「我一直希望得到很多愛。如果沒有愛，很多錢也是好的。」這句耳熟能詳的對白源自亦舒小說《喜寶》中的女主姜喜寶。
近期，備受矚目的《喜寶》正好在影院上映。但是，影片上映沒有多久口碑就跌至谷底。豆瓣3.4，一星差評達到56.5%，豆瓣短評上排名前列的多是批評和譏諷。關於喜寶評分的話題甚至上了微博熱搜。那麼，我們今天就來說說電影《喜寶》，為何評分能創豆瓣歷史新低。
郭採潔揮不去「顧裡」標籤，
形象與原著不符
《喜寶》上映後，收到最大的爭議就是主演郭採潔，眾多網友認為她的形象與原著不符，演誰都是顧裡。她在微博回應道：「我不是喜寶，但我特別懂她，因為懂，所以投入。當我決定要演她時，那種強烈的野心和企圖心是和她完全匹配的」，郭採潔表示喜寶就是像顧裡那樣，是會讓人多停留眼神的人。
喜寶究竟是一個什麼樣的人呢？
「有人說他愛我，我並不會多一絲歡欣，除非他的愛可以折現。」
「如果有人用鈔票扔你，跪下來，一張張拾起，不要緊，與你溫飽有關的時候，一點點自尊不算什麼。」
類似這樣現實的語句還有很多，能夠看得出，年輕的喜寶有著跟她實際年齡不契合的成熟， 冷酷又現實。從性格來看，小說中勖家幾次大事，都是喜寶出面力挽狂瀾。勖存姿用果斷堅毅形容她，勖聰恕說：「你是我爸爸理想中的兒子。」
聰慧、愛財、果斷，都是喜寶。
再提及外貌，在小說裡面，聰慧曾對喜寶說：「你有這麼大的胸脯？」勖存姿也對她說：「你怎麼可以在清晨臉都不洗就這麼漂亮！」
氣質脫俗、身材豐滿，也是喜寶。
電影中郭採潔，她有喜寶身上的靈氣，也演出了那種厭世的空虛與頹廢感。但遺憾的是，郭採潔的身形和原著中喜寶的長髮、豐滿，有一定的出入。
在原著中，喜寶是充滿了生命力的，她用毫不掩飾的坦誠與野草一般的生命力，激起了勖存姿的愛欲和徵服欲。但是郭採潔一出場的打扮過於老成，沒有年輕女大學生的感覺。此外，開篇郭採潔躺在紙幣滿滿的地上，有種亂入《小時代》的錯覺。
再例如，喜寶媽媽剛去世，生父就來要錢還債。喜寶將生父推出門外，跪倒在地，也不忘保持「端莊」和「高雅」。可以看出喜寶的「顧裡化」。包括電影中喜寶對上門要錢的父親幾處嘶吼，尤其是那句「你害死我了」，讓眾多觀眾串戲到「顧裡的生日宴會」。
觀眾之所以感受到劇情的突兀，是因為影像處理的過於懸浮，喜寶並不像一個吃過很多苦的女孩子，反倒是像未經世事，被一點點脆弱就輕易擊垮的弱女子。因為真正受過傷害的人是滄桑的，對於心中所恨之人態度是冷淡且涼薄的。
儘管郭採潔飾演的女主角飽受爭議，但張國柱飾演的勖存姿還是可圈可點的，儒雅富貴，將人物的寂寞和狠勁都表現出來了。但除了他之外，所有的配角都過於紙片人，尤其是宋家明這個角色。
在原著中，宋家明的人物形象是如此：高大，漂亮，書卷氣，多麼精明的一雙眼睛，富家子的雍容，讀書人的氣質，連衣著都時髦得恰到好處。但是演員的扮相油膩，除了和女主出現在同一個畫面之外，感情線絲毫沒有展露。
此外，飾演勖聰慧的演員完成度也不高，小說裡的勖聰慧是知世故而不世故，能考慮到喜寶的經濟窘迫而體貼地讓她帶一束花來婚宴，而演員呈現出的完全是涉世未深的少女形象。
原著遭「魔改」，
現世童話慘變教育片
