《八佰》一河之隔，地獄天堂

看過不少優秀電影，每一部都會讓人感動和為之動容，可一旦離開現場那個氛圍，回到現實生活中，觀影時的巨大觸動也會隨之變淡，再後來只知道那是部不錯的電影。

所以這次，我想用文字記錄下管虎導演的新作《八佰》的觀影感受，讓影片帶來的震撼、思考和感動一直有跡可循。

1了解影片，先從還原歷史開始

1937年7月7日盧溝橋事變，日本發動了全面侵華戰爭，8月13日，日軍進攻上海。

中日雙方在上海及其周圍地區進行了長達3個多月的大會戰。

本片以大場失陷開始，大場失守就標誌著淞滬會戰國軍開始潰敗。

《淞滬戰役》絕不是一場光彩的戰鬥，七倍於敵的兵力，卻傷亡巨大；一群內戰的烏合之眾，群氓般的士兵，抽大煙的將軍，勾心鬥角的派系，最先逃命的官員，直到最後的大潰敗。

戰爭中總有逃兵，也註定有英雄。

《八佰》則主要聚焦在「淞滬會戰」中最慘烈的四行倉庫保衛戰。

四行倉庫曾是第88師司令部駐地，儲備了大量彈藥和糧食。

倉庫的西面和北面是中國地界，已被日軍佔領，東面是公共租界，南面是蘇州河，河的南岸也是公共租界。

因此，四行倉庫所處位置，儼然成為了一個「孤島」。

10月26日，日軍攻陷大場、江灣、閘北、廟行地區。

中國守軍腹背受敵，戰局危急，為避免全軍覆沒，國民政府決定將主力撤至蘇州河以南陣地。

為掩護大軍撤退，第88師奉命留下1個團，死守閘北，也就是以四行倉庫作為根據地，牽制日軍。

影片叫做《八佰》，指八百壯士，但後經歷史考證，實則只有452人，一個營。由524團團副謝晉元（杜淳飾）率領。

按照當時形勢，日軍已經佔領了蘇州河以北區域，國軍只留下1個營堅守，實則無太大軍事價值。

但在蔣介石眼中，留下這支孤軍的意義是：讓外國人看看，我們中國還是有部隊堅守在上海市區的。

會戰局勢日漸不利，但蔣介石的選擇還是堅持讓孤軍跟日本打下去，哪怕是象徵性地打，也要堅持到國聯大會召開，由國聯出面幹涉、調停。

往往一個弱國的悲劇，就是幻想自己在陷入危難時強國會「盡義務」出手援助。

可惜，戰爭不是童話故事，弱肉強食的生存法則亙古不變。

國民政府讓蘇州河北岸的戰士打一場戰鬥給南岸的外國人看，南岸租界的人似乎也在看北岸的國軍要怎麼收尾這場戲。

而全世界都在看蘇州河兩岸的戲，同時銀幕外的我們又在還原那場慘烈戲的重演。

「一河之隔，地獄天堂」，身處天堂的人們成了地獄酷刑的 「現場觀眾」。

2戰爭中的眾生相

我們看過的大多數抗戰影片，往往都是歌頌抗戰英雄的豐功偉績和英勇不屈，以一種不屈不撓的精神來展現我們中國戰士驍勇善戰，不怕犧牲的偉大形象！

而事實上，所謂的「勇敢堅毅」只不過是後人粉飾下的一種刻板印象。

在這部電影中，我們看到了軍人從怯懦到無所畏懼的蛻變。

淞滬會戰已經打了將近三個月，中國軍隊節節敗退，已然軍心渙散，無心戀戰，不斷有「逃兵」被就地正法，都知道上海失守只是時間早晚的問題。

影片中著墨最多、最容易找到代入感的角色就是一群臨時加入進來的「散兵」，他們真實展現了戰爭中的眾生相。

