隨著97回歸和金融風暴，香港的各行各業開始急劇萎縮，電影、唱片業全面進入蕭條期。例如唱片業，95年的銷售額超過50億元，而十年後，這個數字變成了5億。有時候在想，不知道是張信哲不幸還是有幸，他推出粵語專輯的1996到1998年，正好見證了香港有盛轉衰，在萎靡的市場裡，港樂的影響力大不如從前，所以有人得出的結論是，他這位情歌王子，是名不副實的一位。其實，這樣的評價對他並不公平，畢竟單靠1、2位外來歌手，根本無法左右一個不同環境，不同文化的樂壇的局面。或者試著想想看，如果他晚生十年，不知道有人還會否覺得，他無法和周杰倫、王力宏平起平坐？ 所以，在這樣的局面下，想擠進越來越狹窄的香港樂壇，已經無法給予張信哲再大的發展空間和生存意義。所以，廣大的國語市場才是最主要的。我能想像張信哲儘管有一百個不情願，可是就算要任務般的交差，也得交出一張粵語唱片來。加入SONY一年之後，與香港合作的【到處留情】出爐。
在整體趨於蕭條的大環境下，唱片公司自然也變得更保守，出於成本節約的考慮能省則省，所以，統一曲風就變成了節省成本闖天下的不二法門，此張專輯裡的《到處留情》《一周運程》最為省事，歌名和編曲都不做什麼太大變動，稍微改改歌詞換換曲調就應付了事。不過，還是要感謝林夕在「相中」王菲之後，還對張信哲的最後一次敬業，《多心》相對國語歌儘管氣勢上還是少了半截，但林夕還是寫得有那麼一點超越國語的意思。特別是那句「應該心甘卻未情願，應該尋求最易愛戀，卻可惜如何被你待薄，仍然是相信直覺，愛有那可挑選」，更是彌補了國語情歌追求琅琅上口而失去金句的遺憾。相對的，最應該批評的就是黃偉文，主打歌《到處留情》中那种放肆曖昧的情慾一去不復返，對照國語歌差了一大截。雖然這種輕快地曲風值得推廣 ，但作為一張完全商業化的專輯，這樣做只會讓張信哲離香港市場越來越遠。
《到處留情》打榜僅一周便下榜，只靠著一首《多心》撐在十名開外。張信哲決定不再把心思花在粵語唱片上。
張信哲，也很平凡。他並沒有因為林夕這個「大塊頭」便打入香港市場，在眾多實驗者中，他只是失敗的一員。但他並不是最慘的，比他慘的有的是，花了心思在粵語上，結果銷量難以啟齒，只發一張就不發了。過後他們的粵語專輯無人知曉。例如品冠、遊鴻明等。雖然很多人都被《下雪邊界》吸引過去，可專輯裡依然有發光的金子，例如《忘掉了星期天》。這是一首我特別喜歡的粵語歌，講述的是一段感情在欲斷非斷的時候，主人公故作瀟灑的放手----既然事已至此，倒不如這樣結束掉吧。林夕在其中，再次貢獻了刺進心窩的金句：「忘掉了星期天的意義，倦也好，累也好，無煩惱，天天都跳舞，天天都可擁抱，無論樂與怒，毫無期待的心境也是好。」
《別祝我愉快》溫情脈脈，純情得一點雜質都沒有，讓人以為張信哲突然轉性回到1996年的【思念】了。這首歌是張信哲扶持的新人陳建寧的為其量身定做的歌曲，慣常的放蕩不羈卻也滿腔柔情充斥其中，使得這首歌曲成為稍有的幾首可以和張信哲的國語歌抗衡的作品。
【到處留情】比起百代時代的粵語專輯來，在歌詞和旋律的搭配上更加純熟，那種膚淺賣弄慘情的歌曲也幾乎消失不見，是張信哲在保守中突破的一次成功嘗試。而【到處留情】取得了不錯的市場反響（香港一地四萬張，臺灣一地兩千張），這也使得張信哲和SONY在面對國語老市場上更加勇敢，於是在下一張國語專輯裡，張信哲終於在國語市場修成正果，來了個大轉身。
聲音：AMIU