11月27日晚，由北京四海一家文化傳播有限責任公司與北京長信影視傳媒有限公司聯合出品的中文原創音樂劇《靈魂擺渡之永生》北京站首場演出，在北京天橋藝術中心亮相。大劇場內座無虛席，掌聲、笑聲、歡呼聲此起彼伏，為初冬的夜晚注入了無限溫暖。
中文原創音樂劇《靈魂擺渡之永生》以熱門懸疑網劇《靈魂擺渡》為藍本，從中國文學經典《山海經》中汲取靈感進行創作，匯集了著名演員於毅、導演馬達、視覺總監任冬生、音樂總監張筱真、舞蹈編導陳一飛等人的國內音樂劇一流主創團隊。從現實和虛幻兩個角度展現人們「貪嗔痴恨」的欲望，竭力為觀眾打造一部具有中國血脈的原創音樂劇。
於毅十年回歸 「趙吏」舞臺綻放
該劇講述了由靈魂擺渡人趙吏、有著特殊陰陽眼的夏冬青和九天玄女王小亞組成的「鐵三角」遭遇的一次重大危機。三人因遊蕩在世間千年的花魂南薰的到來，產生了從未有過的激烈爭執。一些被掩蓋了許久的秘密將被揭開，而等待著444號便利店三人的將是一次翻天覆地的大事件。
兩個小時的沉浸式演出，觀眾們如同在現實情感和虛幻異界間遊走，亦真亦幻、讓人陶醉。當劇院的定場鐘響起時，一個身著黑袍的男人低吟著歌曲從臺下緩步走上舞臺，他的歌聲仿佛為觀眾講述了一個千年故事，又好似推開了一扇緊閉的大門。脫下黑袍，扮演「趙吏」的於毅站在觀眾面前，他的歌聲如有魔力一般，拉起觀眾們的手，穿越到大幕之後的異界時空。
此前，於毅扮演「趙吏」的消息一直備受各界矚目。當天，現場的大部分觀眾都是網劇《靈魂擺渡》的原作粉，因對「趙吏」無限的喜愛之情，吸引他們走進劇場和於毅來一次親密接觸。網劇中的「趙吏」，有著狂拽酷炫的「靈魂擺渡人」外表，亦能讓觀眾從細微處窺見他內心深處的柔軟和孤獨；音樂劇中的「趙吏」，有時俏皮可愛，有時鋼鐵直男；恢弘遼闊的嗓音在劇場上空蕩漾迴響，細緻入微的人物刻畫讓觀眾直呼過癮。觀眾們抑制不住讚嘆之情：「於毅老師一開嗓，我的眼淚一下子就掉下來了」。
在劇中奉獻了完美演繹和專業級歌聲的於毅，實已闊別劇場舞臺10餘年。談及這次能再度在音樂劇裡飾演「趙吏」這個角色，於毅感到興奮且幸福的同時，也用劇中的一句唱詞感嘆道：「在這個世界上，緣分總是來回兜轉，我們終將於千萬人或事中，遇見我們所該遇見的人或事。《靈魂擺渡之永生》就是我該碰上的事。」
不止是於毅，在這部劇中，眾多新生代力量也不容小覷。曾參與《聲入人心》的演員方曉東，此次飾演夏冬青一角。出色的表演令人過目難忘「簡直是夏冬青本『冬』，潛力無限」。同樣該劇也匯聚了鄧靖弘、李宸希、徐昊、崔秀麗、於佳鑫、紀曉坤、丁宇佳、田依凡、寧馨兒等目前活躍在影視圈和音樂劇圈中頗受關注的年輕演員。他們同樣通過酣暢的演繹和動情的演唱為觀眾帶來了耳目一新的視聽盛宴。
一流團隊傾盡構造，原創音樂劇帶來沉浸體驗
除了優秀演員們的精彩演繹，主創們在網劇《靈魂擺渡》的基礎上，開拓出了聯通魔幻異界和內心現實的橋梁。他們的故事緊緊圍繞著趙吏、夏冬青、王小亞三個人物展開。身份、性格迥異的三人攜手拯救受困的靈魂，卻被從中挑撥，致使趙吏將面臨生命的危機時刻。在此逆境下，三人共同破除外部世界的重重障礙，又逐步在相互理解包容下打開劇中眾人內心的困擾，並試圖向觀眾傳遞「每個人內心深處的孤獨與束縛，在最終都將在溫暖中被解開」的核心精神。
