三宅一生:食物造就身體,而服裝影響思想

2021-02-10 麟角LINJOY

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三宅一生，讀起來平淡而雋永。一如他溫和的長相，看過去略顯哀傷無味，一旦微笑起來，卻生出細水長流的浪漫。便是這感性的溫情主義，貫穿了他服裝設計中的終極關懷。當川久保玲的黑帶來一種迷幻的文學感；山本耀司輸出動機強烈的反叛；只有三宅一生，這個讓賈伯斯穿了12年黑色毛衣的男人，在時尚界低調扮演著一個古典隱士。


三宅一生（Issey Miyake）

他遵從極簡。利用一切方法，探索一塊布料的可能性：連接、摺疊、伸展、打褶、包裹、捲曲、壓印……每一條褶皺的美感，都足以讓你原諒他眼角的魚尾紋。他崇尚自然。紙衣來自樹枝的纖維；褶皺是衣服隨人體在水中浸泡後，上岸後所呈現的狀態；風裡，水裡，河流裡，雪山上，樹林間……都是三宅一生的設計哲學。他追求人道。在他的設計表達裡，你會看到笑容、舞蹈、歡愉。他用樂觀創作，正如他說，「我所希望的，就是人們能在穿著我設計的衣服時，感受到一種喜悅。」插入袖子的棉紗亞麻布，是三宅一生最初的起點。「它寬大舒適，以無結構的模式，擺脫了傳統服裝對人的束縛，給身體留出充分的空間，充滿東方溫柔細膩的含蓄之美……」但你很難想像，五十年前，人們會用什麼目光看待這種怪誕超前的設計。它曾一度被本國人們稱為『裝土豆的口袋』。直到三宅一生把土豆口袋帶到世界各地。整個70年代，他不斷舉辦時裝秀，那場著名的《三宅一生與十二個黑姑娘》便是其中之一。僅僅六天，現場爆滿，觀眾達一萬五千餘人。



Issey Miyake_Cocoon Coat, 1976


他進行面料革新。一改高級時裝慣用的奢華材質，採用日本的宣紙、白棉布、針織棉布、亞麻等有機材質，創造出各種肌理效果。1983年，他甚至因選用雞毛編織的面料，震懾了整個巴黎時裝舞臺。

安藤忠雄這樣評價：三宅對於探索每片布料的可能性，有著不懈的熱情與堅持。而面對匠人精神的盛譽，他卻羞澀道：「那是布料自己在說話」、「我總是閉上眼，等衣服告訴我該怎麼做」。


Issey Miyake, 1989. Photo by Irving Penn


Issey Miyake by Irving Penn.

是的，衣服是要與人對話的。文化結構下的身體意識，有些狂熱地貢獻給衣服，有些被衣服隱形，有些又被過度誇耀……大部分人忙著追求流行，沒有時間做自己。

而這一塊布，自由，隨和，有機，溫柔而充滿空氣感地包裹住身體，帶有強烈的生命開放性。它會讓你感覺回到90年代的soho，回到藝術家和設計師混在一起的文化裡。三宅說，現在他仍會回到APiece Of Cloth」的點上，因為那是他的初心，是設計裡永恆不變的原始碼。 


Ellen Van Schylenburch in Issey Miyake Dress, 1986

對於布料而言，褶皺是一種敘事模式。如同12歲的洛麗塔遇見皺紋滿面的老克勤，如同在凌晨兩點的汽車旅館裡撿到一本《三字經》。文字超出畫面，情愫變得立體。褶皺是拒絕完美的平面化。褶皺是對生活最溫柔的一場流動叛逆。所以……Pleats Please！

80年代初，Pleats Please（一生褶皺）系列時裝，幾乎成了三宅一生的象徵，輕盈的布料自帶永恆的紋理。他說：「是布料和身體之間的空間創造了服裝。於是經過手工摺疊，我們創造出了一種全新的、不規則的起伏空間。」


Issey Miyake by Irving Penn

將這一設計理念具像化的，是摺紙。系列初期策劃時，所有成員以摺紙替代設計草稿。「它們無法被畫出來。」 這是一種結構上的冒險。所有服裝的設計都以一塊布剪裁縫製而成，並且可以摺疊成一個完全規則又富有美感的平面幾何圖形。

