讀懂達利:記憶的永恆

2021-02-19 蕃茄田藝術總部

「藝術揭示我們深藏的潛意識。我們每日忙於養家餬口,藝術家卻切入靈魂,展示和釋放我們內心深處的隱秘欲望、痛苦和焦慮。藝術無論多麼抽象,其實都與我們有無窮關聯。孩子讀懂藝術,未來在遭遇生活的挫折時可以找到慰藉和釋放的出口。」

——盧崇真

盧崇真 蕃茄田藝術夏季學校校長 臺灣東海大學博士

各位爸媽準備好了嗎?今天是校長講達利的第一堂課,要來解析達利在1930~1931年的名作:記憶的永恆(軟表)。從一個靈感的意外來說,達利自己有提到:餐桌上融化的芝士給了他將手錶變柔軟的靈感。

但是,這張畫帶給二十世紀人類最重要的視覺文化意象,就在於它提供了鮮明的「時間的隱喻性」。

時間對達利來說有什麼感受?自從他遇見自己的繆斯女神卡拉,他感覺自己的生命和藝術都得到了前所未有的提升。卡拉比他大十歲,他們的愛情,難免有永遠被時間追趕的遺憾。他們1929年相識,1934年結婚,到最後被死神分開,是一對終生相守的神仙眷侶。

達利所奉行的超現實主義創作方法,首先受到佛洛依德理論的影響,認為:個人生命的實現,就是最終能找到超越父輩、祖輩留給你的影響和限制的方法,發展出自己的價值。與卡拉相遇,她所帶來的女性或母性的柔軟,為達利提供了超越父祖輩實現自我生命的可能出路。所以,即便兩人的生命之間有十年的時間差,也不能阻擋這位女神在他生命中的創造性地位。因此,他把象徵時間的手錶,轉化成像芝士一樣柔軟的樣態,並給這張畫取名為:記憶的永恆。

卡拉於1982年辭世,達利則活到了1989年。看見畫中左下角,紅色懷表形象的區塊爬滿了螞蟻嗎?對這段愛情來說,恨不能同年同月同日生,但願同年同月同日死的焦慮,無可奈何地像螞蟻一樣,爬在心底,隱隱搔癢著。

當你想要帶孩子鑑賞達利的畫作,並嘗試從達利出發進行創作,不妨先從「時間的意象」開始分享,問問孩子:什麼時候、什麼情境會特別讓你感受到時間的焦慮?每個人都不一樣。

舉個例子來說。下面分享我的一張畫。今天上班搭地鐵的時候,我看著跟我一起進出的擁擠人群,一邊想著我今天的工作。陌生的臉孔背後,都有一種來自於工作的時間壓力,不管是哪一種工作性質。於是,我把手扶梯的場景畫出來,讓達利的「軟表」躺在手扶梯上,用簡單的人偶形象,象徵排隊前行的陌生人群,除了象徵時間的數字,每個人的臉孔和胸膛上,還有象徵工作情境的密碼。

這就是進入達利創作方法的一條路徑,你不妨跟著我一起試試。請記得,跟孩子一起在日常生活中發現時間的隱喻性,然後把「軟手錶」的形象放在某個地方。這樣一來,我們就能真正地「超現實」了——從日常生活的現實中,找出「超越」日常意義的想像力。

蕃茄田藝術在孩子創意思維發展的黃金時期給予他們恰如其分的培育。

點擊閱讀原文,預約蕃茄田藝術免費試聽課程!


