「未生」，顧名思義，是事物尚未誕生之前的狀態。演繹於在花材被插入花器的那一刻，要能感受到這朵花在誕生之前的含義，並以此意義作為當下的插花之境。這也是「未生流」插花所特有的崇尚自然、表現禪境的理念。
未生流，誕生於日本江戶時期，由未生齋一甫創立。近幾年，由於現任家元肥元慶甫親自來華授課，讓更多的國內花道研習者認識了這個古典的花道流派。
金文軍老師，就是已經研習6年未生流花道的教授，他在上海「花前」生活美學展上的表演，令人印象深刻。
未生流插花，關聯明代《瓶史》
2000年時，金文軍在濟南開了一家花店，後來又添加了瓷器和茶葉的經營。當茶器和茶成為主營品種後，他開始關注茶席花和茶席空間的設計。
2015年，他偶然看到了川瀨敏郎的《一日一花》，特別喜歡裡面的花型，開始查閱資料，了解日本花道。
「感覺日本江戶時期出現的好多流派，都和我們中國一本插花名著有關聯，它就是明朝袁宏道的《瓶史》。這些插花理念中貫穿著中國儒家思想文化，於是就有了學習的興趣。」機緣巧合，正好此時日本未生流家元在中國杭州茶室開課，於是金文軍成為了第一期學員。
為何選擇了未生流？金文軍說，在國內直接跟隨家元學習插花，這在學習其他日本花道中是不可能實現的，他希望在學習上能追根求源。
那時候的學習，按照講習會的特殊形式進行，每次集結學習三天，每天上午訓練新花，分別做自然景色、色彩、造型訓練。下午是練習格花。新花會根據時令搭配花材，格花則用比較傳統的花材，早期都是從日本帶來，有時候也會用現代花材。
未生流把插花稱「格花」，以象徵「天圓、地方」。直角等腰三角形是它的基本花形，並被比喻作魚鱗而名為鱗形。設定的直角等腰三角形為立姿者，叫立鱗；而為橫姿者，叫橫鱗。天圓地方，天地相交，從中分陰陽兩極，形成兩個等腰直角三角形。從上向下三個點分別為天、人、地，即三才格（中國儒家的「天、地、人」三位一體思想是未生流插花的原理。）。
「因為自然生長的花材，特別是現在花市上的鮮切花材都比較直來直去，所以要做成三才格花，必須一點一點，慢慢做成我們想要的形狀，稍不小心就會折斷。」金文軍說，格花的練習，讓大家既喜歡，又有點小怕。每次都會弄得筋疲力盡，也不一定能做好。
插花需日新月異，應用到生活場景中
最初學成之後，金文軍並沒有什麼成就感，反而有點「暈」，覺得離開老師的指點似乎無從下手。後來他發現，不自信是因為練習的不多，多多練習，熟能生巧，技藝就可以完成從量變到質變的提升。
老師鼓勵金文軍開始教學，經過一年多的積累，他開始系統授課。金文軍發現，有的學員上過幾次課就會有非常棒的作品出現，他總是教導他們說，依靠個人的審美，偶然插出不錯的作品，並不能說明什麼。沒有數量、質量的累積，是不會有穩定的表現的，而且以後在創作中一定會出現瓶頸，插花的靈感也會走到盡頭，成為無源之水。
教學相長之餘，金文軍也參加其他老師的課程，參與或參觀國內外的花展，看不同流派的名師作品，這都讓他深受啟發。他把未生流插花融入市場應用中，酒店大堂公共空間、劇場活動背景、櫥窗展陳、場景氛圍軟陳等插花設計，都越來越得心應手。他說：「我喜歡花是因為我喜歡大自然，陳設它們也是從大自然中獲取靈感。」
插花的外向展示，其實是作者內心的寫照和綜合素質的呈現，知識、見識及內心格局，都會在插花中自然而然展現，形成創作者獨特的風格。插花的功夫其實在外修。金文軍還認為，插花的服務對象也會對創作者產生很大影響，有品位和品質的客戶有助於進步。
金文軍還一直在經營茶器和茶，用未生流的作品裝飾茶席，對於空間氛圍的提升效果特別好。其中，煎茶道的插花更富雅韻，他會用松、竹、梅歲寒三友來插制。在松枝中加入玫瑰，取其不老常春之意，更富有儀式感。
在金文軍看來，未生流花道的精神，不會隨著社會或生活環境之變而變，但是它的個性姿態會逐年改變。如同「未生」所示，花道不僅蘊含著無限的可能性，還應不斷追求日新月異。
原創：採薇
編輯，設計：李佔一