Issey Miyake, dress from 「Rhythm Pleats」 series.，1990

Issey Miyake, Staircase Dress, 1995

簡化顏色和線條，將布料打造成摺紙般的溝壑重疊。這種將二維變為三維的解構主義，在他2010年推出的132.5系列中，有著更具情懷的呈現。

哲學家黑格爾曾把服裝稱做「移動的建築」。但他一定沒想到，200年後，建築大師扎哈·哈迪德會成為Pleats Please的頭號迷妹；安藤忠雄用54米的鋼板將「一塊布」生生折出了一座樓；賈伯斯把三宅一生設計的100件黑色高領衫穿了12年。

Zaha Hadid

三宅一生「一塊布」建築，安藤忠雄從摺紙到服裝，到成為設計師的設計師，很多人把三宅一生的衣服稱為藝術品。而他卻說：「我只想以最少和最單純的方式表現美感，與抽象藝術無關。」至始至終，他追求的只是有趣，並試圖探索品牌和消費者之間的溝通。

PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE 19902020春夏，巴黎 Le CENTQUATRE 藝術中心。從天而降的長裙。舞臺上的少女們跳躍、奔騰，腳踩滑板穿梭其間。在這場秀裡，你依然可以看到新任設計師在向「Piece Of Cloth」致敬，以及整個過程中那種無拘無束的生命力。

三宅一生 2020 春季秀

這一過程，像極原始先民的文藝復興，也印證了三宅一生的創作理念：「我工作時想到的是女性的感受，揣摩她們是否高興、是否具有魅力……這使人感到愉悅。」自此，設計不再只是記號、抽象圖案、簡化表達與意義之間的武斷聯結。他要他的設計裡，有最人文的思考，還有最肉感的身體enjoy。

Issey Miyake, Flying Saucer Dress,, 1994

Issey Miyake, Dress， 1990,  Irving Penn

這位日本廣島原子彈爆炸的遺孤，一生患有腿疾。世界以痛吻他，而他卻說：「我選擇將這段回憶拋在腦後，去思考什麼事是不會被摧毀的，可以帶著快樂和美感。」快樂和美感都很難，無論是時裝還是生命。要知道，在這個設計師必須變成財務人員的時代，服裝，在消費意識中無法獨立存在。脫離了攝影技巧，脫離了秀場表演的氛圍，脫離了完美身材的詮釋，脫離一切藝術性的體驗，這件衣服在現實中會否變成另外一樣東西？

時裝世界愈來愈劇場化。衣服可以是性別、空間、階層、權力、手段、表演。為聚集目光而生的華服可以遠觀，但就像你愛吃日本山形縣的柿餅，喜歡光顧伊豆的溫泉。人們真正需要的，其實只是一件與日常生活融為一體，隨時可穿、方便出行保管、輕鬆舒適的服裝。

你看，從東京街頭到倫敦的農貿市場，銀翼殺手式的 Bao Bao無處不在。正如三宅一生在巴黎經歷「五月風暴（Mai 68）」時所洞悉的——世界將是一個普通人的時代。年輕人渴望自由的背後，流行會擺出一種專斷獨裁的告知性。沒有人想成為一隻特立獨行的豬。

BAO BAO ISSEY MIYAKE

Faker和爆款泛濫的年代，一個LV的包包已經不能再稱之為luxury。流行成為集體的歇斯底裡，成為一種驚人的「浪費」與「重複」。驚人的消費力，卻看不見一種歷久彌新的美學。我們丟棄的方式，其實是承認一種空白的美學思想。所以三宅一生說：「我們並不追求潮流，我們表達想法。」

三宅一生為義大利品牌Artemide設計的IN-EI燈具系列

他沿著「沒有時尚」的概念設計燈箱、香水，不請流量明星拍大幅宣傳海報，不做譁眾取寵的藝術事件。一生之水，空靈幾淨，低調優雅，宛若知性對嗅覺的一劑報復。好的品牌創造趨勢，而非名流、廣告、公關；設計，也應回到生活裡去思考，而不是只給它一個噱頭。


