影依靠高級的科技平臺製作出攝人心魄的特效奇觀,依靠強大的美工團隊打造出美輪美奐的規定情境,而這正是低成本電影難以企及的。但在電影100分鐘左右的物理時間敘事領域,兩者卻是大致平等的,甚至後者在劇情建構、情節編排方面更具備超越前者的潛力。

美國獨立電影導演約翰•塞爾斯對電影青年們提出了這麼一個建議,革命的成功必須從小米加步槍開始:「如果你要講故事,就要琢磨出一個200萬元以內的拍攝方案。」低成本影片註定了創作時必須因陋就簡。創作者必定得一邊掂量手裡可支配的資金一邊在電腦上敲打文字,腦海一直在思索:這個故事要怎麼講述才最合理?怎樣使這個場景既能達到預期的效果又使製片主任不為難?這又是一個很鍛鍊創作者的過程,它會逼迫創作者從不同常規的角度思考這個世界,並且找到一個最合適的表述方式。這的確是一個艱難的工作,它需要創作者極高的創作智慧。

對於《瘋狂的石頭》的創作,寧浩自己有這麼一段話:「導演是一個木匠,每拍一部電影要先搞清楚自己做的是把椅子還是張桌子。像《瘋狂的石頭》這種,相當於我做把椅子,我所有的問題就是考慮怎麼讓人坐得舒服。」

《瘋狂的石頭》劇照

強化電影故事精彩度,強化電影敘事傳情交織關係,是世界上大多數受眾的首要心理期待。當今商業大片過於強調、炫耀特效鏡頭帶來視聽感官的直接刺激,反而弱化了影視時間敘事藝術的更多可能。

中國傳統美學相較於客觀物象的描摹技法,更看重主觀精神注入的表現手法。低成本電影創作可以另闢一條標杆異立的電影審美新蹊徑,類似國畫中的簡筆構景、留白言志的美學風格。

賈樟柯憑藉低成本電影《三峽好人》奪得了63屆威尼斯電影節金獅獎,評審團主席、法國演員凱薩琳•德納芙如此評價此片:「這是一部非常特別的電影,聚焦了當今中國的社會現實和民眾所遭遇的問題,非常有力量,也很感人。評審團成員都被吸引住,並很快達成一致意見將金獅大獎授予《三峽好人》。」

《三峽好人》這部影片放置的背景是龐大的。不管從空間,還是經濟,亦或歷史、文化的角度看三峽,這都是一個重要事件,還牽涉到政治的敏感性。而《三峽好人》的敘述採取了賈樟柯一貫的小人物、大視野的方式。兩條情感線結構起了這部政治、文化意味強烈的片子,而這兩個情感故事各自的歸宿還是讓我們看到背景中的三峽、背景中的中國。最終這個情感故事背後敘述的還是創作者一貫的主題:「個人動蕩的成長經驗和整個國家的加速發展如此絲纏般地交織在一起」。

意境的構築離不開「虛」字,從美學角度講,「虛」並非無,而是一種「藏」的功夫。在影像造型形式創作中,「藏」的功夫主要體現在影像時空假定性和鏡頭轉喻的創意構思上。影視理論中,常提到的蒙太奇思維,其本質就是對影視時空主觀性、假定性、心理性、自由性、虛擬性架構的認可。

對於低成本電影創製而言,充分運用時空假定性思維、發揮影像假定性創意進行時空架構,不僅會有效降低投資成本,更能提升電影文化品質,營造電影規定情境所需的藝術時空張力和氛圍。

《瘋狂的石頭》劇照

《瘋狂的石頭》成功的原因在於它的美學與本土趣味的成功結合。有人認為《石頭》並無新意,因為它不論鏡頭的剪輯方式,還是敘事的結構手法均模仿了九十年代以來英美兩國的那些黑色經典電影,如蓋•裡奇的《兩桿大煙槍》《偷搶拐騙》,昆汀•塔倫蒂諾的《低俗小說》等等。然而據此邏輯,默片時代之後,可以說所有導演都在抄襲格裡菲斯、愛森斯坦、茂瑙,因為這些大師將電影的時間、空間、敘事結構、蒙太奇剪輯等表現方式幾乎窮盡。這些批評者所推崇的昆汀•塔倫蒂諾更是直言:「其實我每部戲都是這兒抄點,那兒抄點,然後把他們混為一體。如果不喜歡的話,觀眾大可不看,我就是到處抄襲橋段的。偉大的藝術家總要偷橋段,是偷,不是什麼他媽的致敬。」

