還沒上映評分就掉到4.7，花木蘭到底值不值得看？

花木蘭今天終於正式登錄國內院線，這部迪士尼專門為中國市場打造的真人電影，上映過程真可謂是一波三折。

從2017年神仙姐姐劉亦菲確定出演花木蘭，網友們就開始了對這部大製作長達三年多的關注。

然而這部萬眾矚目的大片卻因為疫情原因先後撤檔了四次。

2020年3月9日，花木蘭在舉辦全球首映禮後再次因為疫情原因宣布緊急撤檔。

倒黴事接踵而至，迪士尼在9月4號正式宣布《花木蘭》在流媒體Disney+上映，訂閱用戶還需花費29.99美元租聘後才能觀看。

這一令人迷惑的行為立刻導致盜版資源在全球範圍內的流出，很大程度上影響到了電影票房。

網友們通過各種渠道（還是應該堅決抵制盜版的）觀影后，甚至得出了「別看花木蘭盜版資源，否則你會浪費生命中寶貴的兩小時」的結論。

迪士尼出品必屬精品的說法被打破，花木蘭在公映前就喜提豆瓣4.7分，慘案就此發生。

這是不是也應了那句期望越大失望越大的老話？

這部從選角到上映籌劃了三年的大製作，是怎樣在國內被一步步群嘲成不值一看的地步？

首先來品品花木蘭的內地定檔海報......

濃濃的懷舊風，真的不是中國二十年前的電視劇海報？

這種把主演全部堆在封面的古早設計，莫名就喚起了我的童年回憶。

如果這樣看起來還不夠慘烈，再來對比一下迪士尼以往的真人公主電影。

《美女與野獸》還有《胡桃夾子》的內地定檔海報......

其實可以理解設計師想要傳達這部電影大腕雲集的信息，但多少還是可以再多一點設計感。

這樣單純的把人物擠在畫面中心，實在不太符合迪士尼向來的水準。

如果說海報是因為匆忙決定上映的倉促之作，電影本身的槽點就充分體現出：

迪士尼想要打造一部真正融入中國市場的作品，卻並沒有做足功課。

影片對國內觀眾造成的心理預期落差，主要還是源於東西方文化和價值觀的差異。

這一點從豆瓣評分4.8但外媒評價卻一直維持高口碑就能略窺一二。

爛番茄新鮮度一直維持在79，《衛報》等海外媒體也紛紛對其發表了很高的評價。

影片中的方方面面都體現出西方對東方文化的誤解和刻板印象，比如「妖魔化」的人物造型和妝容。

在預告中一出現就被群嘲的妝容，還有很多配角的雷人造型都被網友吐槽辣眼睛。

迪士尼對中國傳統服飾和造型的理解好像一直都非常誇張。

最典型的證據，看看同樣由迪士尼出品的《加勒比海盜3世界的盡頭》中周潤髮飾演的海盜頭目。

還有這一位代表中國海盜的清夫人...... 這個妝面，和花木蘭中鄭佩佩飾演的媒婆簡直傻傻分不清楚。

相比於中國觀眾的迷茫，歪果仁卻好像很吃這一套。甚至在外網流行起一陣花木蘭仿妝風潮。

有熱心網友指出，花木蘭這一造型是真實還原了我國南北朝時期的「花黃妝」。

既然已經為了中國市場煞費苦心，在積極還原歷史的同時，是不是應該考慮到中國觀眾現在的審美？

而且，這原本就是一部戲說的迪士尼式童話。北魏時期原本應該來自中原的木蘭住在福建土樓，很多情節比如掛滿紅燈籠的家族祠堂，都與我們的傳統歷史大不相同。

說到底，導演執著於將中國元素全部融入電影。

比如那隻總是莫名出現的圖騰鳳凰；讓人眼花繚亂的服飾；花枝招展的後宮嬪妃竟然能在正殿前隨意閒逛走動。

或許對於中國以外的地區而言，這些胡亂填充的元素確實新鮮又神秘。

但是從小被華夏文化影響著的，土生土長的中國人可沒那麼好糊弄。

除了突兀的中國傳統元素，語言上的鴻溝也是邁入中國市場的一道門檻。

也許我們在看《阿拉丁》中的阿拉伯的人說著蹩腳英語的時候，因為語言不通，還不會覺得有何不妥。

但和迪士尼以往的真人公主電影相比，花木蘭中有太多我們熟悉的亞洲面孔。

當這些演員穿著中國傳統服飾，一張嘴卻冒出英文，難免會讓人覺得有些怪異。

好在我們可以選擇看中文版，所以語言問題並不是這部大片的致命之處。

真正將它和中國觀眾徹底割裂的，是過於西方化的價值觀。

花木蘭這部真人電影所表達的核心精神，與我們從小學習的《木蘭辭》完全不同。

（以下內容涉及劇透，慎點哦）

電影中被觀眾質疑最多的女性角色——鞏俐飾演的「仙娘」。

她在劇情推動中實際上佔據著非常重要的地位，在重男輕女的年代她與木蘭有著同樣的經歷，因此惺惺相惜。

在電影的第一個小高潮中，她教會了偽裝成男性的木蘭，承認自己的女性身份才能真正強大。

這樣的劇情設定完全是好萊塢的超級英雄片的套路，從渴望被人認可到自我認可的過程，導演想要強調的是女性自我意識的覺醒。

但反觀我們中國人所了解的木蘭，她之所以值得敬佩，並不是出於對女性力量的覺醒，因為她從始至終一直清醒的知道自己的女性身份。

木蘭的偉大，在於她明明知道男女間體能和力量的差距，卻毅然決然替父從軍的勇敢；

在於她柔情與鐵血並存，敢於犧牲自己的忠孝節義。

但是原本最重要的精神似乎被電影一筆帶過，所以它只能是一部崇尚個人英雄主義的好萊塢大片。

這樣的文化差異，在畫面行雲流水的動畫片中可能比較容易被接受，比如花木蘭的原版動畫還有大受歡迎的功夫熊貓系列。

或許我們不應該以《臥虎藏龍》那樣有深度的武俠片來嚴格要求迪士尼。畢竟迪士尼習慣性輸出合家歡類型的爆米花電影。

這類型的好萊塢大片，反派常常很無腦，人物塑造非黑即白，性格也很扁平化。

作為一部想要打入中國市場的好萊塢電影大製作，卻沒有真正的，充分的研究當代中國觀眾審美和觀念的，這樣缺乏誠意的改編很難獲得觀眾認可。

不過話說回來，這還是一部很適合消遣時光的爆米花電影。畢竟迪士尼投入十四億打造，無論是特效還是畫面都製作的極其精良。

在看完諾蘭燒腦到爆的《信條》後，想要給自己高速運轉的腦袋瓜降降溫的小盆友還是可以入手一張電影票的！

對比迪士尼以往的公主片，從花木蘭場景道具難得的史詩感中我們還是可以感知到，迪士尼這一次的野心勃勃。

只可惜努力錯了方向，完美錯過了中國觀眾的痛點。

如果我們換一個思路，按照迪士尼以往公主片的套路來看這部大片。

木蘭的堅定，勇敢，成長，確實是迪士尼一貫想要傳達的價值觀和正能量。

而且劉亦菲的神仙顏值和又颯又酷的打鬥場景，也是絕對的加分項啊！

電影今日上映，小紅薯們覺得，這部電影怎麼樣？

不如在評論裡聊一聊，給還沒買票的小夥伴分享一下吧？