這份溫暖同樣被21首不同風格，但一樣好聽、順耳的歌曲串聯在全劇當中。劇中不僅有符合整部作品「蒸汽朋克」美學風格的搖滾樂曲，更有融合電子迷幻、朋克、中國元素的流行歌曲。在節目最後輪番彩蛋的「轟炸」下，趙吏在滿場觀眾舉著手機的「星光」下返場出現，觀眾們哼唱著劇中歌曲的旋律，帶著笑容走出劇場。許多觀眾表示格外期待本劇推出的原聲大碟，「每首歌曲都像是劇中情感的延伸，讓這股溫暖的力量一直縈繞在心頭。」
結尾流行搖滾樂隊的驚喜亮相，讓觀眾席爆發出了熱烈的掌聲。他們在現場的演奏，為音樂劇帶來了更精彩、沉浸的享受，也與演員的歌聲融為一體、直抵人心。現場樂隊還協同演員，共同演繹劇中情感爆發的關鍵點，將劇中的細膩複雜的情緒鋪展開來。
如果說《靈魂擺渡之永生》的音樂像是線性的時間——帶領觀眾們在劇中穿梭，那麼舞臺上的視覺世界便為我們打開了「想像與共鳴」的空間。
444號便利店是網劇《靈魂擺渡》的重要地點。而這家看似普通的便利店，實則是「靈魂擺渡人」的工作間，亦靈魂在人世間的最後一站。
在劇中這間便利店以一個上下兩層的鏡面裝置呈現在舞臺上，帶來衝突和對撞、陰陽與虛幻的沉浸式體驗。不少原劇粉在結束後走到看板前跟這家著名便利店合影留念。「看到這個便利店有種夢想成真的感覺，之前隔著屏幕幻想它有一天會出現在街角，在這部音樂劇裡成了真。」舞臺上流動著的表演，和「固定」的舞臺視覺設計為觀眾們打開現實和虛幻的邊界，構建出劇中的魔幻世界。
原創IP跨界改編 引領中文原創音樂劇開啟新紀元
音樂劇《靈魂擺渡之永生》出品方立足於對本土IP進行開發，將影視作品改編成為擁有震撼人心力量的原創中文音樂劇。原有優質的劇本內容放進音樂劇的形式中，情節更加緊湊，矛盾張力更強，情感更為豐盈，經典劇目深層次的內涵被進一步挖掘。不僅如此，原創IP也在音樂劇中被激發了新的活力，頂尖的製作團隊帶著對音樂劇的極大熱情投入到創作之中，竭力為觀眾打造一個在劇場中的幻境，給觀眾帶來相較影視作品更沉浸、更完整的觀劇體驗，很多觀眾在看劇後由衷評價「這部劇值得走進劇場！」，好的改編作品更有助於原有IP的持續發展。同時，影視作品IP的粉絲基礎，也會助力音樂劇這一相對小眾的藝術領域走向更廣闊的世界，「讓優質IP內容和音樂劇一起出圈」劇評人張學軍說道。
舞臺上方的齒輪就像是整部音樂劇所匯聚的意象：代表著視覺總監任冬生創造的雙重舞臺和蒸汽朋克的舞臺視覺風格；是導演馬達對「永生」的隱喻——轉動著的年輪和穿越的空間，「靈魂、擺渡人、輪迴等都讓我聯想起了『圓』，諧音為『緣』，就是臺上那個齒輪」；更是《靈魂擺渡之永生》作為一部中文原創音樂劇的精神力量——龐大劇組中的每個人都是推動劇目前進不可缺少的齒輪，共同帶動著整個舞臺機械向前運轉。也正是每一個向前努力創造、滾動、推進的小小齒輪，帶著蓬勃的生命力和創造力，和對音樂劇無盡的熱愛，將中文原創音樂劇在全球疫情下的這個特殊時刻，不斷向前推進向上發展。
音樂劇《靈魂擺渡之永生》在北京天橋藝術中心持續三天共五場的精彩演出。
據悉，該劇將於12月4日至6日前往上海文化廣場巡演，12月11日至13日在廣州大劇院演出，隨後還將赴廈門、成都、南昌和德州巡演。
（圖片由四海一家提供）
責編：楊曉君