湖北保安團的哥兒倆，歐豪飾演的「端午」，之所以來打仗，竟然只是想看一眼繁華的大上海，弟弟「小湖北」還是個乳臭未乾的小毛孩。

「端午」從開始躲在倉庫角落不敢露面，甚至連槍都不敢拿，到捨生忘死，開槍掃射敵軍飛機而被擊中犧牲。

弟弟小湖北腦中一直浮現趙子龍單騎救主的畫面，而切近畫面那騎在白馬上的名將就是哥哥端午。

他心中，他的哥哥就應該驍勇善戰，英勇無畏，面對迎面衝來的大片敵軍無半點退心，孤身殺入重圍。

王千源飾演的「羊拐」是個老兵油子，當兵打仗不過是為了掙軍餉養老母親，他並不想建功立業，只想回家討老婆，然而這終究成了下輩子的心願。

姜武飾演的東北兵老鐵，曾經跟過「張大帥」，照理說應該無所畏懼，身經百戰，卻成為羊拐口中一個不折不扣的「瓜慫」。

他不是一個惡人，也不是一個勇士，而只是在戰火紛飛的年代被嚇破了膽兒的苟且偷生的軍人。

張譯飾演的浙江保安團「老算盤」，更是一門心思打算逃命，他根本不想上陣殺敵，捨生取義。

他本性就是懦弱的，想逃避，不願意面對戰爭與災難，只想在亂世中苟安下來。

還有李九霄飾演的「刀子」，他本是公租界「蓉姐」（劉曉慶飾）賭場的打手，冷血無情。難民們過租界的時候，他用刀阻攔「老葫蘆」（黃志忠飾）想要掩藏自己軍人的身份進入租界。

楊惠敏（唐藝昕飾）帶人躲避流彈，他卻不肯開門放同胞進入。

但當他看到為了給四行倉庫的軍人連上電話線，一個個普通國民犧牲，他主動請纓。

不管那一刻他是真的被人們的愛國熱情打動，還是想著展現自己跑得快的技能，他終究為戰爭做出了自己的貢獻，為國捐軀。

有人在戰爭中始終英勇；有人在戰爭中從怯懦到英勇；有人從老兵油子變回真正的戰士；有人到最後才真的不再是瓜慫，有人始終害怕、始終怯懦，終成逃兵……

但任何人都沒錯，戰爭才是最值得批判的，它對人、對人性都是極大的摧殘。

視死如歸固然可歌可泣，但貪生怕死才是人的真正本性。

從這些厭戰的士兵和河對岸看戲的人們身上，我們似乎看到了一個國家正在崩潰。

但我們又是否有資格去苛責這些「苟且偷生」的國人呢？

無論他是一名戰士，還是一個普通老百姓，他們都是人，一條有血有肉的生命。

任何有生命的物種，求生永遠都是他的第一選擇。

這是在殘酷年代的無情碾壓下，一個小人物所能做出的最本能的抗爭。

3時勢造英雄

每個人在戰爭中都被迫展現出他們不同的面相，它能把一個普通人逼成戰士，也能將戰士逼成瓜慫。

電影中一個俯拍的全景催人淚下：在租界區歌女哀婉的歌聲中，鏡頭掃過蘇州河兩岸，一條不寬的河流分出了兩個世界，一邊是四行倉庫裡的狼煙焦土，屍體遍地；一邊是大上海成為英法租界後的繁華似錦、燈紅酒綠。

一邊天堂，一邊地獄。

而這個鏡頭所要表現的應該不僅僅是「商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花」這樣簡單的批判。

租界那邊那些置身事外的中國人，在目睹四行倉庫的中國守軍一次次頑強地阻擊日軍，眼睜睜看著日軍把中國戰士吊在腳手架上，一個個凌遲掉入蘇州河，他們眼中也飽含熱淚，拳頭攥得吱吱響。