相關焦點

  • 達利,《記憶的永恆》,1931
    達利在創作這幅畫時也受到了弗洛伊德「潛意識」學說的影響。根據達利的說法,這幅畫中表現了一種「由弗洛伊德所揭示的個人夢境與幻覺」,自己夢中的每一個意念都是自己不能選擇的,畫家則負責儘可能精密地記下自己的下意識。為了尋找這種超現實的幻覺,達利專門前去精神病院了解病人的意識。在達利看來,精神病人的言論和行動往往是人的潛意識世界最真誠的反映。1931年8月達利完成了《記憶的永恆》。
  • 【雜談】薩爾瓦多·達利《記憶的永恆》
    《記憶的永恆》是薩爾瓦多·達利的油畫作品。畫面描繪三個停止行走的時鐘被畫成像柔軟的麵餅一樣,一個疊掛在樹枝上,一個呈90度直角耷拉在怪氣的生物上,還有一個軟表搭在怪物旁邊的平臺上。《記憶的永恆》表現了一個錯亂的夢幻世界,海灘上躺著一隻似馬非馬的怪物,它的前部像是一個只有眼睫毛、鼻子和舌頭荒誕地組合在一起的人頭殘部;溼麵餅般軟塌塌的鐘表尤其令人過目難忘,好像這些用金屬、玻璃等堅硬物質製成的鐘表,在太久的時間中疲憊不堪,於是松垮下來。無限深遠的背景,給人以虛幻冷寂,悵然若失之感。這幅畫是達利早期超現實主義畫風的典型代表。
  • 名畫賞析《記憶的永恆》
    記憶的永恆《記憶的永恆》典型地體現了達利早期的超現實主義畫風。達利承認自己在這幅畫中表現了一種由弗洛伊德所揭示的個人夢境與幻覺。達利運用他那熟練的技巧精心刻畫那些離奇的形象和細節,創造了一種引起幻覺的真實感,令觀眾看到一個在現實生活中根本看不到的離奇而有趣的景象,體驗一下精神病人式的對現實世界秩序的解脫,這也許是超現實主義繪畫的真正的魅力所在。
  • 達利:不驚人,毋寧死
    ,記憶是什麼樣子?不過,無論是什麼樣,一定不會像達利的記憶這樣怪異吧。這是達利畫於1931年的成名作《記憶的永恆》,連時間都在腐爛變形,還有什麼是永恆的呢?後來,達利對自己的這幅成名作《記憶的永恆》進行過各種「變形」,比如《瓦解了的記憶的永恆》,對比兩幅作品,軟表連同那枯樹、「桌子」都已經支離破碎,唯有那海岬,卻仍然邊緣清晰,表情平靜。
  • 達利作品賞析
    達利說,「超現實主義就是我」,在超現實主義領域無人匹敵。他開創了「偏執狂批評方法」,並創作了一系列著名的形象,柔軟的鐘表、腐爛的驢子和聚集的螞蟻……達利喜歡最真實地表現最不真實的物體和情景;達利自我炒作、標新立異,登峰造極。達利說,「我與瘋子的惟一不同之處在於我沒瘋」。
  • 藝術與婚姻 艾可:永恆的伊甸園 達利與加拉的愛情
    畢竟,他是那個眼睛經常瞪得溜圓、有著兩撇小鬍子,看似瘋狂而乖張的達利;他是那個畫出妄想式的畫面、畫出一個個充滿悖論的形象、做出有趣的龍蝦電話又研究奇怪的菜譜的達利。達利的妄想世界,是那樣壯大宏偉;達利對他的藝術繆斯,亦愛得深沉。
  • 達利:怪鬍子大師
    在1950~1970年間他有許多宗教題材的繪畫作品,但仍探索性愛主題,描繪童年記憶,並且讓妻子加拉成為這些題材的中心形象。Ⅲ.唯一的女人 達利《記憶的永恆》創作於1931年 425x305  達利喜歡描繪夢境中的景象,以一種稀奇古怪、不合情理的方式,將普通物像扭曲或者變形。
  • 達利 油畫作品欣賞
    高高翹起的鬍子,是他一世不變的形象,柔軟的時鐘出自其名作《永恆的記憶》,玫瑰象徵他驚世駭俗的愛情。在達利的很多作品中,俄國妻子加拉經常成為畫面中的視覺形象,他不斷地利用藝術來渲染自己對妻子的瘋狂崇拜和忠貞。一見鍾情1904年,達利出生於西班牙馬德裡。
  • 【藝術家的故事】達利:怪鬍子叔叔
    在1950~1970年間他有許多宗教題材的繪畫作品,但仍探索性愛主題,描繪童年記憶,並且讓妻子加拉成為這些題材的中心形象。Ⅲ.唯一的女人 達利《記憶的永恆》創作於1931年 425x305  達利喜歡描繪夢境中的景象,以一種稀奇古怪、不合情理的方式,將普通物像扭曲或者變形。
  • 每日一畫 如何理解薩爾瓦多·達利的熔化的鐘
    ——薩爾瓦多·達利以上這段獨白,出自我們熟悉的超現實主義畫家達利。今天,我們的故事就從這裡開始。在接下來的時間裡我們要欣賞的是達利的名作《永恆的記憶》。這是一幅令人陷入可怕的絕望而又深深觸動我們心靈的作品。它有一些壓抑和沉重,讓我們想起生命和死亡。
