一首無可替代的《波西米亞狂想曲》

18年劇情片被音樂傳記電影《波西米亞狂想曲》一舉拿下，和以往不同的是，這屬於個人傳記電影。雖然這是以皇后樂隊的著名單曲命名，但電影重點還是講到樂隊核心人物Freddie Mercury的傳奇一生。其他三位隊員吉他brian may、鼓手Roger Taylor、貝斯John Deacon在電影中僅有一點關聯。那麼作為眾多的搖滾樂迷之一，筆者對皇后樂隊擁有著獨特的熱愛，而對於廣大樂迷來說，皇后樂隊也終於有了自己的一部傳記片。筆者也了解到，為籌備這部電影已有8年之久，可以說是路途坎坷，在期間發生了不少衝突，如從最初的導演史蒂芬·弗雷斯換到布萊恩·辛格，最後由德克斯特·弗萊徹接手，從最初的男主角薩莎·拜倫·科恩換成拉米·馬雷克，可知影片製作過程衝突許多，而電影導演最終定為布萊恩辛格，布萊恩辛格負責了影片一大半的指導，最後因為和男主角拉米的矛盾，經常缺席拍攝現場，被劇組開除，最後因為導演自身醜聞對外界影響重大，最終被逐出20世紀福克斯公司，剩下部分由德克斯特·弗萊徹接手。經歷了不少風波後，終於《波西米亞狂想曲》於2018年11月2號在北美首映，周末票房高達到5000美元，北美票房首居第一，遠超過業界的票房預期。但比較遺憾的是，目前中國大陸地區並沒有正式引進此片。

 

 

《波西米亞狂想曲》（《bohemian rhapsody》）來自搖滾樂壇上享有盛譽的皇后樂隊於1975年收錄在專輯《A Night at the Opera》中的一首具有搖滾歌劇風格的歌曲，為樂隊中極具有影響力的Freddie Mercury所作，推出該單曲後，獲得的獎項無數，在英國更是為人熟知。據悉，在英國單曲榜連續九周冠軍，專輯持續賣了27年，全球銷售大約3億張唱片，英國銷售超過200萬張，創下當時英國史上銷售最高單曲紀錄。《波西米亞狂想曲》也被視為是皇后樂隊最偉大的作品。

 

皇后樂隊著名的歌曲很多，如《we are the champion》、《we will rock you》、《the show must go on》、《love of my life》等，知名度都很高。其中《bohemian rhapsody》能有如此高的成就，在於該曲的特殊性。《bohemian rhapsody》由Freddie Mercury創作， Freddie自身受歌劇的影響和對英國搖滾歌星的喜愛，曲風自然元素許多，以往搖滾樂風格不同，在上世紀70年代的環境下，疊加了英倫搖滾、華麗搖滾、前衛搖滾、重金屬搖滾、硬搖滾、古典樂、甚至有唱詩班的宗教音樂元素，這些曲風的疊加，沒有讓曲子黯然失色，卻成就了它自身的特殊與另類性，有如史詩般特色。長達六分鐘的歌曲，有清音合唱，鋼琴傾訴加詠嘆調，後是鋼琴聲、向媽媽交代罪行，再來是琴音與自己的哀嘆，承認自己的罪行，之後歌劇形式的自我內心活動的展示（或是說罪行的審判），和在重金屬的背景樂下反抗命運，最終輕輕哀嘆結束。眾多音樂元素的結合，《波西米亞狂想曲》誕生。

 

不同的是電影影片從Freddie還是一個叫Farrokh 的機場行李搬運工開始說起，直到最後的live aid慈善演出結束，但Freddie這樣富有傳奇性的一生，兩個小時的紀錄片不可能講的透徹，電影只是把其簡化，所以在敘事上，漏洞百出，很多事件突兀銜接一起，顯得無頭無尾，Freddie微妙的心理變化，更是混亂複雜。但就算如此，當音樂一出，身為樂迷的觀眾們依然會熱淚盈眶，當Freddie在琴鍵上斷斷續續彈出《love of my life》的時候，筆者依然會為此落淚，這就是Freddie的魅力所在，他本身就是一個聚焦點。由於電影著重對Freddie的尊重與致敬，在表達與劇情這方面略有弱勢，值得說的是主演拉米，除了身高比較吃虧外（Freddie本身是一個大長腿），他將一個搖滾巨星的所有動作，表情，甚至是舞臺上的颱風表現全都還原本人。還有live aid的還原度，和原版視頻絲毫不差，電影最後的一幕能夠引起廣大樂迷的共鳴，這也是電影中最好的部分。除此之外，電影裡最感人的還是Freddie和Mary的情誼，雖然Freddie是出了名的雙性戀，成名後也向妻子宣布自己是gay， Freddie在電影中的交際情況很真實，他陷入一灘爛泥中，Mary給他指引， Mary可以說是他生命中最重要的人。彌留之際，也將他的別墅遺產和版權留給了Mary。

 

在搖滾史上，皇后樂隊改變了搖滾樂的某種定義，當唱片公司拒絕發行另類的《bohemian rhapsody》，皇后樂隊轉而發向電臺，並一夜爆紅，搖滾樂不再局限於狂躁中，但其實，在當時齊柏林飛船，大衛鮑伊，誰人樂隊這類搖滾巨匠，早已經改變了搖滾的性質，曲風另類，而皇后樂隊的誕生，更是讓搖滾煥然一新。