四行倉庫中戰士們的英勇激發了租界人民的愛國情懷。

同樣，租界人民的愛國情懷也激勵著四行倉庫的戰士們更加英勇殺敵，捍衛國家。

當不畏生死的戰士用身體支撐著中國國旗升起在四行倉庫上空時，是對日本人發起的挑戰，更是讓觀戰的全世界看到，中國不會亡。

一種難以形容的情感如怒海中的波濤拍打著每個人的心臟，可能是久違的民族自豪感，也可能是一種中華民族不會亡的信念。

這一幕它釋放出的凝聚力堅不可摧，將那些看熱鬧的人民和四行倉庫的守軍緊緊聯結在一起。

這也是為什麼明明可以在租界區明哲保身，卻偏偏有那麼多人請願，冒著必死的決心去運送電話線，為傷員們募捐藥品，食品。

電影中還有一個感人的畫面是那個連一張照片都沒留下的陳樹生（鄭凱飾），他綁著炸藥包跳進了日軍的陣地裡……轟隆一聲，他用自己的生命，換來了八百壯士血戰到底的決心。

從這一刻起，才真正理解謝團長的那句話：「對面是人間，而這裡是墳墓。」

蘇州河南岸「人間天堂」的人們，看著對岸每一個躍下的身影都是一次刺痛，他們報出的姓名就是一聲聲 「生之渴望」 的吶喊，同時也是一句沉痛的責問：你，為何還能無動於衷？！

每個聲音響徹世界，仿佛讓在家盼兒歸的爹娘也要聽到兒子的吶喊。

在看這時，我整個人都是顫抖的，眼淚不自覺的往下淌，那種震撼和揪心實在無法隱藏。

也是為那些歷史上真正用血肉之軀築起了長城，卻沒有機會喊出自己名字的人流淚。

國人皆如此，日軍何敢？？

小時候每次看到電視劇中革命者英勇就義總是被大人問：如果是你，你會像他一樣勇敢嗎？那時候總是不假思索地回答 「會！」。

長大之後逐漸明白，成不了英雄並不恥辱。

但看到這群 「散兵」 的樣子，我又忍不住問自己：如果是我，我會像他們一樣怯懦嗎？

我一直相信沒有人生來就是勇者，人總是在認清自己的能力和責任之後才會變得勇敢。

「八百壯士」 之所以被稱為壯士，不是因為他們是沒有感情的戰爭機器，而是因為他們找到了高於生死的意義。

他們也害怕，也想求生，想回家種地，想要歲月靜好，但他們無路可退，因為身後是千千萬萬個同胞，是整個中國。

影片最後，特派員（黃曉明飾）和謝團長的一段對話聽了讓人感到絕望：

謝：「戰士們的抗日熱情越來越強烈。」

特：「馬上就會消退的，這些人的熱情改變不了戰局。」

謝：「我不相信，歷史會記住這裡，記住這些人！」

特：「你們繼續堅持下去的意義是什麼？」

謝：「因為這裡是我們的國家！」

特：「你們在這裡本就是做給西方諸國的一場表演，繼續堅持下去你們將不再是戰士，看到對岸船上的演員了嗎？不要讓這次壯舉淪為更大的笑柄！」

謝：「國家就這樣定義這場戰鬥？」

特：「因為，戰爭背後都是政治！」

可謝晉元和八百多壯士，並不是「打給外國人看看」的演戲，他們早就把生死置之度外，用生命捍衛祖國的尊嚴。

這些戰士成了黨國的「棄子」。

在主力潰退後，他們被留下，望著一河之隔的歌舞昇平，那邊戲臺之上，唱著孤軍勇將的戲碼。

這邊也在捨命「表演」，演給英美列強看，告訴他們上海是中國人的上海；演給自己的國人看，告訴國人有人還在為他們戰鬥；給日本人看，告訴他們中國仍有勇士。

大局需要棄子，政治需要表演，但這個表演卻要用自己的生命去完成。

這支孤軍的悲壯，是當年弱小的中國的悲涼。

所幸，現在世界還是那個世界，而中國已不再是那個中國！

偉大的祖國今日國泰民安，繁榮昌盛。

只是現在的歲月靜好，曾有千千萬萬個英雄為我們捨命前行！