今天是9月的第一天,又是一個新學期的起點,又將有很多熱愛攝影的同學走進攝影專業,開始自己的攝影生涯。說到攝影相關書籍,那真是五花八門,良莠不齊。回顧了小編自己學習攝影的經歷,今天小編為大家推薦幾本非常適合攝影入門翻看的寶典。
對於剛剛接觸攝影、想學習攝影理論知識的同學,小編首推《紐約攝影學院攝影教材》。這套教材可能在很多攝影師眼中略顯俗氣,也可能顯得很古老,但這本書被稱為攝影入門的第一神書,當之無愧。
《紐攝》的內容十分豐富,從眼力培養到器材、燈光都進行了細緻的講解,面面俱到;對於人像、靜物、風光、新聞等拍攝主題也都做了詳細的拍攝說明。自1970年引進國內以來,無數愛好者都是看著這套教程學習攝影的。
有一些攝影師認為這是膠片時代的「神書」無可厚非,但攝影已經跨進數碼紀元,這些技術早已不再適用。但是攝影是從膠片時代發展至數碼、暗房衝洗延伸到電腦後期的,技術發展日新月異,但萬變不離其宗,夯實的基礎才高屋建瓴的前提。這套教程是隨著攝影的發展不斷慢慢累積完善的,至今仍舊還在補充新的內容進去。
知史以明鑑,查古以至今。小編覺得學習攝影也是這樣,了解攝影歷史能夠讓你知史而思,保持初心。市面上叫做《世界攝影史》的書籍五花八門,但是今天我們要推薦的是由著名的獨立策展人、攝影史學者羅森布拉姆女士於1984年初版發行的《世界攝影史》。
這本書應該是市面上最權威、最全面的《世界攝影史》,按照年代和主題,對攝影這門藝術的演變歷程進行了完整追溯。在探究理念傳播過程中攝影所扮演的多種角色的同時,羅森布拉姆博士對肖像攝影、紀實攝影、廣告攝影、攝影報導,以及相機作為個人藝術表達的媒介等主題給予了特別的關注。針對攝影領域做出傑出貢獻的攝影師或者某類風格的代表人物,《世界攝影史》提供了相應的人物小傳。
令小編強烈推薦它的理由並不只是這本書自身的內容,而是通過閱讀這本書,可以翻閱大量的前輩攝影師作品:很多知識點無法完整體現的時候,想要更加全面的了解攝影師、攝影流派,那麼就要對這些內容進行相關的補充閱讀。
相機自帶的說明書由生產相機的廠商編寫、印製,雖然精美程度乏善可陳,通常連圖例都是黑白簡筆畫,但是卻能夠十分細緻的講明照相機的每一個功能,介紹相關參數與性能。很多人買了十分昂貴的高級照相機,但是卻不怎麼會用,有最好的靈感創意又如何表達呢?歸根結底,學攝影的第一步還是了解照相機並熟練掌握使用。
在拍攝中遇到的問題,你很可能發現回頭翻翻說明書就能解決
比起市面上所見的《快速入門到精通》這種教程來講,說明書除了免費外,更大的優勢就是客觀。一般的攝影教材無論是何人編寫,或多或少都會融入一些主觀的想法,相機說明書和汽車說明書的道理是相似的,只有製造的人才會了解它的一切,客觀呈現。
攝影集最能直接的表現一個攝影師的攝影技術、審美、思維方式,甚至人生閱歷。大家可以通過翻閱一些優秀的攝影集,走進那些或傳奇或新銳或怪誕的攝影師的內心。通過琢磨那些列與紙上的光影、色彩、角度、結構等等,取之所長,不斷改善自己的攝影技術。這也是我們開闢《讀書》版塊的初衷,希望通過我們的介紹,大家可以看到更多的優秀作品集。往期文章連結:
《Magnum Contact Sheets》
Jana Romanov《等待》
Harry Gruyaert《TV Shots》
《Photographs Annie Leibovitz 1970-1990》
Alex Webb《The Suffering of Light》
深瀨昌久《Afterword》
Patrick Zachmann《North of Chile,1999》
林田昭慶《Take Ivy》
Bruce Davidson《Subway》
Louis Vuitton《Fashion Eye》
David Brandon Geeting《Infinite Power》
【關於高地學院】
高地學院致力於發掘、培養和成就商業製作行業相關人才。通過一系列以職業發展為導向,最具實戰性的課程和提高方案,為商業製作行業輸送高質量的專業人才。