摘要:會越走越遠還是曇花一現
12月1日,笑果脫口秀《李誕和他的朋友們》第一次在千人大劇場上演,成為線下脫口秀一次裡程碑式的事件。李誕、呼蘭、何廣智、豆豆等脫口秀明星一一登場,劇場裡笑聲不斷。因為《脫口秀大會》等綜藝節目的成功,脫口秀線上的火爆正轉移至線下,成為異軍突起的舞臺表演形式。據不完全統計,僅僅在上海和北京,就有超過100家脫口秀廠牌。今年10月以來,脫口秀線下演出迎來小高峰,笑果脫口秀的票子更是出了名難搶。
脫口秀明星李誕
上海觀眾李然每周都會定鬧鐘搶笑果脫口秀演出票。無奈小劇場座位數量有限,每次都「搶了個寂寞」。這一次大劇場票子多,他終於搶到「入場券」。到現場他還發現,有觀眾是拖著拉杆箱,從周邊城市趕來的。
在市場的推動下,脫口秀進軍大劇場、提升票價順理成章。《李誕和他的朋友們》最高票價達到1080元,媲美國際芭蕾名團和百老匯經典音樂劇在中國的演出。2018年,周奇墨在南京舉辦的個人專場,票價僅80元。12月20日,他在上汽·上海文化廣場的最新個人專場《不理解萬歲》,最高票價880元,且早已售罄。短短兩年,最高票價翻了10倍。
笑果脫口秀第一次進大劇場
在許多人印象裡,脫口秀適合小劇場、小酒吧,觀眾坐得離演員很近,會不斷跟觀眾互動。如今,笑果脫口秀走進大劇場,會水土不服嗎?正在崛起的脫口秀,又能給演出行業帶來哪些啟發?
一個人、一支麥,如何hold住全場
今年的《脫口秀大會》湧現了不少新人
《李誕和他的朋友們》是今年上海國際喜劇節演出之一。走進上汽·上海文化廣場之前,觀眾李然曾對現場效果有過懷疑。鏡框式舞臺、三層觀眾席,1949個座位。在防疫要求下,上座率不超過75%,現場也能容納近1500人。在李然看來,脫口秀最大的魅力是「即時互動」。但他怕「小劇場的氛圍會散掉」,「就像一個笑點扔進一大片海洋,沒激起水花,反而被吞沒了」。
為了讓脫口秀更適應大劇場,笑果文化多次勘察場地,特別製作了舞美,還將在現場用攝像機捕捉演員的表情,投射到大屏幕。笑果文化副總裁劉麗娟說:「我們的演員,最早都是在酒吧裡,在沒有人看到的地方一點點磨鍊出來的。走進大劇場,對演員來說是新嘗試,也希望能用更有深度的內容與大家交流。」
這是音樂劇演員丁臻瀅第一次看線下脫口秀表演。「笑得我下巴都快掉到地上了,內容和現實生活息息相關,我非常喜歡。以我一個演員的敏感來看,他們在大舞臺上還是有點小緊張的,但表現還是近乎完美。」
脫口秀演員龐博、呼蘭、Rock將於12月15日將登上上汽上海文化廣場舞臺
在脫口秀之前,音樂劇也曾迎來類似的「崛起」。因為《聲入人心》等綜藝節目讓阿雲嘎、鄭雲龍等音樂劇演員迅速「出圈」,「明星效應」讓買票看音樂劇的觀眾越來越多。「曝光度還是很重要,脫口秀這兩年的曝光度其實是高於音樂劇的,形成了長期效應。就像脫口秀演員說的,他們之前票子賣20、30元都無人問津,劇場裡的演員比觀眾還多,能走到今天並不容易,不是一蹴而就的。」丁臻瀅說。
在國外,脫口秀早就徵服過大劇場。上海國際喜劇節總監、編劇喻榮軍提及,兩年前,蒙特婁喜劇節的開幕演出,就是一場在4萬人體育場裡舉辦的脫口秀。英國脫口秀演員麥可·麥克因泰,曾在可容納2萬人的倫敦O2體育館演了28場,場場售罄。麥可甚至還舉辦了自己的脫口秀世界巡演,共計售出了超過400萬張票。「上半場一個人,一支話筒,一瓶礦泉水;下半場另一個人,一支話筒,一瓶礦泉水。觀眾滿場,然後是持續不斷的笑聲。那麼簡單的形式,兩個人在臺上能夠有這麼大的能量。」喻榮軍相信,在中國,脫口秀還能徵服更大的舞臺,釋放更多的潛力。
脫口秀能給上海舞臺帶來什麼
脫口秀新人豆豆
早兩年接受採訪,李誕總要花時間向記者們解釋什麼是脫口秀,脫口秀和相聲有什麼區別。這兩年,他發現沒有人再問這樣的問題,「我覺得這就是我們做成了一些事情」。
12月15日,脫口秀演員龐博、呼蘭、Rock將再度登上上汽·上海文化廣場舞臺帶來一場脫口秀表演。其他笑果脫口秀的演員也計劃在未來一一登上大劇場舞臺。
李誕說:「我有個夢想,把脫口秀做成上海城市文化名片。上海對脫口秀這個新生事物持包容和支持的態度,讓我對脫口秀在上海的發展充滿信心。我想這可能是因為上海的文化很包容、很變通,而喜劇其實就是現實主義的,它要一直變化才好笑,所以適合這個開放包容的城市。希望脫口秀能為上海文化市場增量,成為上海的文化亮點。」
不久前,笑果脫口秀在黃浦江邊的1862時尚藝術中心上演
看完《李誕和他的朋友們》,觀眾李然對脫口秀進大劇場的懷疑打消了。「演員們狀態都很好,現場互動很頻繁,就算位子坐得遠,還是能感受到現場的氣氛。」不過,李然也擔心,線下脫口秀會越走越遠還是「曇花一現」?「脫口秀舞臺能不能湧現更多的明星,生產出源源不斷的優質內容是關鍵。觀眾不會為重複買單。」
雖然在大劇場看脫口秀,丁臻瀅並不覺得舞臺「空」,因為「最重要的還是內容」。不過,她已經在思考可以給大舞臺上的脫口秀加點什麼了。「也許可以把脫口秀和歌舞表演融合在一起。希望有一天能有機會參加這樣的跨界嘗試,探索新的表演形式。」
導演、演員徐崢則看到了脫口秀對當下文藝創作帶來的巨大刺激。他說:「我覺得脫口秀之所以受歡迎,主要是它的變化性,它需要不斷地結合當下,結合現實不斷地去翻新創作,與觀眾互動交流也非常多。我相信基於這種創作方式,它會給未來舞臺更多想像空間,它形成的劇也好、電影也好,都會有完全不同的面貌。」
來源:上觀新聞