除了選角，魔改也是《喜寶》評分低至谷底的重要原因。
電影《喜寶》和原著相比，從情節到人物關係再到核心價值觀都大相逕庭，這讓沒看過原著的觀眾一頭霧水，看過原著的觀眾恨得咬牙切齒。
首先，導演也就是編劇他沒有掌握原著的精髓。
亦舒的作品絕大多數都是圍繞女性來結構小說，因此，他的小說中有著強烈而鮮明的女性意識。在她的作品中，我們可以看到許多不同類型的女性形象，有唐晶這樣的新時代獨立自主的女性，也有像喜寶這樣在生存與愛情之間進行選擇，對於自身的追求有著清醒認知的女性。
在愛情觀上，亦舒是個愛情的現實主義者，《喜寶》是一段有關愛情與麵包、尊嚴與物慾的「現世童話」。原著中喜寶是一個有趣且驕傲，把男人當作梯子的女人，她很清楚前期自己和勖存姿僅僅是個交易，只是在最後，她發現錢並不是最重要的，她愛上了勖存姿，但是愛人已經死去，而她也失去了愛人的能力和生命的活力。
但遺憾的是，電影成功把原著改成一部霸道爺爺愛上灰姑娘的悲涼故事。電影在最後，爺爺給喜寶留下了巨額財富，而後離開了，喜寶因為痛失所愛歸還了所有的錢財。本來原著有著巨大悲劇色彩的結尾，現在卻變成規勸年輕漂亮女孩不要走捷徑的教育片。
其次，電影在改編的過程中缺乏細節的塑造，未能很好還原經典名場面。
在亦舒筆下的女主是鮮活的，亦舒的小說無論是在情節性還是戲劇衝突，都能給觀眾充分的審美享受。有魅力的文字語言，無疑能夠表達作者的觀點，還能起到畫龍點睛的作用。然而，金句太多，在進行影視化改編的時候，很容易因為細節不足而顯得捉襟見肘。
影片《喜寶》雖然複製了小說中的絕大部分情節，但大多數都是照本宣科，沒有豐富的細節串聯影片，交代影片的前因後果，因此讓觀眾覺得影片中很多戲都很懸浮，亦舒的名句「名校文憑是女孩最好的嫁妝」、「人們愛的是一些人，與之結婚生子的是另一些人」穿插其中，聽上去也只剩下空洞和做作。
此外，電影對小說人物關係的魔改，讓觀眾感到匪夷所思。在原著中，喜寶愛上了德國人漢斯，和他在一起，喜寶全身心都覺得舒暢自由。但是在影片中，並沒有出現漢斯一角，甚至把這個人直接變成了宋佳明，也就是聰慧的未婚夫，最讓人意外的是，影片中幾乎沒有任何細節來展現喜寶和宋佳明的情感線。最讓人驚恐的是，勖先生在影片中殺掉了宋佳明，也是他的女婿，僅僅是因為宋佳明對喜寶動了感情，就讓自己的女兒變成了寡婦。
再者，電影在改編的時候出現了時空錯亂的錯覺。
《喜寶》出版於1979年，書中故事以70年代初的香港為背景，抒寫當時香港中產階級、經濟獨立女性的愛情故事以及中年女性的迷惘，也在故事中反映了現代香港社會的變遷。
然而，電影版的《喜寶》卻在年代和地域背景方面，表現得很模糊。勖存姿的家看上去很復古，電話是手搖式的，可桌子和書架卻是當下流行的款式，聰慧在北京現代化的辦公室裡工作，觀眾甚至能看到寬屏液晶電腦。可尷尬的是，當鏡頭一轉，她竟然和許多北京人民一起騎著上世紀八十年代的老式自行車上班。
總體而言，好的電影改編應該是在重視原著的思想內涵、美學風格的基礎之上，對其藝術表現形式進行再創造，電影《喜寶》在影視化改編上是個失敗的案例，無法引發觀眾思考，也無法給觀眾以獨特的審美感受，這也正是《喜寶》豆瓣低分的根本原因。