作為亞洲知名國際設計盛會，2016年的設計上海造就了設計展覽需要排隊的全民參與盛況，更吸引了包括洪晃、朱哲琴、張辛苑在內的明星級粉絲入場點讚。超過46,000位觀眾觀展。YANG DESIGN在場場爆滿的設計論壇中提出了「愈虛擬，愈真實」的主題，將「萌動」、「暖中式」、「智趣感」和「自然自在」作為關鍵詞，預測了線下生活中人們對自我表達、「家」的情感以及智能體感、環境主題的關注。
結合YANGDESIGN在2016-2017年《中國設計趨勢報告》中預測的四大設計趨勢，讓我們回顧一下2016設計上海展品的CMF（色彩、材料與表面處理）設計亮點。
設計趨勢1. 暖中式
新中式美學從風格上趨向簡約，以簡潔凝練的語言表達沉穩儒雅的氣蘊。以發現中國傳統手工藝的所謂「新手工藝」運動具有越來越大的影響力和接受度。藝術化的CMF設計是提升產品外觀競爭力最簡單直接並十分有效的手法，人們對於真實材質、充滿文化與生活記憶的傳統手工藝了產生巨大的渴求。
這款「點翠坊」利用工業用羽毛替代翠羽，結合現代簡約的設計，將殘美的點翠由脆弱的首飾轉移到與生活更加貼近的家居之中。以紫銅鍛造的茶器為載體，將生靈的力量化為綠葉的根本，融入人文的茶道精神。稀缺的手工藝必然成為當下奢侈品的設計潮流。
羽織銅櫃在老式實木家具表面裝飾「羽織銅」耐火板貼面膜，材料含有金屬銅，表面是手工磨花的觸感肌理，似羽毛織物，呈現金屬銅質的折光效果，低調而華麗。
長堤家具帶來的幾款創新面料依然十分有趣，軟木、金屬絲與蕾絲、提花等元素的結合，整體樣式偏向奢華風格，但細節豐富，色彩細膩，觸感新奇，也十分容易搭配家具環境。
染布傳統手工藝與陶瓷灌漿的工業技術結合。先用高溫礦物色粉進行染布，再將布放入灌漿的磨具中，給予瓷坯的肌理與色彩。
結合手工藝的燈具作品WIREWORKS。
楊明潔的「羊舍造物計劃」展覽以其團隊考察、採集並設計完成的六種材料與手工藝來進行劃分，分別為：紙、竹、木、土、絲、金。
獨立手工音箱廠牌THE SOUND THERAPIST（治音師）以實木簡潔的外觀造型設計搭配黃銅配件與高精圖案印刷的綢緞擴音膜，觸感細膩光滑，是視覺、聲覺、觸覺的完美統一。
設計趨勢2. 萌動
設計上用最簡單而直接的圖案和色彩衝擊，在第一眼就俘獲受眾。通過幽默感的表達方式，跳脫於常規思維，讓設計更具有玩味的樂趣。
引發人好奇心的大彩蟲 LED燈，造型上受火體蟲的啟發——它們是發光的聚合體生物，以超長管形形體在海洋緩慢移動。結構與發光部分是標準化的設計，而燈罩則通過雕塑師手工揉捏、滾壓Polymorph材質（一種低熔點塑料，在65攝氏度溫度之上可反覆塑形，混以色粉達到五彩斑斕的效果，當溫度降到65度以下，又回到堅硬半透明的穩定狀態），得到變化豐富的顏色漸變與肌理。遺憾的是，其最終效果師機器工業生產塑料產品難以模仿的。
在年輕消費群中大受歡迎的幾何圖形、漸變色彩。
設計趨勢3. 智趣感
設計上通過光影在不同介質或角度上的變化，營造不同的光感效果，以強烈變幻的色彩建立視覺衝擊力，表達科技帶來的奇妙之感。
此作品名稱為Zotem，寓意著「totem」（圖騰）和「zoetrope」（西洋鏡，19世紀的動畫裝置）兩個詞在音與形意上的結合。作品表面創新地運用施華洛世奇仿水晶，背後安裝有電動帆布裝置，呈現出絢麗的光影運動。
讓人聯想到海洋生物的設計，擁有仿生的造型、透明材質和漸變色。
設計趨勢4. 自然自在
國人對於城市環境問題的關注已達到至高點，大眾越加關注和欣賞大自然的價值，在設計上傾向用自然元素營造舒適而悠閒的氛圍，讓人在家靜靜享受自然之美。
通過白瓷的輕薄質感，猶如層巒疊幢的國畫意境。
通過大面積的相同材料杜邦Tyvek，在喧鬧的環境中打造震撼人心的純淨世界。
吱音櫥櫃系列看似簡單，但推開的瞬間讓人忍不住大呼「精彩」！設計靈感來源於中國人對於光的喜愛。設計師向自然借光，把光巧妙地融入櫃中。打開櫃門的一瞬間，中式傳統花紋、禪味立現，帶來的是驚喜。柜子深處，隨著時間推移、日轉燈明，光影產生有趣的變幻，呈現出不同的個性，趣味無窮，溫暖的幸福感油然而生。
兼具視覺效果和性能的回收材料
在追求真實感的訴求之下，混泥土、石紋成為大熱的流行元素。
楊明潔在整個展覽中採用了一套「Y型支架家居系統」，可以自由自合、不斷變化、無限生長，顯得純粹、有機、具有生長感。
YANG DESIGN CMF創新實驗室認為，在本屆設計上海中無論是國際品牌或是本土設計師，對材料的實驗性研究與對色彩的大膽運用十分具有創新性突破，由此也引發了如何將其轉化為工業化量產品的思考和討論。
本文圖片來源：YANG DESIGN CMF創新實驗室、網絡
本文作者：YANG DESIGN CMF創新實驗室
自2005年起，YANG DESIGN率先從德國引入了領先的趨勢預測工具，迄今已為波音、寶馬、本田、豐田、日產、現代、富士通、瑞典木業、BOSE、日立、海爾、華為等客戶完成了眾多趨勢研究項目，並長期協辦GIGA可持續材料挑戰賽。CMF（色彩、材料與表面處理）是趨勢研究中的一個環節。YANG DESIGN CMF創新實驗室創建於2005年，其職責包括：研究CMF的基礎綜合理論，並跟蹤各領域的最先進技術；提出最符合產品的CMF的設計與實施方案；定期提出未來2-10年後的流行趨勢。項目曾獲德國iF設計獎和美國IDEA獎，其中《中國設計趨勢報告》是每年一度的、具有前瞻性的項目。
《中國設計趨勢報告》預覽：