  • 西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利抽象畫作品賞析
    達利的一生充滿了傳奇色彩。除了他的繪畫,他的文章、口才、動作、相貌以及鬍鬚均給欣賞他的人們留下了撲朔迷離的印象。西班牙超現實主義畫家達利抽象畫《記憶的永恆》1931年的油畫《記憶的永恆》典型地體現了達利早期的超現實主義畫風。
  • 達利繪畫藝術作品欣賞
    薩爾瓦多·達利二十世紀最偉大的超現實主義畫家。1904年5月11日生於西班牙菲格拉斯,1989年1月23日逝世。
  • 紐約現代藝術博物館,鎮館之寶,薩爾瓦多·達利的記憶的持續性
    紐約現代藝術博物館,鎮館之寶,薩爾瓦多·達利的記憶的持續性今天小編要和大家聊一聊《記憶的持續性》這幅畫作。如果說《亞威農的少女》開立體主義之先河,那麼MOMA油畫藏品中的另一件鎮館之寶----達利的《記憶的持續性》則達到了超現實主義的巔峰。
  • Les Diners de Gala|達利的絕版食譜,怪誕又魔性!
    全名是薩爾瓦多·達利與畢卡索、馬蒂斯一同被列為二十世紀三大畫家「Salvador 薩爾瓦多」,在西班牙語中意為拯救者或救世主,正如他的名字所寓意的那樣,達利註定要拯救現代藝術空白中的繪畫。不僅僅是繪畫上的鬼才,達利對藝術可謂是觸類旁通,細數他的一生你會發現他的身上有著許多標籤:超現實主義藝術家、珠寶設計師、服裝設計師、雕塑家、布景藝術家、家具設計師、琉璃藝術家、調香師、作家、廣告達人…在達利的世界裡,藝術從來沒有邊界。而他最為人熟知的畫作,可能就是這副《記憶的永恆》。
  • 達利 我就是喜歡你們看不慣我,又嫉妒我的樣子
    ,他的助理潑了28次水、扔了28次貓,才得到了達利想要的畫面。《永恆的記憶》左側鐘錶上聚集了一堆螞蟻洛爾迦錯過了達利,他可能也錯過了達利身上最讓人慾罷不能的魅力,所以當達利小處男單身來到巴黎時,就被一個大他9歲的婆娘一口吃掉。
  • 薩爾瓦多·達利丨我與瘋子的唯一區別在於,我沒瘋!
    在超現實主義畫家薩爾瓦多·達利身上,你常常能捕捉到童年給他留下的印記:在他的畫作《偉大的自慰者》中,被幻化成臉龐的礁石來源於Cadaques 海邊。童年時,他曾多次和家人去那片海灘遊玩。而畫面左下角佇立的小人,則影射了他孤身一人的時光。
  • 為何《春嬌救志明》中的志明買了一件沒什麼用的達利作品
    能產生這種感覺,完全歸功於達利,是他將超現實畫風變為主流。但隨著他古怪滑稽的外表和荒謬的行為,許多人譏諷他為小丑,一個渴望成功又善於推銷自己的人,他創作那些傑出的作品也遭到了不少非議。如果今天談及達利,很多人會想起他標誌性的鬍鬚和融化的時鐘。《記憶的永恆》暗示著時間、夢境,我們潛意識中的幻想和恐懼。
  • 《讀懂繪畫》:一本理解西方700年繪畫藝術的科普指南
    《讀懂繪畫》主要分為「古典大師」作品和「現代大師」作品兩部分。《讀懂繪畫》中選取的弗拉貢納爾的作品充分展示出這一特點,身著華麗衣服的少男少女,在花園中相逢,充滿著歡愉與浮華的氣氛。《聖維克多山》-塞尚(4)當現代藝術最近迷上了一部西班牙電視劇,《紙鈔屋》,影視劇中,編劇與導演向達利致敬,劫匪們所用的面具就是達利的怪誕小鬍子畫像,同時色調上大紅色的應用,明亮光線的布景,都讓這部影視劇體現出一種不同尋常的魅力,這,也就是西班牙藝術的根基吧。
  • 達利:就喜歡你們看不慣我,又嫉妒我的樣子
    即使你不熟悉這個名字,也一定看過上圖這幅「記憶的永恆」,以及對標誌性的翹鬍鬚印象深刻。 達利與畢卡索齊名,被公認為20世紀最具代表性的藝術家。要是你只知道他的繪畫,實在太可惜了。達利作為一個時代性的標誌符號之一,他前所未有的跨界,先鋒設計和時尚感,甚至他荒誕不經的行為和理念,都遠比繪畫更引人注目。
  • 薩爾瓦多·達利:我和瘋子最大的不同就是,我沒有瘋
    達利在藝術史上被稱為一個傳奇也不為過,但是童年的達利並不得意。他僅在哥哥去世後不到一年的時間他就出生了。可他的父母一直沒有從喪子的悲痛中走出來。不斷地提起他們天才卻夭折的大兒子。這對於小小的達利來說十分沉重,使他覺得自己是哥哥替代品,也變得越來越容易受驚。