新京報訊（記者 劉臻）8月26日，第十二屆北京國際青年戲劇節舉行新聞發布會公布本屆劇目。本屆青年戲劇節將從9月一直持續到11月，除了來自俄羅斯、法國、立陶宛、比利時、巴西五大戲劇強國5部戲劇作品外，華語戲劇的版圖也將不再局限於北京，來自上海、南京、深圳、廣州、天津、西安、濟南和杭州等多個城市的16部青年創作者戲劇佳作都將現身北京國際青年戲劇節的舞臺，2019年青戲節將在「培養青年創作人才、推出優秀青年戲劇」宗旨之上，以「未來、創意、希望、夢想」為關鍵詞，更加注重多元及青年文化。
俄羅斯「傳奇劇院」帶來開幕戲《安娜·卡列尼娜》
今年青戲節開幕戲由俄羅斯人民藝術家亞歷山大·加利賓執導，波羅的海之家劇院帶來由經典名著改編的同名作品《安娜·卡列尼娜》。波羅的海之家劇院被譽為俄羅斯聖彼得堡的「傳奇劇院」。劇院的歷史始於1936年在列寧格勒州成立的列寧共青團劇院。劇院成立後的八十年間，許多著名導演和演員曾在這裡工作，現如今，他們構成了俄羅斯戲劇的歷史。此次開幕大戲《安娜·卡列尼娜》最大的亮點是舞臺之上的「俄羅斯靈魂」，主角伊琳娜·加利賓表演具有張力，歌隊編排充滿韻律，該劇曾獲得聖彼得堡「金天幕獎」的最高劇院獎。
開幕大戲《安娜·卡列尼娜》劇照。主辦方供圖
除開幕大戲《安娜·卡列尼娜》外，其他四部國際劇目主要關鍵詞為「打破戲劇語境」。
立陶宛AAT劇團的《在冰下，在冰下》由立陶宛年輕一代最具盛名的導演奧特拉斯·艾瑞馬執導，他用碎片化的電子音樂和影像畫面討論流行文化，批判消費主義的荒謬。
《在冰下，在冰下》劇照。主辦方供圖
而來自巴西的作品《騷動》源自義大利浪漫主義詩人賈科莫·萊爾帕爾迪的散文、日記和信件等作品，導演艾馬·拉巴基試圖使萊爾帕爾迪的文本流經演員的身體來與當代觀眾的生活進行對話。兩位演員在幾乎為0的舞臺布景之上，用舞蹈、1500本書、隨機即興的音效，以表演和詩歌方式闡述了21世紀的愛、死亡與文明的永恆主題。
比利時零點劇團的《被遺忘的歸於塵土》題材來源於車諾比核事故，主創親自走訪災難倖存者及其後代，巧妙結合木偶劇和戲劇，將一場至今仍是世界上最嚴重的核事故的可怖側影投示人前。
而最後一部作品《回到開始》則是由一位來自法國自學成才的青年舞蹈家和舞蹈編導阿明·布薩帶來的一部舞蹈作品，他用白色的地面，黑色剪影的創作手法，探討人類種族與自我的衝突。
北京青戲節藝術總監孟京輝在發布會現場。主辦方供圖
華語戲劇名著改編佔比一半
華語戲劇部分將有8部作品，其中4部劇目以經典名著為基石，其中李垚以實驗戲劇的形式討論經典莎劇《哈姆雷特》；郜曉琴的《勾引家日記》根據丹麥哲學家、存在主義之父克爾凱郭爾的同名作品改編；蘇小剛的《毛瑟》則來自德國當代劇場詩人海納·米勒，追問：何而為人？；谷旻雯的《旅鼠》則改編自1979年日本詩人、前衛戲劇代表寺山修司一生中最後的一個話劇劇本。
另外4部劇目則從自我及生活出發，分別是——專注於小眾肢體劇場創作的李凝執導的最新作品《11月10日》；共生不錯舞團帶來的《城》；劉天涯編劇、彭佳容導演的《米奇去哪裡》及青年導演陳然帶來的《趨近》。
該部分彩蛋則由陳明昊帶來，他將在青戲節上提前劇透其專門為烏鎮戲劇節設計的戲劇演出《從清晨到午夜》，現場即興創作，呈現《從午夜到清晨》的朗讀分享。
8部劇目角逐「直通阿維儂」
「直通阿維儂」單元，是去年青戲節新設的高強度戲劇單元，旨在讓中國優秀的戲劇青年從青戲節的平臺上出發走向世界。今年，將有孫曉星的《玩偶之家》、伊可的《世界是一隻流浪兔》、艾闊的《棒子老虎雞》等8部新銳劇目，通過觀眾評選的方式角逐去法國阿維儂戲劇節的名額。
新京報記者 劉臻
編輯 田偲妮 校對 張彥君