L'Eau d'Issey 一生之水

三宅一生最好的代言人就是三宅一生。這個內斂的東方男人，七十歲滿頭花白，依舊笑容溫和燦爛。他在意穿著者的感受，不放棄對舒適的追求，對生命的關懷。每一塊布，每一條褶皺，都是他閃著光的思想。

佐藤卓與三宅一生合作的系列視覺設計© Taku Satoh Design Office「你以目光感受，浪漫寧靜宇宙，總不及兩手，輕輕滿身漫遊……」林夕的詞難道不是對三宅一生最確切的體驗感？衣服，應該是我們的最佳情人，把它穿在身上，產生的那種若即若離的關係，就像是一個舒適的空間，可遠可近，不會輕易為你的喜悲動容，但卻可以陪我們一生。打開衣櫥，三宅一生已經準備好給你一個漫長的世紀擁抱，但……What is the next？

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文中部分圖片來源於網絡

版權歸 三宅一生 及原作者所有

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    三宅一生是個時尚腕錶品牌，但是三宅一生腕錶是個不一般的時裝表。在此，小編要強調一下，三宅一生手錶是精工生產，但它不是精工的OEM時裝表，不是貼牌貨，不是貼牌貨，不是貼牌貨，強調三遍！三宅一生(IsseyMiyake)的創始人IsseyMiyake先生，1970年在東京成立了三宅一生設計室，此後相繼成立了三宅一國際公司、飾品公司、歐洲公司、美國公司等。三宅一生是偉大的藝術大師，他的時裝極具創造力，集質樸、基本、現代於一體。
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    2013年11月，廣受關注的著名服裝品牌ISSEY MIYAKE(三宅一生)將正式登陸中國，首家精品店落戶北京奢侈品牌聚集地——新光天地。新光天地精品店由日本著名空間設計師吉岡徳仁先生設計，承襲了ISSEY MIYAKE(三宅一生)日本精品店固有通透感和簡潔風格，營造出一個設計感十足的購物空間。
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  • 三宅一生有什麼魅力,讓賈伯斯穿了12年?
    在日本，當今時尚界最重要的日本服裝設計師有3位，山本耀司，與川久保玲、三宅一生。其中，川久保玲的一個品牌就是讓人爛熟於心的莫過於「愛心眼」形象的CDG PLAY。不過今天的話題主角，是三宅一生。從15年它火遍大街小巷，淘寶同款漫天飛，4年過去了，時尚界「江山代有美包出」，可沒人能撼動三宅一生菱形包的地位，到現在地鐵上，商場裡還有不少可人兒背著它！提起三宅一生，還有很多人都會想起同樣喜歡這個品牌的「野生行走代言人」馬伊琍。同時，在【花兒與少年】中許晴同款的三宅一生香水也是從去年火到現在。
  • 【知識】很多人知道三宅一生的包包,其實三宅一生是!
    其實山宅一生之所以能夠成為國際品牌完全是因為他的服裝設計。三宅一生向來以充滿未來感的設計方式和美學體驗而聞名，創始人三宅一生先生曾說：「希望我所設計的服飾，能為人們帶來一種喜悅感。」三宅一生 （Issey Miyake） 的創始人Issey Miyake ，1970年在東京成立了三宅一生設計室，此後相繼成立了三宅一生 （Issey Miyake） 國際公司、飾品公司、歐洲公司、美國公司等。他的時裝極具創造力，集質樸、基本、現代於一體。
  • 帶你了解------ISSEY MIYAKE 三宅一生
    三宅一生品牌的作品看似無形，卻疏而不散。正是這種玄奧的東方文化的抒發，賦予了作品以神奇魅力。 歐洲服裝設計的傳統向來強調感官刺激，追求誇張的人體線條，豐胸束腰凸臀，不注重服裝的功能性，而三宅一生則另闢蹊徑，重新尋找時裝生命力的源頭，從東方服飾文化與哲學觀照中探求全新的服裝功能、裝飾與形式之美。並設計出了前所未有的新觀念服裝，即蔑視傳統、舒暢飄逸、尊重穿著者的個性、使身體得到了最大自由的服裝。他的獨創性已遠遠超出了時代的和時裝的界限，顯示了他對時代不同凡響的理解。
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