《瘋狂的石頭》的多線索非線性的立體敘事模式又決定了影片的剪輯方式——平行蒙太奇、交叉蒙太奇的運用。簡潔流暢、從容不迫的剪輯手法令齊頭並進的多條線索顯得一絲不亂,這充分顯示了創作者駕馭敘事的出色能力。

影像時空假定性是一種美學創意思維方式。對於低成本電影而言,影像時空假定性思維往往是彌合其與大製作電影成本差距最有效的創意武器。作為創意思維的假定性構思,可以滲入電影聲畫結合形式創作包括的故事情節、場面調度和鏡頭設計、剪輯編排、音響效果等諸多專業構思領域。

構圖觀念與形式。開放式構圖作為一種紀實風格感極強的構圖方式,廣泛地被低成本電影所使用,開放式構圖喜歡出現在紀錄片中,畫面裡許多元素都會超出導演、攝影的控制範圍。對於低成本電影而言,非常重要的銀幕效果是能拉近受眾的參與感和專注感,從而有意無意之間忽略被切出畫面的場景信息。當然,伴隨開放式構圖的往往還有較多運用淺景鏡頭及小景別鏡頭設計等,其實都可實現某種程度以藏拙為目的的假定性時空選擇。

視點選擇與控制。好萊塢商業電影模式,為了塑造宏大場景及多線敘事,往往採取全知視點或受限制的第三人稱視點予以敘述。對於低成本電影敘事傳情而言,須拉近與觀眾的距離,強化觀眾的參與和認同感,因此採取第一人稱視點(或者叫主觀性技巧)敘事無疑是一個物美價廉的選擇。

景深控制。低成本電影製作不一定具備實現理想的縱深調度的內外景造型環境,實現多重敘事信息整合的條件,景深攝影反而可能會攝入許多冗雜,影響敘事,因此有效利用大光圈長焦處理的後景朦朧鏡頭,強化主體、虛化背景,也許是比較智慧的處理。

反射和轉喻。對於讓人驚悚的場景,未必就必須展現敵人恐怖猙獰的面容。實際上,能引發想像的恐懼,才是最嚇人的。比如,電影《美國狼人在倫敦》中,主角正走在地鐵站裡,突然聽到了異常的聲響,他驚慌地側耳聆聽,四下張望,卻不見狼的身影,此時狼人出現了,也僅僅是通過其主觀鏡頭予以體現,但此時「無狼勝有狼」,恐怖情緒的傳遞達到了高潮。對於血腥殘暴場面的現場設置也是如此,槍戰固然令受眾獲得視聽感官刺激,但若通過碎片、鮮血四濺、背影表現等拍攝方式,將這類場面含蓄表達,其情緒感染效果可能更具想像張力,更為雋永。請點擊領取—》影視前中後期資源大全(導演 編劇 劇本 拍攝 燈光 剪輯 特效等)

影視藝術創作,宏觀有規律,微觀無定式。上述思考,並無意框定所有低成本電影創製者效仿,只是想藉此拋磚引玉,引發對低成本電影創製思維與創製實踐的關注和探析。

一套你聞所未聞的故事創作方法論

直指故事創作本質,直指故事創作根源

簡潔,實效,顛覆,震撼

直接撥開一直困擾你的故事創作迷霧

顛覆你的故事認知,震撼你的創作三觀

讓你的故事創作系統立馬升級

你聽完就會發現:你以前所有的東西,都是白學了

一套讓你相見恨晚的故事創作課程

扒橋段

故事的情節原型與千變情節

專為職業故事人量身打造的課程

主講:半鏡先生

目前國內最專業,最系統,最實用的「故事創作」課程

最新課程 乾貨密集

更簡潔,更系統,更實用

美人在骨,不在皮。故事也是如此。

故事的骨相決定故事的皮相。

故事「骨相」是有橋段組成的。

每個真正的編故事高手,都是精通「橋段」的高手。

  