http://issuu.com/yangdesignchina/docs/new20162017chinadesigntrendspreview
Paper, Stone and WovenExperience
--Trends from DesignShanghai
Japanese artist and business man Murakami Takashi once mentionedthat today we are already filled with enough TV and media information in dailylife. When we go to exhibition, we look for a strong impact, a new experience.
In China, it’s amazing to notice the lifestyle trend of seeingexhibition as a major leisure activity for urban citizens. Museums, conceptshops, shopping malls with curated exhibition become popular and not limited toart and design professionals. Design Shanghai is one of the high qualityexhibitions in China over the past three years. This one-stop exhibitionincludes collectible pieces by international design masters, mass-producedmerchandises by furniture and houseware brands, and experimental works byemerging Chinese designers as well.
Both molo and YANG HOUSE’s exhibitions in Design Shanghai 2016look surreal by using handicraft paper, which tends to be associated withcalligraphy and water and ink painting traditionally. Molo designs a foldingbooth made of Tyvek, in poetic interplay of light and shadow. The dividers ofYANG HOUSE are made of one hundred thousand pieces of Y shape modular. One ofthe most attractive piece insides the booth is a freestanding lamp called Lightof Bamboo, made of oiled umbrella, a traditional handicraft in Tengchong,Yunnan province.
Stone, concrete and marble texture becomes a major motif,attractive to the eyes and hands. Both Blackrock and Wuu studios focus onturning rustic concrete into small geometric desktop and wall items. DancingLight by Minjia Wang is a translucent ceramic piece with very subtle layers.Design couple MVW have added rosy quartz color to their marble stool and table.
Influenced by the current handicraft aesthetic in China, woventexture provides a three dimensional surface to the objects, and thereforefeels 「true」 physically. Wireworks lamp by Atlas keeps a fascinating structureof paper and metal wire, and Aerial lamp shows a clear weaving structurebetween silk and bamboo. Keren Zhang makes use of kingfisher's feathers for ornamentin his elegant tea pot and storage cans. Even the white ceramic cup by AtelierMurmur has interesting surface inspired by folks fabric dying.