所有新故事,都不過是舊橋段的重新排列組合而已

橋段就是劇情的基本粒子

學會抽取,變換,重組橋段,你就能隨心所欲設計故事情節了 

主講介紹

半鏡先生,懸疑故事作者。寫作」半鏡奇談「系列故事。前出版人,和圖書作者。曾寫作出版實體圖書100多本。現居石家莊,專職從事故事創作和故事研究,業餘舉辦故事創作培訓。講授有《拉故事1.0》《扒橋段》《故事原理》等故事創作課成。「半鏡奇談」系列院線電影已啟動。

適用對象

1.想提高編故事能力的人

2.想提升故事鑑別力的人

 

適用範圍

長篇小說,短篇小說,網絡小說,通俗故事

電影劇本,電視劇本,動畫劇本,漫畫腳本

 

課程介紹

這個課程講的是「換元法」在故事情節方面的具體運用。同時,這也是一套與眾不同的故事原創認知論,會刷新你故事創作的視野和三觀;這也是一套另闢蹊徑的故事創作方法,讓你在編故事和設計情節方面,實現簡潔,實用,高效,發揮出非同尋常的威力。這堂課,也是帶你進入故事殿堂的一條奇特門徑,讓你直接窺見故事創作的本質。從而轉換你的思維模式和創作觀念,幫你發現故事創作的嶄新洞天。

本課程是半鏡先生親身故事創作實戰經驗和長期故事研究成果相結合而開發的一門實用型「故事創作」課程。該課程的重點講解「故事情節」,給你詳細解析故事/情節的「基本粒子」——橋段,教你正確認識橋段,學會抽取和變換橋段,學會重組橋段,以及建立屬於你個人的「橋段庫」,教會你高效的故事情節設計方法,從而令你的故事創作水平,直接躍遷到一個新境界。

本堂課成裡,半鏡先生會告訴你:所有新故事,都不過是舊橋段的重新排列組合而已——這不僅是創作的真相,更是一種接近本源的,高效的創作方法。不僅可以用來寫短篇小說等小故事,用來寫電視劇,長篇小說,網絡小說等大故事,則會更加高效。

 

課程大綱

課程方式

在線課程(音頻為主+ppt+圖文視頻資料)

+學員交流和老師指導微信群

+作業和練習

即刻買,即刻聽

不用等待,不用安裝APP

一次購買,長期復聽

在線平臺,簡單方便

拿著手機,就能隨時隨地聽

課程價格

原價698

 現在立馬購買,享受折扣特惠

僅需398

優惠隨時會截止

請抓住最後機會

請長按下方二維碼

馬上搶佔「扒橋段」名額

該課程已經上線

即刻買,即可聽

來看看學過的人對課程的評價

點擊下標題方即可閱讀

↓↓↓↓↓↓

「扒橋段」100名學員的學習收穫與體會

↑↑↑↑↑↑

點擊上方標題即可閱讀

來看看學過的人對課程的評價

下面是半鏡先生寫的故事

你點開看幾個

就能判斷他的故事創作實戰水平

和這個課程值不值得聽了

只有真正會編故事的人

才能真正教會你編故事

編輯推薦語

    半鏡先生,是真正掌握了「編故事精髓」的人。其故事構思奇巧,情節詭異,常在天馬行空之後,又突然峰迴路轉,令人腦洞大開,恍然大悟,極具娛樂性與可讀性。

    他的故事回歸故事本源,追求純粹的故事樂趣,每個故事都是腦力激蕩的結晶,能夠給人巨大的新奇感,和絲絲入扣的懸疑張力,往往讓人一讀驚豔,二讀上癮,三讀欲罷不能。他寫故事的唯一要求是:好看!好看!好看!

    下面選擇了半鏡先生的26個腦洞故事,請你來體驗一趟神奇的「驚異之旅」吧。

想看爆爽,超屌的奇聞怪談嗎

想要顛覆三觀,炸裂腦洞的驚異體驗嗎

==半鏡先生腦洞故事集==

驚奇 腦洞 懸疑 反轉

讓你一讀上癮,欲罷不能

聽課方法

點擊下方「閱讀原文」即可訂購課堂

相關焦點

  • 經驗談 低成本電影的製作秘籍
    低成本電影並非某種類型化電影,在早期主要是有別於大製作大投入的商業電影的一種影像產品定位,及至當下,低成本電影又被引入到電影創製範疇,成為與獨立電影、藝術電影及電視電影、微電影、小眾電影、新視頻影像等概念相關聯的電影產品類別。對於低成本電影,最關鍵的問題是:在有限投資的前提下,如何保證低成本電影的創製品質?
  • 翻拍英文版 低成本製作導演待定
    翻拍英文版 低成本製作導演待定 時間:2019.03.21 來源:1905電影網 作者:kino 分享到:
  • 低成本電影製作的6個技巧
    02、前期製作技巧不要糾結於一部影片的平均預算是多少。每一部低成本電影都是不同的,不同的製片人有著不同的資源。根據程度,你可能還需要僱傭額外的製作團隊,如電影攝影師、特技協調員和助理導演。可以考慮一些這些問題:故事實際製作有多複雜?拍攝涉及到哪些方面?是否需要一位攝影師來指導布光和拍攝?
  • 我是青年導演許振昊,低成本電影高回報有多難,問我吧!
    我是青年導演許振昊
  • 從《日落大道》開始,為什麼加州容易出現低成本卻大製作的電影?
    通常來說高成本與大製作電影是掛鈎,畢竟高新的拍攝技術設備以及優秀的特效,都是需要花錢的。然而有多少低成本卻大製作的電影?可能不少人會想起讓DC在好萊塢「鹹魚翻身」的宇宙電影《小丑》,實際上該影片成本是比較低,但是也算不上大製作,至少在特效方面不算領先,只不過票房非常好。
  • 從《日落大道》開始,為什麼加州容易出現低成本卻大製作的電影?
    通常來說高成本與大製作電影是掛鈎,畢竟高新的拍攝技術設備以及優秀的特效,都是需要花錢的。然而有多少低成本卻大製作的電影?可能不少人會想起讓DC在好萊塢「鹹魚翻身」的宇宙電影《小丑》,實際上該影片成本是比較低,但是也算不上大製作,至少在特效方面不算領先,只不過票房非常好。
  • 十大中低成本黑馬賣座片營銷秘籍!嚴謹規劃方能以小博大
    如今中國電影進入蓬勃發展期,票房超越北美躍居全球第一,各大投資者都蠢蠢欲動。但很多人表示我的資金有限,投不了大製作的商業電影,投資低成本電影又怕沒宣傳沒場次,最後只能虧本。其實不然,下面釋凡就通過十大低成本黑馬賣座片的營銷秘籍,讓大家有所借鑑!
  • 導演王人超和中國低成本科幻電影的一種可能性 | 三體請回答
    那時已經有很多電影人在用不同的方式探索著可能性,包括命途多舛的《流浪地球》。和《流浪地球》不同,有的電影人則是在低成本的有限空間,去嘗試科幻電影的最大可能性。導演王人超就是其中之一。他用超低成本拍攝的《孤島終結》在愛奇藝上線,第一天播放量113萬。一周後,累計播放量達到404萬。
  • 低成本電影是怎麼樣創造票房奇蹟的?
    「那些可以在購物中心放映,但製作成本不高的電影, 正是我在尋找的目標。」當時,他曾聽聞有兩位青年導演,正在積極推銷一部低成本恐怖片,但這並未引起Blum的興趣,讓他選擇發行別部電影;然而,就在影展過後,那部恐怖片不但引起轟動,甚至在上映後獲取極高報酬,而它就是赫赫有名的偽紀錄片——《女巫布萊爾》。
  • 韓國鬼才導演樸贊鬱首部隨筆集:低成本電影何以可能?
    韓國導演奉俊昊的《寄生蟲》在第92屆奧斯卡斬獲四大獎項,引起了大家對於韓國電影的關注。不少韓國電影都以大膽辛辣著稱,其中富有暴力與暗黑美學特色的鬼才導演樸贊鬱便是代表性的韓國導演之一。今年,樸贊鬱首部中文個人隨筆集出版。
  • 派拉蒙電影推遲到明年上映,電影行業領袖:知道低成本電影的好處
    派拉蒙是好萊塢黃金年代的超級製作公司,雖然新世紀隨著DC漫威等宇宙電影的興起,我們對華納和迪士尼更加熟悉,派拉蒙似乎已經被遺忘了。然而電影業一直有自己的標準,雖然他不能生產大的IP電影,但由於他的質量,近年來受到一些影迷的歡迎。
  • 盤點九部在電影史上屬於低成本,但卻評分很高的電影!
    相較之下,國內電影市場盲目追求幻影科技,卻囿於技術不甚嫻熟而落得個「東施效顰」之嫌,更是對科幻類電影望而卻步。電影的技術硬傷一時難以治癒,便更期待電影人為攻克想像力和創造力而摩拳擦掌、努力奮鬥。《死亡密碼》,豆瓣評分7.5。成本:6萬美金。對於低成本科幻片,有一個瘋狂又獨特的點子,就有了劇本的一半。本片的點子是:自然語言是可以用數字解釋的,若找到這些數字的模式,可以應用到自然界萬物。
  • 《槍火》,這部只用19個工作日就拍攝完成的低成本電影
    而1999年上映的動作電影《槍火》由杜琪峯執導,只用19個工作日就拍攝並製作完成,在電影製作行業這樣的速度算是非常快了。《槍火》不但拍攝過程段,而且演員陣容也很強大,主演有任達華、黃秋生、吳鎮宇、張耀揚、呂頌賢、林雪等,每一個都是實力派演員。而且《槍火》作為犯罪類型的電影,選用了任達華、黃秋生、吳鎮宇、張耀揚這些演員,真是是相當適當。
  • 拍低成本電影不道德?有害?有日本人這麼說
    這自然證明了日本導演的倫理價值觀、細微的社會關注和獨特的美學,但與此同時也讓不少日本電影人開始反思整個日本電影產業。有時候看似出於無奈的低成本製作,會不會並不像表面上的那麼「無辜」?甚至可能有損電影人的利益及電影產業的發展?下文將會就此展開討論。是枝裕和的《小偷家族》在坎城獲得了金棕櫚大獎,這樣的殊榮對大多數日本電影人來說似乎都太過遙遠。
  • 低成本爽片,製作成本僅18萬元,票房過億,今年最「驚喜」的電影非它莫屬!
    導演: 上田慎一郎主演: 濱津隆之 / 真魚 / しゅはまはるみ / 長屋和彰 / 細井學 / 更多...類型: 喜劇 / 恐怖豆瓣:8.6海豹君4星半力薦,目前該影片的口碑已經炸了一部獨立電影的劇組正在深山的廢墟中拍攝一部殭屍電影,誰知真的殭屍襲擊了那裡。
  • 這三部低成本電影,不僅讓投資方賺大了,還收穫極佳口碑
    而這些能夠使人生活變得充實的影視作品中最讓人期待的便是那些大製作電影,動不動就耗資千萬甚至上億,無一不讓整部電影還未上映就已經有了極高的噓頭,讓觀眾對於電影極為期待。有的時候或許一些低成本電影,憑藉一個好的劇本和幾個好的演員就能創造出口碑和票房的雙豐收。
  • 9部最不可思議的低成本科幻電影
    9部最不可思議的低成本科幻電影譯
  • 許導你好,感覺低成本給人的固有印象就是粗製濫造,而精細的大片...
    一個米其林廚師不可能做的每一天每一頓餐都是為米其林餐廳服務的,電影同是。首先可能需要創作者是一個真正熱愛電影的人,然後要有紮實的專業技能,其次才能討論如何做出好電影。至於做一頓家常菜還是做一頓法餐都不妨礙米其林廚師是米其林廚師。
  • Top | 這部低成本的電影太黑暗了
    一部驚悚的低成本電影《生存迴圈》讓星際小編欲罷不能。為神馬該片乳齒低成本?不但演員叫不上名字,而且導演的資料在豆瓣上都沒有,可見他是有多麼的不知名。回到電影劇情。這部電影的情節設定,就如小編剛開始講的一樣:一群人(確切的說共五十個人),在灰暗的舞臺中央站著醒來。
  • 《天生一對》導演自述低成本愛情片賺錢的11條秘訣
    並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績,她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績,創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。在這幾部票房大賣的影片中她都身兼導演、製作人、編劇三職,並且憑藉《小迷糊當大兵》獲得第53屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名,《愛很複雜》獲得第67屆金球獎電影最佳編劇提名,無疑證明這位女導演的非凡實力。